妺水折叠

文本

• 小说《花近江国》第一部 · 第九至十章
• 广播剧《花近江国》第一季 · 第六集（下）

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“不对！”

随着屈方宁激灵脱口，潜流的背景音乐逐渐可闻。这一动机的反复与（装饰和响态的）变化，是广播剧烘托情绪、推进情节的重要手段。正是在此处，主创改编的决心与能力又一次使我油然敬佩。

“年韩儿，我不是他的哑巴儿子。别人办不到的事，我未必办不到。”

为什么音乐合法且出色地实现了转场？横跨两场的背景音乐，通常暗示剧情中的时间流逝：第四集串连“下咒”而“天亮”的诡谲旋律是典型例子。有时进一步包含地点转移，如同一集中小亭郁的“梦呓”（央轻往其蓝）到庆功夜宴（其蓝）段落。而这回，时间和空间的位移之外（之上），更多一个旨意的粘连点：那是屈方宁“什么也阻挡不了”的知与行。所以旋律由轻淌而奔腾、荡入秋场大会，听者情绪也就快速而顺滑地进入昂扬态，减免了（在故事宇宙中）加温/加速的过程。

再一次：时间是金。

原著的秋试是流沙长河，夹岸芬芳。作为主要感知中心的桑舌，提供了丰富细腻的观察与情绪点；小亭郁的反应、贺真的赠礼，无不有呼应伏笔之功。它们通通不见于本集的声音世界——这不是过错，而是改编者有胆识的选择。

本剧音效团队决非不擅营造场面：单是其蓝之行，就载了多少让人想挑出来无限循环的情景珍珠。但以人物语言为血肉的广播剧，必要对小说中的第三人称叙述作全面转化的考量，落实为裁切、浓缩或重铸。计时制作成本固然是大前提，声音剧场体裁“锚定注意力”的内在要求也使“经济地讲故事”格外重要。

秋场大会的第一场赛马，就在人群的欢呼声中（被宣告）展开。发令——蹄声——结果相随；反常识的“最后一名”的强调加欢呼，引起（故事内外）不知情者的好奇；当牧女甲代表听者发问，牧女乙的讲解就完成了叙述事件与代表/反映民意的双重任务。前述音乐动机至此稍歇。

第二场摔跤，直取决赛，“金刚”与“小勇士”的头衔承载了礼官的记忆与积极偏见，场下少女的热烈应援几乎穿透时空/虚实。弥漫于小说的狂欢气氛、在场者的“边界模糊”感（以放弃维护秩序、“自暴自弃地参与到歌唱欢呼的人潮之中”的司仪官为典型），为主创精心捧呈的声音涓滴所回应。而蝴蝶绕晕猛虎的过程，经动作音效上层牧女二人的实时解说，在听者想象的擂台上栩栩如生。

音乐舒卷，正合于（被折叠至一个连续时空的）比试节奏。礼官的规则和结果宣判要言不烦，每每助听者分辨人物和赛况。当“黑方十九号，屈方宁——”伴着上行音符渐响，恰似追光鼓点到位：箭离弦，旋律宕成一片松弛的澎湃；他继续屏气拉弓，声声中的。

这一程声音表现全然是诗的。它的指导原则不是保留或还原枝节，而是守护和创造情节与情绪的流动（flow）。

经过重排事件顺序、减少原著情节的小峰谷，一段信息富裕、重点分明的“中场休息”被创造了。沿屈林一指（“他的靠山在那儿呢。”），我龙必惊噎而后冷哼，接上巫木旗同御剑的对话——“靠山”之所指不言自明，同时暗示师父（持续至此刻）的观赛并短暂切换听角（SPOV）。迄今多次以发话或自说自话向听者转述场面的巫木旗（广播剧最好的叙述介质之一，人物性格与出场率皆合于解说目标），果然引将军和我们“注意”到乌兰朵的马车。而必王子的花痴呢喃后，屈林的临门一脚（“女神抛出的箭巾，王子可千万不能让我们家的小奴隶夺去呀。”）紧贴人物逻辑，照应之后的阴狠告解（“我教他游冶放荡，你让他永落下风。不出三年，我要他名誉声望、心性体魄，一一坠入深渊，万劫不复。”）。

终于，比赛与音乐先后续断，驰向万千瞩目、众望所归的胜利。弦乐纵情，人群的呐喊密合着底音的节奏点起落，去往至高至明的欢欣……收归一声惊雷，北草原淋漓的秋雨。

就此观照“千页图”一段的改造，正也是意料外与情理中的匠心。

由“你看他的题字——”引发，屈方宁的默念和御剑的讲解起伏交接，既向文本外的听者同声传译，又同步于文本内的双份视线/心思移动，且暗示屈方宁/苏方宜的认读能力（这在小说是通过内视角叙述加“看”“见”的诗文题跋确立的）：它为即将开展的“南人语文补习”铺下涵义的复杂性。

“开门客至，客能饮一杯无？”

他们叠合而分离的声音是冷嘲与神往的尾迹。“花时久雨”明亮悠扬的旋律也就整体沉降八度，如叹息徘徊，为渐催的鼓点湮没。屈方宁的呼吸在鼓声中震颤。远处传来“将军，雨停了！”的呼唤，音乐蓦然收息——这场并非随意设计的雨，以有始有终的声音标记，合拢了御宁巫核心组的本场互动。

在《承情与发微》中，我谓改编“必须克服并超越’无法复制’的痛苦，以自身的艺术特性，再现和丰富它的本事”。其实书与剧双重文本的欣赏者，同样需要克服并超越一种原教旨主义的惯性——原作愈闪耀，描边挑剔之心愈难免；这也不是过错，只容易让人远离造物之梦。

我愿与创造者一起活着且生长。

2021-02-14

收录于：花过尘音