报考指南 | 北京师范大学（戏剧与影视学考研 学硕）
一、院校基本情况
1、学校情况
北京师范大学戏剧影视学科历史悠久，中国现代戏剧的先驱洪深、焦菊隐曾在此执教。
影视学专业2008年被教育部认定为高等学校特色专业，是国内高校第一个电影学博士点。
艺术学科升格为门类后，首批获得戏剧与影视学一级学科博士点与戏剧影视学博士后流动站。目前戏剧与影视学为国家重点学科（培育）、北京市重点学科。
2017年戏剧与影视学名列教育部、财政部、国家发展改革委公布的世界一流学科建设名单，成为“双一流”建设学科。在2017年全国第四轮学科评估中，戏剧与影视学被评为A+。
2、院校优势
1.国内顶尖的师范院校，老牌211+985，名气大，受认可。
2.戏剧与影视学被评为A+，该学科是双一流重点建设学科，学校比较重视。
3.导师都为业界大咖，学术水平很高，著作颇丰。比如周星，王宜文，陈晓云，田卉群，张燕，史可扬，于丹，陈刚等。
4.有本学科的博士点，且几位老师都是博导。比如周星，陈晓云，田卉群等。
5.本校比较看中考生专业能力与综合实力，相对公平，不存在本科歧视。
3、适合哪些同学
1.致力于冲击名校的同学（无论本科优劣）。
2.史论掌握扎实，也有一定创作经验（剧本&策划案&论文）的同学。
3. 想进一步深造，考博士的同学。
4、导师情况
周星（教授/博士生导师）
北京师范大学艺术与传媒学院2级教授，博士生导师，北京师范大学艺术与传媒学院院长，北京师范大学艺术教育研究中心主任，国家级重点教学试验示范中心“传媒与艺术实验中心”主任北师大亚洲与华语电影研究中心主任。北京大学生电影节执行副主任。
主要专业方向：影视史论，影视文化传播与艺术批评，艺术教育理论等。
王宜文（副院长/教授/博士生导师/艺术与传媒学院）
电影学博士，主要从事于中外电影史论、中外电影比较等方面的教学与研究工作，曾主持“中国影视民族化研究”、“美国影片在华输入史及影响研究”等课题。为中国高校影视学会理事，2002年以来受聘担任“大学生电影节”的专家评委。
现为电影学专业的博士和硕士生指导教师，博士层次招收的专业方向为“电影历史与理论”，硕士层次招收的专业方向为“中外电影比较研究”。
陈晓云（教授/博士生导师）
北京师范大学艺术与传媒学院教授、博士生导师，北京师范大学新媒体影像研究中心主任；北京电影学院首届文学（电影学）博士；曾任浙江大学广播电影电视研究所所长、北京电影学院学报副主编、北京影视艺术研究基地副秘书长。
主要研究方向：中国当代电影、城市电影、电影明星研究。
田卉群（教授/博士生导师）
电影学博士，北京师范大学艺术与传媒学院教授，影视传媒系系主任。主要创作作品：电视连续剧《神探狄仁杰五》、电影《唐卡》编剧（影片获邀戛纳、上海、北京等国际电影节、巴黎中国电影节展映）、剧本《司徒雷登》（获2013年国家广电总局夏衍杯创意电影剧本奖）、科幻电影剧本《灰色星球》（获2008年国家广电总局夏衍杯创意电影剧本奖）。
二、考情分析
2022年北师大戏影复试分数线：387
2021年北师大戏影复试分数线：388
2020年北师大戏影复试分数线：377
2022年上岸11人，2021年上岸14人，2020年上岸16人
三、参考书目
1、参考书目
➤719影视史论
1.中国电影史
周星《中国电影艺术史》★★★★★
李少白《中国电影史》★★★★
钟大丰《中国电影史》★★★
戴锦华《雾中风景：中国电影文化1978-1998》★★
2.外国电影史
王宜文《世界电影艺术发展史教程》★★★★★
郑亚玲《外国电影史》★★
乔治·萨杜尔《世界电影史》★★
大卫·波德维尔《世界电影史》★★
3.中国广播电视史
黄会林《中国电视艺术发展史教程》★★★★
张智华《电视剧类型》★★
刘习良《中国电视史》★★★
常江《中国电视史》★★★
4.影视理论/美学/批评
陈晓云《电影理论基础》★★★★★
戴锦华《电影批评》★★★
彭吉象《影视美学》★★
安德烈·巴赞《电影是什么？》★★
➤824影视实务
1.视听语言
路易斯贾内梯《认识电影》★★★
邵清风《视听语言》★★
2.电影产业、广电新媒体热点
电影期刊：《当代电影》《电影艺术》《北京电影学院学报》《人大复印资料·影视艺术》
电视期刊：《中国电视》《现代传播》《当代电视》《中国广播电视学刊》《现代视听》
3.短片剧本写作、电视节目策划
胡智锋《电视节目策划学》★
罗伯特·麦基《故事》★
悉德·菲尔德《电影剧本写作基础》★
2、必读书目简要攻略
➤周星《中国电影艺术史》
①精读一遍，边读边以本书为基础构建思维导图；
②对照李少白和钟大丰版本的《中国电影史》，三者皆提到的知识点必然是重点，只有周星版本提到的知识点也需要加以注意。
➤王宜文《世界电影艺术发展史教程》
①第一遍，以国别为线索，依据本书梳理出各国电影思维导图；
②第二遍，以时间为线索，根据笔记，按时序强化记忆。
➤陈晓云《电影理论基础》
①尤其注意电影理论与电影史重合的部分，如苏联蒙太奇学派、巴赞现实主义美学等；
