新岁轻展 | 一席"东方色"的器物思考

一场风有信，一树心花开。春寒过，春风起，青绿遍地，想来新岁轻展，又有一番别样天地。

初春的景德镇微微醒，开年新器物还没出窑，那抹窑变的汝瓷天青，尚在窑炉里酝酿。匠人们静守在炉旁，自成一个天地。守，就是得比一般人看得更细，入得更深，一切构成器物的要素：原矿土、风、水、温度、湿度、火、天气，一切指向最终窑变的纯粹天青色。一场窑烧，终极意义上，是一场关于器物守护和美学传承的哲思：在东方美学的器物文化里，以天青汝瓷所承载的东方绝色。

青，最早见于甲骨文或金文，其本义是蓝色、蓝色矿石或草木的颜色，后延伸至绿色、黑色，又可形容茂盛或年少的样子。《说文解字》认为是“东方色”，因而可以代指东方、春，其义又可延伸至青绿色的草、未成熟的农作物和竹简等，是我国特有的一种颜色，在我国古文化中有生命的含义，也是春季的象征，它象征着坚强、希望、古朴和庄重，这也是传统的器物和服饰常常采用青色的原因。

正色天青，东方绝色，直到今天，依旧是寥寥者识之、得之、稀之。在瓷器界里，以五大名窑之首的汝瓷为代表，纯粹无瑕疵的天青色，是历经了近千年，跨越了上达天子下至走卒不计其数的试烧方才成功。“纵有家财万贯，不如汝瓷一片”，烧制汝瓷的匠人，不仅仅知晓泥土，懂得火焰。他还需带着诗人的灵性（器韵），物理学家的严谨（釉料），哲学家的思辨（窑变），社会学家的洞察（体感），有一个丰富的外围知识支撑，才足以构建其充盈的艺术造诣。

众窑之首，皇家贵器，“静而美，静而有气节，静而有光辉”，这是一种包容万有、囊括万象的大韬略、大怀抱、大情怀、大气象、大营造，凝结在一枚小小的器物上，实现“器以载道”的古老夙愿。以一只聆风杯为例，创作时取的是古代经典铃铛杯的造型，形似庙宇古刹间檐下空灵的风铃，与来往的清风对话，每夜闻声，即知有风。古人在烧水煮茶时，听到水烧开的声音，就会想到微风拂过林海的松涛声，堂中穿风，心生青羽。

如今已是九百年之后了，青依旧是不变的灵魂。春晚舞台上，《只此青绿》的衣袂还在心里轻拂着，冬奥会开幕式上，青苗摇曳，小男孩儿轻轻吹起蒲公英的那一刻，依稀看到一个东方大国的民族自信从容升起，举重若轻。莫名的感动，在那一刻，轻盈跃上心头。

记得《只此青绿》团队拜访故宫的王中旭先生时，问了他一个问题：为什么《千里江山图》会突然这么火？ 先生说，他一开始也很懵，但慢慢研究下去他意识到，每一件文物都有它的时代，《千里江山图》的时代到了。 此刻我想，东方绝色的时代，也不远了。