齐白石画虾、徐悲鸿画马，著名画家金大翁花十年时间画八哥

在瓯窑小镇，有一群艺术家、工匠、收藏家、文化人，他们以一片痴情与匠心，为复兴瓯窑文化，发展文旅产业而努力。近年进驻瓯窑小镇的大翁就是其中一名著名画家。

近日，2019温州国际时尚文化产业博览会在温州会展中心启幕，连续4年参加温州文博会大翁又一次带着他的作品在温州主会场工艺美术馆亮相。展区布展风格融入了各式中国风元素，充分展现楠溪江山水文化的风采和魅力。

入画皆是楠溪风情

在三江街道瓯窑小镇里，有一间名为“聚珍堂”的艺人工作室，主人是大翁。首先映入眼帘的是工作室大门外的一副对联，“集画藏书求墨宝，吟诗对句觅知音。”足见主人的用心和才华。

工作室里展出的都是大翁近年来的国画、书法和瓷画作品。大翁特别向记者介绍其中最大的一幅国画《八百千秋》，描绘的是八哥栖息在树下的情境。这是大翁在今年县两会结束后，为母校黄田中学而创作的赠礼。

大翁的个性，似乎能从他的写意作品窥探一二。看到他的作品，会有一种熟悉的感觉，仔细思索，就能发现一笔一画所描绘的都是楠溪风景，他极擅长用古人的传统笔法，画出楠溪江印象。作品《永嘉红》《楠溪人家》《楠溪柳暖》，都蕴含着永嘉元素，东皋红柿林、狮子岩、石桅岩、百丈瀑跃然纸上。

观察后就会发现，每个地方的山脉生长皆不同，华山是线条型，北方的山是疙瘩型，楠溪江山脉是折叠型的青色石片，画法和别处是不一样的。大翁说，他的手绘楠溪江风景画经常当作永嘉政府的赠礼，画得最多的是石桅岩。“石桅岩是最具楠溪风格的，像一面船帆，寓意着一帆风顺。”

艺术家要求自己太高了，知己同道也会少了许多，别人与你交流也是会少了许多，理解你的，关系网也少了很多，还造成对立人群不知不觉多了起来，艺术家最困惑是急求自己画风即多问问符号，有了画风即自己风格画往往难上台阶，这是每位艺术家最痛苦的事情。…

从大翁的写意作品，可以感受到传统水墨的无穷魅力，他的画色彩碰撞不多，有的甚至只有是黑白两色，但是看起来却干净，恬淡，静谧，他把对故乡的情怀和大爱融入于作品之中。

“行囊不载别它物，楠溪山水满腹中”。"立事胸怀凌云路，一杆落笔百家知"。"空山无路鬼魂多，学画百年若奈何？我有秃残笔一支，敢向老者发浩歌。……大翁自己所做的诗句，无一不是抒怀对家乡的思念之情。“楠溪江人要大爱，有情怀，我希望能够成立永嘉独特的楠溪学派，让楠溪文化传播各地，源远流长。”

他的三个阶段和目标

大翁从8岁开始学习书法，年轻时，曾于洛阳跟随著名书法家李进学学习书法长达十几年。初中毕业后，他接触民间艺术塑佛和龙头雕刻，在艺术的熏陶下，对国画产生了浓厚的兴趣。

对于人生和理想目标，大翁划分了三个阶段“以商养文”、“以笔养画”、“以名养人”。在他的生活里没有任何娱乐项目，只有钻研艺术。经过长期刻苦磨炼和钻研，融会贯通，他逐渐形成了自己的画风，独树一帜。

在步入人生规划的第二阶段“以笔养画”时，大翁从研究前人巨作转为学习实物对照，开始写生、写物、写情。如齐白石画虾，徐悲鸿画马，郑板桥画竹，大翁花了十年，终于画好一只八哥。

