增村保造的女性电影

战后进入电影圈的增村保造以拍摄女性题材影片著称，是日本电影新浪潮的代表人物之一。但在拍摄以女性为主角的电影导演中，当时的沟口健二和成濑巳喜男早已成为两座高山，难以逾越。他们擅拍女性的悲苦，用古典的方式表现她们在社会、家庭中的被动处境。

增村保造恰恰与此相反。他的电影具有突出的女性独立和邪魅色彩，女性多有一种“掌控”男人的魔力，个性鲜明。

这位东京大学法学部毕业的导演，工作之后又花了很多时间回到学校学习。他先是回到母校研习哲学，后又在1952年远赴意大利钻研电影。在那里，增村保造受新现实主义电影影响，对日本电影界流行的新派情节剧极为不满。

他在求学期间发表了文章《日本电影史》，直陈“日本电影的诗意美学形成于女性的感性气质，而非形成于勇于面向外界的男性气质”。

一年后，增村保造回到日本，从1955年开始担任沟口健二和市川昆的助理导演。那时正是日本新老电影导演更替的年代，新思想和旧传统碰撞，独立制片正在兴起。增村保造对于沟口健二的女性电影颇有微词，认为他的电影缺少冲突，过于婉转。

奇怪的是，尽管在意大利学习时，正值战后新现实主义电影的发展高峰期，但增村保造并没有在日本拍摄新现实主义风格的电影，而他所强调的男性气质，也没有直观地出现在他的电影里。1957年，增村保造执导了处女作[接吻]，自此开始一路拍摄女性题材电影。片中的那些女性，独立、野性、放荡，毫不掩饰欲望。

增村保造曾经批评的日本电影陋习，在他进入电影行业时，已经开始发生转变，许多富有视觉和心理冲击力的作品在这一时期诞生。1956年兴起一股“太阳族”电影热潮，年轻的电影导演和作家更关心年轻一代的欲望和冲动，代表新电影潮流的“松竹新浪潮”(大岛渚、筱田正浩、吉田喜重)出现。增村保造正是这场新电影潮流的引领者之一。

他在1957年还完成了一部电影，名叫[青空娘]，主演若尾文子此后成了他电影里的缪斯。两人合作了[妻之告白](1961)、[万字](1964)、[清作之妻](1965)、[刺青](1966)等片。若尾文子那清纯无辜的脸庞，被增村保造赋予了自由、大胆、邪魅等气质。

[妻之告白]

增村保造偏爱冲突激烈的故事，尤其是男女之间的情欲冲突。因此他电影里的主角不像沟口健二、成濑巳喜男电影里的那样——含蓄，隐忍，把感情深埋心底，兜兜转转，吃尽人生苦。相反，增村保造电影里的女性对待情欲大胆直接，男人被她们的魅力折服，甚至是屈服于她们。

[刺青]是根据日本官能小说家谷崎润一郎的短篇小说改编。谷崎润一郎的作品以唯美和享乐著称，善于描写情欲引发的顺从与反抗的心理。增村保造还根据他的小说拍摄了电影[万字]和[痴人之爱](1967)。[刺青]的女主角阿艳是当铺老板的女儿，跟店内伙计新助私奔后，被人掳走，卖为艺妓。

[刺青]

新助胆小怕事，私奔也是在阿艳的怂恿下头脑一热才做出的行动。钱花完时，他劝阿艳跟他一起回当铺，但被拒绝。阿艳成为艺妓时，背部被纹上毒蜘蛛刺青。

在小说里，刺青师是主角，阿艳的美让刺青焕发生命力，令刺青师对她的身体着迷。电影淡化了这一情节，重点赋予了毒蜘蛛的象征意义。有了刺青的阿艳更加沉迷于肉体欢愉，对回来找她的新助已经没有了感情。从头到尾，她都是这场情爱关系的主角，诱导出自己和男人的邪念。

这种男性情感完全被女性支配的情节，还出现在了[痴人之爱]、[盲兽](1969)等片中。[痴人之爱]里，男主角河合让治是一个平凡的电力工程师，呆板压抑，最大的愿望是娶一个美丽贤惠的妻子。他和一个老板娘达成协议，计划把她15岁的女儿直美培养成自己理想的妻子。然而，直美性格狂野放荡，河合根本控制不住她，反而变成了她的爱的奴隶。

[痴人之爱]

直美把年轻的男性朋友带回家，河合为讨她的欢心，只能顺从。渐渐地，这种顺从性控制了河合。白天，他是工厂普通的员工，晚上回到家中，他完全听从贪玩的直美摆布，在满足她的过程中，自己也获得了快感。

[盲兽]是一个悲剧故事，改编自推理小说家江户川乱步的小说。片中的男主角表面上是个盲人按摩师，实际上还是一个通过抚摩女性身体创作雕塑的疯狂艺术家。男主和母亲合谋绑架了一个女模特。女模特对缺爱的男主施展诱惑，破坏了他和母亲的关系，也让他体验到了被爱欺骗的感觉。

[盲兽]

增村保造以这种方式呈现了他心中的真实的情欲世界，尤其是塑造了具有主体意识的女性形象。她们像男人一样追求享乐，善于诡辩。当然，她们的形象也不总是负面的，有时也包含了对积极的情爱关系的歌颂。