从影视制作角度看《庆余年》，引起热潮的点原来隐藏在这里…
这两天，Dylin被《庆余年》这部剧洗脑了。
脑中一直想着见钱眼开、一心只为钱办事的范思哲；带有现代人思维，不走寻常路的范闲；琴棋书画无所不通，名动京城的第一才女范若若……
随着《宫》的大火，穿越作品在前几年几乎泛滥成灾，但是这样的情况并没有持续多久。
而最近热播的《庆余年》也是一部穿越题材的作品，整部作品都透露着穿越的气息，不仅主角是穿越而来，主角的母亲也是穿越来的。
那么为什么这部作品能大火呢？
Dylin相信有不少人都忽略了第一集的前五分钟，所以才不明白其中的道理。
第一集讲述了大学生张庆想请求叶教授担任自己的导师，却遭到了毫不留情地拒绝。叶教授认为他用现代的观念，来剖析古代文学史的想法十分荒诞，张庆只好另辟蹊径。
他报名参赛了腾讯举办的科幻文学网络大赛，用小说的方式去表达自己的理念，主题是假如生命再活一次，用现代思想与古代制度发生碰撞，然后就跳到了这个架空的国度。
在原著中其实并没有这一段内容，然而增加情节后这部作品的性质一下子就变了，因此，《庆余年》能过审大火并不是毫无原因的。
01 谈情节：极致化的加与减
剧中没有太过于潮流的现代语言，也没有显得那么刻意，而且故事男主角的融入感非常强，既来之则安之。
这部剧如果不是从头看，根本就看不出来是穿越的，剧情设置合理之处就在这，它只会适时地提醒你这部剧是穿越，有趣却不生硬。
举例来说，范闲在赛诗会上巧妙地用一首杜甫的七言律诗《登高》来赢得头筹，获得前无古人，后无来者的称号，让人忍不住拍案叫好。
用现代人的上帝视角对故人进行维度的碾压，实在是一件爆爽的事情。
但是现代人穿越到古代真的就能为所欲为了吗？
文人最常玩的游戏就是写诗。你肯定以为穿越回过去的你大展身手的时候到了。但事实并非如此，因为宴会上的文章都是限定题目和韵脚的。
比如大家今天用"a"韵赞美一个马桶，你只知道压ａ韵的杜牧的《山行》。"远上寒山石径斜，白云深处有人家。"但这首诗和马桶没有一点关系......
所以《庆余年》中范闲高亢背诵百首千古绝句的经典画面，引人大赞"高能"，但是影视始终会放大事物，做到极致化来冲击观众感官。
02 谈改编：影视化的取与舍
何为"庆余年"？"庆幸多出来的人生、在大庆度过余年。"
这是作者猫腻在小说后记中做出的解释。
从人性出发，用现代思想烛照古代时空，价值观的冲突成为《庆余年》原作推动情节的最大动因。而在进行改编的过程中，为保留原著的科幻色彩和故事精神内核，在对剧作《庆余年》的改编实操中王倦亦进行了必要的调整。
观众所看到的《庆余年》第一季，基于对人物的塑造和推动人物前后转变过程的底层逻辑，王倦在改编过程中并没有严格按照原著的故事发生顺序，而是挑选部分情节，进行了章节内容的置后或提前，并舍弃一些人物，力求以精简的戏剧结构塑造人物并触发人物行为。
王倦表示："我们真正想表达的是这么多人的精彩点，靠人物吸引观众，而不能只靠主题和情节。"
03 谈表达：《庆余年》的破与立
沉重话题轻松讲，是孙皓与王倦共同的选择。
在剧作《庆余年》中，有视财如命但审时度势的王启年、善于经商且是迷弟担当的范思辙、爱吃鸡腿的林婉儿，及 "宠哥狂魔"范若若，亦有范闲时不时说出的现代化词汇、戏剧化的打戏和喜剧化的画风。
孙皓表示，"我们都反对"搞笑"，单纯搞笑观众是不会笑的。从庆帝到郭麒麟都带有喜剧色彩，腑瞰人物就可以看到，剧中的幽默感其实还是来自于人物。"
不难发现，无论是在剧作文本的呈现还是视听语言的直观表达上，《庆余年》讲究的都是以人为本。
开篇借助人物和故事以极高的叙事效率迅速吸引观众、剧情展开后又以严肃与轻松幽默兼具的风格抓住观众，但在王倦看来，这种改编方式并非其个人风格的凸显，而是"沉重话题轻松讲"这一角度的必然呈现。
"现代文明和古代制度的碰撞"的改编思路，首先在故事设定上就决定了《庆余年》中人物内在与周身环境的不融洽，基于此反差效果和价值观的冲突，不破坏人物性格的喜剧感油然而生。
两种文明和价值观的碰撞，必然会带来一定的悲壮感，喜剧化的方式也恰是消减沉重基调的必要手段。
《庆余年》本就是一本奇书，现今改编成电视剧且观众评价颇高，小麸在这预祝电视剧留庆余年！最后，别忘了gong主号：IF艺术作品集指导，快来评论区和小麸讨论讨论剧情吧~
