盘点|6家超“硬核”本土家居设计品牌
好的设计不一定都在国外，设计是多元的。
一直以来产品设计都不是消费经济的催化剂，设计师和品牌都应有自己的想法，而自身对于设计的理解也是一种对社会环境的理解。
好在这是一个开放包容的时代，新锐年轻设计师也正在逐渐崛起，一些优秀的本土家居设计品牌也逐渐被“唤醒”逐渐被”滋养“也正在诠释出新的中国设计”美学“。
他们正在逐渐改变全世界看待中国家居设计的角度。
01
“物品只有被长久使用，才能实现永恒”
作为中国具有代表性的新锐独立设计品牌，WUU以A Sense of Timelessness为精神指引，通过对材料工艺的极致探索与日用需求的审美升级，在考量功能的同时亦雕琢风格，使产品具有良好的体验与独特的形式感。
WUU（物）成立于2014年，是一个设计驱动的家具日用品品牌，致力于对材料工艺的极致追求、对日用需求的审美升级，让物在使用中展现价值。
也许是因为创始人陈福荣自己是一个生活节奏特缓慢的人，所以他的设计作品都带着细腻感，讲究细节。在他的设计作品中常常感知到人性。好看但不会用的东西，是每一个设计师都应该关注的问题。
陈福荣觉得好的设计产品，普通人看到第一眼就会觉得它很好，而不需要去翻产品目录阅读那些文字后才觉得这个产品真不错。一个真正使用在当下的东西，才是WUU想做的。
（2017设计上海，WUU发售全新灯具T系列！）
这组灯具解答「人与光的互动」这个命题。整个系列包含了T阅读灯、T工作灯、T壁灯、T落地灯以及2014年的Light X吊灯。
就像他们说的那样：人的情绪会随着光产生变化，冰岛日照短，人们独处长，想得多；南非日照长，人们浓墨重彩的奔放，可是有了这盏灯，就可以摆脱赤道的干扰，你的生活都会被合适的光线所包围。
最妙的是在这款灯的触控方式与结构的精密性上进行了深入的探索，将所有的功能集成在灯体底座，以一个旋钮就可加载专业的灯光参数，提供顺畅的交互。
T阅读灯每一次关闭都有0.5秒的渐暗，使得灯光的照亮与暗下过程更加温柔而不突兀。
【水泥黄铜容器 & 波浪圆盘收纳组】
02
“欢迎来到世界上第一家没有家具的家具店”
PIY是一个挑战传统的平板家具潮牌，从被动的Do it yourself 到主动的Play it yourself，PIY认为当家具变成玩具，家才充满意义。
沈文蛟希望通过产品能让人们从单调的做中体会到有趣的玩，感受有趣的组装体验。
PIY设计了直榫、锥榫、螺纹榫，主张让人通过简单的旋、扭、拼就完成对一件家具的组装，这让其成为世界上第一个不用螺丝钉组装的平板家具。（可谓是亲子间也可以完成的家具组装作品）
（PUDDING沙发仍然延续平板包装设计理念，由31个部件所组成。）
四年来这个品牌一步一个脚印地验证它的可行性,扩展它的边界，从衣帽架、书架、边几、衣柜、沙发,到今天发布的线下潮店计划，这个想法开始有了家具品牌的大模样。
PIY家的这款落地衣帽架了，设计师去翻从简，用六根长短不一的实木棍子，无需任何五金件连接，仅通过传统的榫卯工艺，交叉组装变成了可承重100KG的衣帽架。
十六个零件，无限种可能
CELL 2.0是CELL的升级版，一个基于实木螺丝连接和组合的家具系统。比起大量使用的金属螺丝，实木螺丝的连接更为稳固耐用。
整个系统只有16个零件，但是可以实现从一个小花几到一座建筑的千变万化，换鞋凳、置物架、花架、猫吊床、电视柜、书桌、书房，就像细胞裂变一样，所以我们把它命名为“CELL”。
（甜甜圈封口夹荣获2018年红点奖）
让设计变得精练的同时，也在努力减轻森林的负担，大气层的负担和你的负担。让每个人都能拥有好设计是PIY的梦想。
03
独立、摩登、感性、以及属于东方的精致”
URBANCRAFT是由设计师李希米主理，意在寻找世界范围内不同地域独特文化元素，并以URBANCRAFT视角来诠释的设计品牌。
（李希米在2018年“设计上海”中展示的“YUAN”系列，包括衣架、边桌、镜子及灯具。）
（Parallel Universes 平行宇宙URBANCRAFT @ Maison&Objet ）
