逛展日记丨徐冰篇
《徐冰的语言》这个展，朋友圈里看见了四五次，我也想去了四五次。但始终没有合适的朋友一起，也始终没有一定要去的原因。直到11月13日那天，我发现这个展是最后一天了。我突然意识到，自己并不想错过它。
一楼展区，徐冰比较有名的几件作品都在里面，《天书》《地书》《英文方块字》等等。
有个小细节记忆深刻，浦东美术馆里的讲解员介绍，《地书》的来源是绿箭口香糖上的三个符号，示意顾客把口香糖吃完后扔进垃圾桶。图像符号也可以组成语言，徐冰正是因为这个灵感做出了《地书》。
在《天书》和《地书》面前，其实感受到的是一个和作品无关的词：安稳。他们是麻烦的艺术品，一个字一个字的累积，一个图像一个图像的组合，然后呈现出一个整体来。
我记得有个徐冰的采访片段，他说造《天书》的时候花了很多时间，那些字没什么具体的含义，但是他花的时间越多，造的字越多，就会越多人去相信这里面一定有什么意思。
不知道有多少人会陷入《天书》的逻辑陷阱里，但我想不日不月的制造“天书”的过程应当有一种安稳的幸福：今天我有字要造。
三楼展区有些和烟草相关的内容，那件香烟虎皮地毯《荣华富贵》，看起来真的质感不错，让我有想抚摸的冲动。可惜了，艺术馆里的展品都是不允许抚摸的“假老虎”，看过便看过了。
“凤凰”作品，我走了两遍。第一遍只是留意到这是一个工业废品做成的展品，第二遍经过了展台，用十几页纸展示了作品的制作过程，开始觉得“凤凰”变得有点意思了。
“凤凰”的头，是一个吊机的抓手做的；一个原定放置展品的空间，拒收了这个“破烂”装置；参与这个作品的工人，用轮胎做了可以休息的椅子。一点点丰满的细节，讲好了这个叫“凤凰”的故事。
最后去看了《引力剧场》这个新作，一共1600个英文方块字，通过透视的方式被悬挂在装置上。整个作品玄关在美术馆中央，游客可以在一至四层分别看到这个作品的部分。
当观众处在作品中间时，便其实无法阅读整个作品。就像人生的每一天一样，你无法完整的阅读，而只能感受其中一瞬。
只有在距离作品无限高、无限远的时候，你才能挣脱引力看见这件作品完整的模样。在浦东美术馆内，你可以幸运的在四楼看清。而人生的更多时刻，我们站在一至三楼里踮脚眺望。
我随后想了一个问题，《引力剧场》上印的1600字重要吗？如果它不是徐冰的作品，任何人可以印刷1600字在这个空间里，他们会印刷什么呢？可以是《围城》，可以是《活着》，可以是《半生缘》，各有各的印法，也各有各的答案。
最后我在《引力剧场》的底楼，拍了张和自己的照片。脚底下，是那块巨大的玻璃，告诉我们靠近无限高、无限远的可能性。
希望所有艺术展都能保持鲜活，也希望所有人生都能寻得安稳的《天书》。
