延续五月，这些大展六月继续 | No2A展讯
近期展览主要聚焦在上海
康定斯基中国首展
洛伊·霍洛韦尔中国首展
何多苓四十余年创作历程回顾
·······
趁着夏天还未发威
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No2A Recent Exhibition in Shanghai
上海近期展览
01
抽象艺术先驱：康定斯基 关键词 康定斯基中国首展
展期：2021.5.1-9.5 展馆：西岸美术馆（展厅3）
地址：徐汇区龙腾大道2600号
票价：120元
为纪念二十世纪俄罗斯抽象艺术家康定斯基（Wassily Kandinsky）诞辰155周年，西岸美术馆与蓬皮杜中心共同举办本次展览，将展出康定斯基的超过100件作品，包括画作、手稿、版画等，作品涵盖了艺术家各阶段及不同作品系列的创作历程。这是康定斯基在中国的首次大展，亦是迄今在亚洲境内最具规模的回顾展。
▲《红黄蓝》，Vasily Kandinsky，1925
康定斯基（1866-1944）出生于俄罗斯，从法律和经济学专业毕业后在大学执教。30岁时，他辞去教职工作，前往德国慕尼黑学习艺术，为日后抽象创作打下坚实基础。康定斯基拥有听觉与视觉的联觉通感能力，这种独特的感知让他能「听到」颜色，并用「看到」的线条和颜色来呈现声音。他创造的「抽象绘画」概念推动了20世纪及21世纪的艺术发展。
▲《白色之上II》，Vasily Kandinsky，1923
展览现场以一组康定斯基于1922年为柏林「无评委艺术展」（Juryfreie）设计的门庭壁画复原为中心，参观者仿佛置身于康定斯基的画作中，开启一段身临其境的艺术畅想。此外，艺术家备受关注的影像资料、丰富的收藏以及诸如画笔、调色盘等物品也将在展览中呈现。
本展还将展示东亚艺术与文化对康定斯基的影响，并全球首次展出他收藏的中国艺术品以及与中国相关的出版物。展览亦与上海博物馆达成合作，借得5件商晚期至西周的中国古代青铜器展品。
02
瞬间，在场：予她同行 关键词 中国女性职业百年变迁
展期：2021.4.24-7.5 展馆：上海多伦现代美术馆
地址：虹口区多伦路27号
票价：免费
本次展览将艺术创作还原为最朴素的「劳作」状态，以此视角呈现20位当代女性艺术家的作品。这些作品既代表了个体，亦是作为时代书写与记录的多样化独立样本，不仅展现了手工劳作的价值，也是锐利的思想与独立的人格所产生的共情、反思与审慎。
展览标题「瞬间，在场」取自法国哲学家让-弗朗索瓦·利奥塔对艺术力量的描述——「画作呈现在场，存在就在此时此地敞开。没有人可以让我在叙述它和诠释它的意义上看见画作。我（观看者）只是一只朝向声音打开的耳朵。声音从静默中来，抵达耳朵。画作就是这声音，就是一个和弦。」
展览还将特别呈现由上海市女摄影家协会成员创作的摄影作品，关注劳动女性风采和世界技能大赛选手。展览期间还将以文献形式，呈现中国现当代百年进程历史中的女性职业变迁的相关研究成果。
03
何多苓个展：草·色
关键词
超70件个人作品及文献
展期：2021.4.25-6.20 展馆：龙美术馆（西岸馆）
地址：徐汇区龙腾大道3398号
票价：150元（全馆通票）
本次展览以「草·色」为主题，将展出中国油画艺术家何多苓从1980年代至今的超过70件作品及文献，意在呈现他在漫长时间跨度中的独特脉络和阶段性变化。「草」的意象贯穿何多苓四十余年的创作，亦为参观者提供一条理解他绘画理念的线索。
何多苓1948年生于成都，先后毕业于成都师范学院美术班与四川美术学院油画专业。他在绘画语言上早期受到怀斯等西方画家的影响，后在接承中国古典绘画传统的基础上探索油画语言的绘画性，融合了中西方绘画观念及技法，形成优雅而蕴有诗意的绘画语言。
在观念迭出的当代艺术进程中，何多苓始终致力于完善个体的生命体验表达，不断将音乐、诗歌、建筑及其它领域的认知融汇于自身的绘画。近年来他更多地借助自然和历史记忆的广角镜，诠释现实的变迁与时间的循环。
04
环形撞击：录像二十一
关键词
中国录像艺术发展
展期：2021.4.28-7.11
展馆：OCAT上海馆
地址：静安区曲阜路9弄下沉庭院（负一层）
票价：免费
本次展览将邀请21位长期以录像为创作媒介的艺术家参展，截取2000年以来的中国录像艺术样本进行展示，以此展现中国录像艺术的发展过程。
策展人按照不同时间阶段的现实与观念表征，以十年为一代际，将展览分为三个章节。第一章节「1988-1999，春天的故事」聚焦1988-1999年间早期前卫艺术时期录像的创作肇始。其后两个章节分别涵盖了新世纪的两个十年，经济的全球一体化和网络互联时代，重新定义了我们对世界的理解认知乃至思维方式。
