有人问我们：“怎么才能学好艺术概论”

Hi dreamers!

近日来，多有朋友询问，如何学好“艺术概论”这门课。这个问题的背后，往往有这样一个现实，艺术品在今天唾手可得，我们却找不到与它对话的方式，延伸出来的，自然也不懂“美为何物？”很多同学在课程绩点和考研分数的压力下，便想要寻找入门的捷径。

这当然也无可厚非。不过，一想到人类创造美的历史与其自身的历史几乎同步，上万年前的史前壁画中，我们的先祖就以最简单的方式记录了他们的狩猎生活，历史绵延不断，艺术在战争、饥荒、瘟疫中孕育出自己的曙光，并在歌舞升平时绽放其感化人心的魅力。因此，求取研究艺术的捷径，在卷帙浩繁的历史面前，变得不那么容易。

不过话说回来，“艺术概论”，顾名思义是关于“艺术”的一般研究和讨论。也就是说，人类当前关于艺术研究的一般共识，应是其题中要义。学习艺术概论，就是了解这些共识，掌握东西方文化背景中各自生成的关于艺术的知识。

学习“艺术概论”，如同建造一座房子。从蓝图设计到建筑施工，从内饰装潢到居住体验，它有其自身的逻辑。“艺术概论”这所房子的架构就是，东西方艺术发展史是它的蓝图和基底，关于艺术原理的理性思辨（美学）是它的主体结构，各艺术门类和艺术品就是其面子和里子，艺术的感性接受和评价则为这所房子的居住体验。要想建造一座稳固耐用的房子，就必须在以上四个方面苦心孤诣。

东西方艺术发展史，一言以蔽之，就是告诉学习者，罗马不是一天建成的。艺术的发生发展总是植根在具体的历史社会语境中。它要解决的问题是，”艺术从哪里来，到哪里去“。阅读艺术的历史，也在思想层面践行马克思的历史唯物主义。

艺术原理的理性思辨，也即美学，意在提醒读者，”什么是艺术“，或者”艺术是什么“。这两个疑问句高度相似，但内涵却截然不同。前者说的是，从物到艺术，究竟有哪些影响因素，促成了它们的转化。后者说的是，艺术有其自身的特质，人们一看到它，就知道它是艺术。这两个问题涉及到艺术的范畴、本质及分类，是艺术成为一种特定知识，并且能够被理性认知的基本前提。

各艺术门类和艺术品，是艺术这座房子的外在装饰和内部设计，也是对前两个问题的具象化。人类技术的演进，已经将游戏纳为”第十艺术“。那么这十种艺术各自的形式与风格是什么，有哪些集大成之作，决定了我们所建造的房子长什么样。

艺术的感性接受与评价，是我们对这所房子居住体验的反馈。这个特殊的艺术空间（二维的架上绘画，三维的雕塑、装置，多维的电影、游戏等等），会让我们快乐、兴奋、悲伤、痛苦……这就是审美活动。不同时代有不同时代的审美，我们在判断它们是否让我们愉悦时，通常要回到不同的历史现场。这样我们就重新回到了房子的基底，艺术概论于我们的思维而言，就形成了一个不断循环递归的闭环。

艺术，这个字眼，在拉丁文的里念作Artes，他原本就是人文学科的意思，在西方中世纪又被指称”博雅七艺“（文法、修辞、逻辑、算数、几何、音乐、天文），在中国古代儒家指的是《周礼》”六艺“（礼、乐、射、御、书、数）。在当代，随着大学学科化，艺术被专门化了，外延大大收窄。但无论是”博雅七艺“，还是《周礼》”六艺“，艺术都在追求身体于心灵的统一，都在告诉我们，”艺术，让人成为人“。而做人，实在没有什么捷径可言。

以上实乃一家之言，权且当作诸位读客谈资。再会！