《The Circle》：网飞又出了什么奇怪的社会观察节目？
随着网红经济时代来临，网红社交如今也成为了一种常态。作为互联网背景下的产物，“网红”不仅在平台上拥有一定话语权，同时也带动了市场经济的发展。这个标签受到人们广泛关注的同时，它背后的含义也引起质疑。
网红在社交平台上塑造的人设可信吗？光鲜亮丽的背后又会是怎样？这些都引发大家对网络社交抱有警惕和好奇。
今年Netflix就围绕社交网络出了一部奇特的真人秀，目的是讨论网络社交是否存在真诚。
《The Circle》一改往常的竞技真人秀模式，直接利用文字构造出一个虚拟世界，让所有玩家住在同一个公寓，彼此不能见面，只能利用社交软件进行交流。节目以竞赛形式抉择出哪位玩家可以成为网红，拿得十万美元大奖。
节目创造出一个全新的虚拟空间，只利用社交网络进行交流，打破了真人秀必须要面对面沟通的方式。而在素人嘉宾的选择上也是各有特点，每个人物都可以代表如今网络中的一种人设形象。
但《The Circle》不足点在于后期为了营造温情氛围，削弱了游戏的目的性。节目规则慢慢变成了一场线上狼人杀，但既不如狼人杀逻辑紧密，又没有任何玩法策略的体现，导致节目后期的看点只能靠嘉宾支撑。
随意的游戏规则
《The Circle》最初是英国channel 4的一档实验性观察节目，由Netflix买下版权制作。这档节目让素不相识的玩家关进同一栋公寓，他们的交流只能通过社交软件完成。玩家可以在网络上伪装成任何人，自主选择想聊天对象或建立群聊。
节目也会通过一些线上游戏促进双方的了解，或制造戏剧化的矛盾。每隔一段时间，玩家会互相打分。评分最高的两位成为“网红”，他们有权利淘汰一位玩家。最后最受欢迎的玩家可以赢得大奖。
节目前期因为各位玩家处于不太熟的阶段，所以竞赛氛围十分浓厚，每个人都明确目的要赢得十万美金的大奖。大家通过文字聊天的形式，小心翼翼地试探其他人的态度，或一上场就开始寻找队友。
双方之间的猜测与博弈也十分有看点，就像一场线上狼人杀。每位玩家们都在试图向对方证明自己不是虚构的人设，但私下却展现出自己内心的小算盘，或猜测对方是不是说了谎话。
节目的淘汰赛制也增加一丝紧张感。每次淘汰的选手会直接被拉黑，但他们可以私底下见一名玩家，并通过录制视频的方式向其他玩家公开身份并留下信息。这样的模式制造了跌宕起伏的剧情，一方面是不知道淘汰玩家会选择见谁，另一方面是如果他们见到了“网络骗子”，发现对方与网络形象不一致所带来的冲击和尴尬。
Antonio在见过玩家后，就明确的在视频中表示他见到了“网络骗子”。这样充满爆炸性的信息，无疑在玩家之间埋下了怀疑的种子。
对于观众来说早已不是秘密，但我们可以看到玩家之间的较量和火药味，他们开始拉小群分析Antonio最有可能见到谁，同时被Antonio“出卖”的玩家也会想方设法保自己安全，以争取留下来的机会。
所以从节目前期内容来看，玩家们的目标十分一致，就是揪出“网络骗子”和赢得奖金。而赛制的介入也给了许多戏剧化的反转和冲突，玩家们希望赢得“民心”展开的策略都是一大看点。
但随着“网络骗子”的相继淘汰，节目的游戏目标慢慢被淡化，并暴露出更多小问题。首先是新玩家的加入并不合理。每次淘汰一名玩家后，都会选择加入一名或两名新玩家，他们在全新的一轮并不会面临淘汰的风险。
节目前期为了保持可玩性加入新玩家并没什么不妥，还会刺激竞争感。但是在后半段，依然有源源不断地新人就显得有些奇怪。新玩家持有一次不被淘汰的特权，这放在竞赛的后半段对老玩家们稍显不公。
同时，因为老玩家们已经互相磨合了几轮，彼此都比较了解。新玩家的突然介入会显得有些格格不入，而他们的性格色彩也不能完全展现出来，给人一种为了凑数而出现的感觉。
其次，节目不再希望玩家们争锋相对，渐渐弱化了十万美金是竞赛目标，大家更多是在讨论社交网络是否存在真诚这一话题。