第二章节「恋曲2000」到第三章节「浮世淡影」，不仅尝试赋予新世纪积极而又有温度的叙述，亦淡淡显影出中国社会从1980年代波澜群起的思想启蒙阶段。
时间是一个圆，周行不殆，录像是基于时间的艺术，也是世间万千之镜像。图像、声音在感官中循环撞击，屏幕化的生活成为我们体验世界的方式。录像艺术也参与记录、诊断、介入乃至塑造了我们这一代人的社会生活与精神症候。
05
洛伊·霍洛韦尔：再校准
关键词 洛伊·霍洛韦尔中国首展
展期：2021.4.24-7.11 展馆：龙美术馆（西岸馆）
地址：徐汇区龙腾大道3398号
票价：60元
“再校准”洛伊·霍洛韦尔中国首次美术馆个展，呈现其2018至2020年间创作的15幅大尺幅“铅垂线”系列作品，是她对自己两次分娩前后的自画像，着重表现了身体在产前以及产后所经历的巨大转变。
展览主题“再校准”体现了洛伊·霍洛韦尔在怀孕期间混乱状态下寻找的一种秩序，重组身心健康。她在绘画框架中对人物进行打破和划分，发展出一种简练的视觉语言，具有鲜艳的色调、变化的画面纹理、重复的几何形态以及构图性的对称。
而这次展览也算是洛伊·霍洛韦尔对几何图形的充分利用，这些图形使她身体在支离破碎时，重新获得控制力，而这种控制力是其当时生活所缺失的。
No2A Recent exhibition in China
国内近期展览
01
拉斐尔与古典准则
意大利圣路加国家美术学院藏品展
关键词
横跨40年的代表之作
展期：2021.4.29-6.27 展馆：南山博物馆
地址：深圳南山区南山大道2093号
票价：免费
本次展览以「拉斐尔与古典准则」为主题，将展出意大利圣路加国家美术学院、乌菲兹美术馆等机构的藏品，阐释拉斐尔作品中呈现的绘画与建筑的融合，以及其素描手稿在艺术作品构思创作中的重要地位。
拉斐尔（Raphael，1483-1520）生于意大利乌尔比诺，很早就在父亲·桑蒂的画室学画，父亲去世后成为画家彼得罗·佩鲁吉诺的学生。他善于表达爱、友谊、尊重、欣赏、共鸣、相互理解等人类情感，与达·芬奇、米开朗基罗并称为「文艺复兴三杰」。
拉斐尔在作品中常以透视法呈现三维空间的纵深，他在罗马以画家为业，同时也从事古迹的编目和修复工作，曾以建筑师的身份设计布兰克尼奥宫，根据古典样式建造自己的住宅，即今日的维多尼·卡法雷尼宫。
拉斐尔的一生极为短暂，却留下了许多经典的壁画作品，包括在梵蒂冈为教皇尤里乌斯二世创作的签字厅壁画、伊利奥多罗厅壁画，阿戈斯蒂诺·基吉别墅凉廊的湿壁画，以及他在罗马和平圣母堂创作的最后一幅湿壁画等。
02
安尼施·卡普尔最新超大型个展
关键词
横跨40年的代表之作
展期：2021.4.2-7.4 展馆：当代艺术与城市规划馆
地址：深圳福田区福中路184号
票价：118元
此次展览展出艺术家横跨40年的代表之作，涵盖大型装置、雕塑、建筑模型等作品，同时首次在美术馆集中展示其绘画作品。这也是疫情以来深圳首次举办国际知名艺术家的大型个人展览。
1954年出生于印度孟买，现工作居住于伦敦的安尼施·卡普尔是久负盛名的全球当代艺术大家。他的作品被视为东方哲学和西方精神的结合，而真正让安尼施·卡普尔声名鹊起的则是他创作的大型雕塑作品，位于芝加哥世纪公园的云门正是其代表作之一，这也是游客前往芝加哥必去的打卡之地。
卡普尔的作品以善于创造“视觉神话”著称，此次深圳展览数量最多的镜像雕塑，正体现了这一特点。这些由抛光不锈钢打造的雕塑作品，利用高反射的凹凸镜折射、反射观看者和周遭的环境，从而带来崭新而奇异的视觉效果，在镜子中，你所看到的一切可能是颠倒的，可能是相反的，它也意味着一种“虚无与空洞”。
03
寻找隐匿的天才：薇薇安·迈尔
关键词
43件展品呈现
展期：2020.3.21-2021.6.20 展馆：今日美术馆
地址：北京朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼
票价：80元
本次展览将展出美国女摄影师薇薇安·迈尔（Vivian Maier）的83张摄影作品和9个超8毫米影像作品，时间跨度从1950年代至1980年代。展览将系统梳理薇薇安·迈尔的「自拍」体系，通过不同时期作品呈现她的人生和时代。
薇薇安·迈尔（1926-2009）出生于美国纽约，一生以保姆为职业，她从1950年代成为一名摄影师，工作之余用相机记录纽约、芝加哥等城市的街头风景。在长达40年的摄影生涯中，迈尔共拍摄了超过15万张底片，但仅有不到5%在她生前进行了冲印。
由于无力支付储物柜租金，2007年迈尔的个人物品被拍卖。一位名为 John Maloof 的地产经纪人买下这些底片，将冲印后的照片发布于网络，迈尔的天赋与成就从此逐步获得世人的认可，《纽约时报》称她是「美国最富有洞察力的街头摄影家之一」。
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