②将电影批评方法理解并吸收，运用在自己的论述题中。
四、2022真题
719影视史论
一、名解
1、《桃李劫》
2、台湾新电影
3、法国诗意现实主义
4、悬疑类型电视剧
5、电视纪录片
6、电视综艺节目
二、简答
1、简述香港新浪潮电影运动。
2、韩国电影《寄生虫》的创作特点与影响。
3、中国现实主义题材电视剧的人物塑造和视听艺术。
4、结合相关案例，谈中国谈话节目的发展变化。
三、论述
1、新世纪以来的电影格局发展变化特征。
2、论述主旋律电视剧。
824影视实务
一、名解
1、粉丝文化
2、无缝剪辑
3、电影眼睛派
4、跨媒介叙事
5、粉丝文化
二、简答
1、简述巴赞完整电影的神话。
2、简述新世纪以来的主旋律电影。
3、疫情对影视行业的发展变化。
三、创作（任选其一）
材料：失德艺人对青少年危害写：1、微电影剧本2、电视节目策划（需涉及：题目/特色定位/节目内容/节目形式）3、学术评论
五、真题分析
1、历年真题
➤719影视史论
➤824影视实务
2、考点分析
➤中国影视史
考察范围：名解部分聚焦于经典影片、电影运动（流派）和电视类别；简答题部分主要以电影基础专题、主要影人、电影栏目以及电影产业热点为主；论述部分主要为“电影或电视基础专题”和“热点”两部分组成，前者只需按背诵内容作答即可，后者需要对知识点进行整合，横向、纵向的全面把握，梳理专题并结合热点作答。
涉及教材：周星《中国电影艺术史》、黄会林《中国电视艺术发展史教程》等。
难点分析：（1）电影格局发展变化：属于北师大新题目。该题目覆盖范围广，可从多角度、多视野进行作答。戏梦专题课上也多次强调此宏观题的答法，可从新主流电影、现实题材电影、喜剧电影、文学/小说改编电影、科幻/玄幻等热门类型中任选三者分析即可。
（2）谈话节目发展变化：非北师大新题目。20年在简答题中考察过“《百家讲坛》栏目的发展变化”、21年考察了“文化类电视栏目”，不难发现北师大对于电视栏目的关注。考生可多积累电视栏目的相关案例，整合近几年的谈话节目梳理出其发展脉络，并能把握到当下谈话节目的变与不变。
➤世界电影史
考察范围：名解部分聚焦于经典影片、电影运动（流派）；简答题考察内容不多，主要为电影运动（流派）；论述部分对外影史考察较少，主要聚焦于中、外对比或者互为影响等题型。
涉及教材：王宜文《世界电影艺术发展史教程》等。
难点分析：《寄生虫》：电影热点题，要求同学对近年世界各大电影节获奖影片有所了解。可从奉俊昊导演电影的艺术特点入手，按照视听、剧作、表演等角度进行分析。
➤电影理论
考察范围：电影理论在名解、简答中均有出现，外国电影理论、电影创作以及热点电影现象涉及居多。其中，对电影本体的考察比较频繁，不仅需要考生扎实背诵基础知识，还需掌握热点现象。
涉及教材：陈晓云《电影理论基础》等。
难点分析：跨媒介叙事：媒介热点一直是北师大一大板块之一，此题也是今年热点，与去年考的融媒体类似。跨媒介/体叙事是一种先进的内容创意理念，于2003年由麻省理工学院教授亨利·詹金斯首次提出 。跨媒体叙事不同于传统的叙事学，而是一种基于协同创作、集体智慧的文化活动。就要求考生扩充自我知识体系，吃透真题，融会贯通。
➤影视创作
考察范围：创作部分聚焦于年度热点事件，其中涵盖有电影现象、公共事件等热点。考察形式较为固定，从学术评论、电影剧本以及节目策划中选择一种形式作答即可。考生可依据自身优势，选择自己较为擅长的形式。去年也考了疫情相关大题，所以也不可轻视上一年真题，全面备考。
涉及教材：罗伯特·麦基《故事》、胡智锋《电视节目策划学》等。
3、备考建议
➤第一步：建立框架
在背诵时可以尽可能地自我输出，而不是一味地复述书上的内容。这里以中国电影史为例，在第一遍看书时，可以粗略的浏览书中的知识点，但一定要找到能够贯穿不同时期的线索，你可以按照时间线来切分也可以将电影史上的大事件作为不同阶段的区隔，重点是沿着你的线索你可以将整个电影史的大概脉络梳理出来，当你可以在不看书的情况下熟练的将电影史解构成你自己的框架，那么就可以开始第二轮更为仔细的背诵。
➤第二步：补充内容，提炼关键词
在第一轮简略的框架之下，你需要补充更为详细的内容，例如导演风格及其作品，重要影视公司及其影响，时代背景及其大环境等等，在背诵过后你需要做的是用尽可能简洁的语句甚至关键词将重点提炼出来，然后消化再输出成自己的表达。在这个阶段实际上你就逐步在摆脱书本的束缚，可以做到与书本中的内容神似而形不似，在实际答题过程中书本也仅仅只能作为材料而非刻板的标准答案。
➤第三步：细化拓展，尝试输出，默写默背
在你能够大概把握电影史内容时就可以进行默写或默背，用自己的语言将知识点复述出来，不断细化并充实自己的知识储备。在第三轮背诵时，你至少应该对单个的知识点很熟悉，而在这个阶段则要将散落的知识点串联完整，形成专题或是集合，例如某个导演在不同时期或影视公司中的风格转变，不同时期的影视产业格局变化等，由此你能够从一个更加宏观的角度把握电影史，也就能够在最后的试炼中更加游刃有余。