李希米和妻子琳凯携手创立了独立家具品牌Urbancraft。不过一年半工夫，Urbancraft已有至少8件作品量产面世，其中尤以“嫁妆”系列和圆系列最受瞩目。
rbancraft，其中craft代表的是工艺，urban传达的是一种态度。
他们希望可以用一种现代的、都市的，不拘泥于传统的表达方式来诠释这样一概念。
李希米从自己男性的角度诠释上海20、30年代的女性，以此设计出这款梳妆台。这款嫁妆系列的梳妆台设计，也许是上海摩登女郎最生动的时尚演绎。
URBANCRAFT的整体设计依然保持着对不同文化的思考，并对这些文化进行适合当下人们生活习惯的诠释，同时也保留标志性的细节表达。
04
“Stellar Works--东方情怀，隽永造艺”
源于上海的 Stellar Works 是引领精致文化和亚洲美学复兴的设计家具品牌。这个品牌可以说是设计优雅不失新颖。
Slow 系列可以说是在中世纪的丹麦风格与古典的日本风格之间达到平衡。
从2012年开始，这个品牌就很清楚核心在于融合东方与西方，传统与现代的设计理念，重新审视历经百年积淀的日本设计所独有的作品形式。
日式管理、法式工艺、上海匠人这也是Stellar Works独特之处。
Shuwa Tei 设计的New Legacy系列，对大阪佛寺建筑风格进行了全新演绎，赋予其符合现代审美的简洁轮廓和从容优雅。
Stellar Works可以说是将东西方美学结合的很合适宜的品牌了，可谓是真正引领了东方文艺复兴。
例如在 Lunar 系列中可以看到丹麦设计团队 Space Copenhagen 将经久不衰的中国装饰艺术和简约舒适的北欧风格糅合在一起。
https://www.stellarworkschina.com
05
”有人说，这是史上颜值最高的衣架“
越来越多的人追求有个性、小众的消费，让诸多原创设计品牌开始崭露头角，并开始逐渐壮大，设立在杭州的挑時工作室算是其中一员。
挑时工作室（TELLS Design Studio）是由独立设计师洪新宇先生（设计界方大同）和何家和女士于2015年创立的。
挑時，即挑一两段时光，从自身需要做设计，吸引有同样需要的人。
家具应该是装饰性的，要创造出使用有趣的家具，不仅要完成功能，还要保持趣味性和独特性是挑時一直想要做的。好看是一方面，但是缺少个性就有些无趣了。
这款“勾搭”衣架采用独特的插接结构：木质部分使用整块实木，无任何焊接。（挂钩是直接卡在衣架身上的。可以随时根据需要取下来，装上去。对衣物基本上没有什么损害。）
颜值虽然很重要，但巧妙的结构才是它真正的亮点。衣架采用插接结构，不用任何五金件或者胶水就可以轻松组装。可以把项链或者领带和你的外套搭配悬挂，方便随时出行。
(衣架由黑胡桃和纯黄铜制作而成，挂钩的部分直接插入架身，没有胶水，没有五金件。)
(只用三条不锈钢完成框架，并搭配皮革或者布料的软包面，一个大一个小，就好像在对话的父子一般亲切。）
（CROSS是一组开放的存储系列，包含一个茶几和一个置物架，全部使用了可拆卸的结构，使不同的表面肌理出现在同一件产品上。）
颜值虽说是第一生产力，但是核心功能也不可失。内外兼修，才是硬核。
06 ”羊舍--物的舍之美”
舍弃内心过度的物欲，舍弃外在空洞、喧嚣、符号化的表面形式，解构器物诞生的逻辑，重构不同寻常的生活美学价值。”杨明洁是这样思考品牌的价值。
三年前，杨明洁开始了一份造物的雄心，用现代设计复活中国的传统手工艺，将之命名为“羊舍造物计划”。
为此他和设计团队踏上漫漫的寻根之旅，去到手工技艺的发源地寻访老艺人，在苏州、南京、腾冲、泰国曼谷、日本高岗、马来西亚吉隆坡等地，短短几年间采集了不下三五十种传统的手工技艺。
（羊舍的扶手椅“榫卯的重构，获得了德国红点奖、入选中国设计权利榜）
在中国，懂得设计的人也变多了。新锐设计师也将会是崛起的一代。这也许就是中国设计界的“高光时刻”，中国家居设计师品牌也可以很“硬核”。
从前大家可能都会愿意去聊一些材质，做工，但现在的很多年轻人越来越关注设计，关注自己的居住体验，也会聊一些包豪斯，这类对设计有新的理解的人群，可能就是未来市场的主力军。
以上这几家设计师品牌，相信不远的将来，就会出现在你的购物清单里。所以现在请果断收藏吧。