节目从多个角度讨论网络人设存在的目的，隐藏在人设背后的他们，就一定是彻头彻尾的骗子吗？
但这些探讨的角度明显与游戏规则产生了矛盾，既然是要讨论“真诚”的话题，那么设置十万美金这个赛制会淡化节目想传达的深意。观众会不会产生疑惑，玩家在社交网络上表现得如此善解人意，是真实的情感吗？还是为了不被讨厌，可以拿得十万美金？
而这种温情模式，也让玩家们都丢掉了策略性，开始了一场又一场的”真诚“对话，好像大家都忘了这是竞赛节目，让人不明白奖金设置的理由是什么。
游戏规则的变换也显得更加随意，仅仅只是为了引出一个大爆点，但前后之间的逻辑并不匹配，突然转换的温情风格也削弱了竞赛真人秀本身的看点。
虚拟空间下的优势
这档节目新颖的点在于给观众呈现出了一个更立体、更有画面感的虚拟世界。在这个世界里，玩家们可以尽情展现出多种面貌，通过更新个人简介来塑造一个“真实”或完全虚构的形象。
这种不能见面的模式也更契合节目想要探索的主题。从嘉宾们构建个人简历，到选择头像图片和群聊模式，纯靠头像和文字展现的空间的确也是现代网络社交评判一个人的标准之一。
但这种模式的亮点就在给了观众知情权。节目中的玩家并不会知道网络另一边对方的“真实”的面貌、声音甚至态度，他们只能通过头像和文字进行一系列的猜测。
比如从照片判断这个人的性格，又或者从文字和表情判断对方是否对我有善意。特别在十万美金的游戏规则下，玩家们一开始都会持有怀疑态度，害怕自己会被优先淘汰，所以彼此发送的信息都抱有讨好和试探的意味。
但对于屏幕前的观众来说，这些都不是秘密，因为大家可以清楚地知道玩家们的身份，同时还能通过她们发送信息时的语气彼此的态度。
比如在节目中，单单从文字上来看，Sammie会觉得Miranda发送的信息是冒犯了自己。但是从观众角度来看，Miranda并没有任何恶意。因为观众可以看见Miranda的神情，听见她说这句话时的语气，所以产生的情绪自然会和玩家不一样。
节目并没有打算向观众隐藏，反而打造出了两种平行空间的交互感。玩家在网络聊天时是什么性格，同时他们在自己房间中又会展现出什么样的反转。对于观众来说，节目的视觉效果并没有被忽略，这样的画面反而满足了观众的“窥探欲”，同时也提供了更多的信息让大家参与讨论。
这种视觉的呈现一部分也能归功于人设色彩丰富。玩家们每个人都有十分鲜明的性格特征，即使在单独房间只有他们自己也能使画面不无聊。而他们也会私下抱团建群聊或是暗自较量，这样的画面对于观众来说也是颇有趣味。
节目里Joey就开展了一次线上俯卧撑比赛，结果只有Shubham一个人老老实实做了五十个，其他人不是在吃薯片就是在休息泡澡，还一边发信息假装自己做了俯卧撑。
玩家们没有任何面对面互动，仅仅通过文字聊天让节目内容变充实，也能让处于第三方上帝视角的观众立刻捕捉到他们各自的性格特点。
或许玩家一个人在房间自言自语的表演形式放入这个主题还算合理，但过于密集的交谈和分析看久了也会让人有些疲惫。因为在这些交流中，有用的信息量太少了。
观众想看到什么，无不意外是期待大家与屏幕存在反差，或是为了拿到奖金玩家有什么策略型的谈吐。但节目后期已经弱化了这一体现，尽量让所有人呈现出最“真诚”的一面。如果这些都没有体现，那单方面的说只会显得有些枯燥，给人观感就是碎碎念，更容易失去兴趣。
Netflix这档节目将真人秀建立在一个虚拟空间中，不仅符合当代网络社交的隐喻，又给观众提供了一个独有视角保留趣味性。嘉宾们各个有特点的表演也是支撑起这类节目的必要元素之一。
但后期的游戏给人一种力不从心的感觉，突然变化的游戏规则非但没有挑起紧张氛围，反而造成了环节上的失联。刻意营造温暖的气氛与竞赛主题并不匹配，让玩家们的自我剖析不再有任何看点，新鲜感过后也不再具有吸引力。或许《The Circle》这类实验综艺更应探究如何在引出深意的同时，还能保持节目原有调性和趣味。
