Elie Saab | 9000枚珠片与水晶织就的梦
“咆哮的二十年代”似乎是这个系列显而易见的主题,但在Elie Sabb脑海中浮现的不仅仅只是“了不起的盖茨比”和著名的Flapper Dress。对他而言,那个时期女性对待外界的态度和她们的时尚品味一样,令人耳目一新。
“I was inspired by the energy and atmosphere of this iconic time, when women lived large and dressed beautifully. I wanted to revisit the era to pay tribute to Paris and its joie de vivre.”“我被这个标志性时期的活力和氛围所吸引,当时的女性鲜衣怒马,大胆而率性地活着,” 他说,“我想重回那个时代,向巴黎和它标榜的‘生活之乐’致以敬意。”
.
当然对“愉悦”的致敬是以他标志性的华丽装饰手法。
秀场上的每一件礼服都缀以珠片或刺绣。

其中一些更是饰上羽毛袖口、大号缎面蝴蝶结彰显奢华浮夸。

最耀眼的是一件以银色珠片、水晶,夹杂细小绣珠在裸色薄纱上拼组出几何Art Deco图形的及地礼服。模特走动时,宛如珠宝的流动盛宴。

它混合四种不同工艺的手工刺绣,结合大约4000片珠片和5000块形状尺寸各异的人造宝石而成。

远看好似一整条银色的长裙,实则以粉红和粉蓝色绣线穿织其间烘托出同色系宝石。

由七个绣工,三位车工,一名版师和工坊负责人组成的十二人小队,耗费三个多月,共计500小时完成。其中仅刺绣部分就用去整整三个星期。
倾向筑梦主题的高定往往由“曾几何时... ...”开篇,Elie Saab也是这样,本季就尝试以现代工艺来重现上世纪20年代辉煌的巴黎。
秀场册子被装订成一个大份的节目单—— Josephine Baker, Mistinguett和Kiki de Montparnasse的照片和一份描绘从20年代至今礼服如何演变为人们日夜狂欢时的“艺术品”的文本夹在一起——本季名字即为,
.
Paris est une Fête
巴黎是一场盛宴
当时这些著名的艳舞女星身着的礼服就充溢着大量柔和的香槟色,银蓝色和带有淡淡玫瑰氤氲的黑色,每一件都珠光宝气,镶满串珠、羽毛,裹上蝴蝶结。


好玩的是,如果你留意秀场上的领线位置——很多都开至胸骨以下——正暗合本季缪斯们的特色。

毕竟,
Josephine Baker以在巴黎Folies Bergère剧院跳裸身舞出名。


Kiki de Montparnasse,“Queen of Montparnasse”,当时众多艺术家的缪斯与宠儿,达达主义艺术家Man Ray的情人,一位著名的人体模特。

秀场上的礼服当然不会那么冒险,都予以了必要的装饰点缀。

而藉由刺绣构建成Art Deco图案的长裙多少令人觉得灵感是否来自墙纸、家具设计,建筑设计或复古面料。

本季亮点:璀璨的钟形帽,更予以造型一种完整感。




一点小小的建议:优选那些极具Art Deco风格或带着颓靡金属质感的设计,至于蝴蝶结,还是因人而异吧。