“八哥是鸟类中最通人性的，会跟人问好。”大翁说，画鸟要先学会和它一起生活，把它当做知己，像家人一样对待。为了画好八哥，他养了七八只，观察它们的习性，并记录下来。

“它们也是有感情的，若是将它放飞，会自己飞回来，如归家一般。”在大翁的一笔一画下，八哥形神兼备，栩栩如生。它们或栖息于山崖边，或停靠在树林间，或抬头眺望，或闭目养神，每一只都是独一无二，看起来活灵活现，意趣横生。

“如果有人提起大翁画画不错，大家可能会不感兴趣，但若是换种说法，他是‘八哥第一人’，大家就会拿起手机搜索了。”大翁笑道，如今在业内，只要提起八哥就会想起他，而八哥也从无人问津变得有了‘一席之地’，他与八哥相辅相成，共同成就。

“等到我七十岁的时候，想随心所欲，挥洒自如，抛开一切拘束，笔跟着心走。”大翁人生第三阶段的目标，就是“以名养人”，他想放慢节奏，回归生活，在体会之中，找寻新的灵感。“理想之门对我已经开了一条门缝，我看见了未来的曙光。”

大翁与瓯窑的故事

大翁少年时期，曾经在永嘉罗东跟着工匠学习民间工艺，凭借着对陶瓷的一腔热血和兴趣，来到景德镇进一步研究制瓷。“我曾在景德镇的古窑里待了十年，每天就是在瓷器上绘画，反反复复，推翻重来，通过十年努力将中国画写意，进行釉下五彩高温水墨写意创作成功，也在全国艺术界影响之大。关键是在景德镇古窑创作多年，也被当地艺术家认可，从千年工艺制作提升到艺术创作得到好评。我也是一名青花瓷创作者，值得提的是景德镇青花颜色都是仿古代配方，在当代由大翁命名青花颜料"大翁"号还是首位。做一位外来即"景漂"代表，唯一一位见证了。

大翁有着深厚的国画和书法功底，将书画与陶瓷工艺融会贯通，使绘画艺术与高温窑变完美契合。他将楠溪风光“泼”于青花瓷之上，让心爱的八哥“飞”入画中。虽然色彩、构图和笔画极简，着墨简练洒脱，却能够展现出灵动的画面，显得青花瓷格外清新自然、古典雅致。

真正与瓯窑结缘，要从三年前说起，时任永嘉县委常委、宣传部长何莉平率团前往景德镇市考察时，邀请大翁回归家乡。大翁在看到瓯窑小镇的发展潜力后，便决心回归永嘉，将工作室落户于瓯窑小镇。工作室成立后，他将自己的国画、书法、青花瓷等作品搬到聚珍堂，也逐渐将工作重心转移到永嘉来。

对于瓯窑的复兴，大翁心怀期许，“只有大格局才会有大舞台，瓯窑小镇一定要打造出大品牌。”他认为，瓯窑的断代时间太久，一定要找回历史，打造瓯窑品牌。瓯窑小镇发展需要引入正能量、有情怀的艺术家和教授，比如引进大学院美术创作基地，保留瓯窑小镇现有古色古香的特色和风格，突出‘瓯’字，摒弃商业气息。”

谈起此次回归故乡，大翁坦言，在他的心中一直有一个想法，就是建立 “中国大翁美术馆”。目前，他已经将规划图纸设计好了，希望能够顺利进驻瓯窑小镇。

“美术馆的定位是引领教育，想要传递给众人的不仅是艺术作品，还有执着的工匠精神。”大翁介绍说，他从农民身份出发，从艺道路上，上下求索，将整个青春都奉献给了艺术，来参观大翁美术馆的人，也许能了解到他这一生其实只专注于一件事，即艺术创作。

永嘉这个名字在历史上很响亮，也是皇帝命名最早以地方名字为年号。东晋明帝太宁元年(323年)，建立永嘉郡。你想皇帝命名地方肯定文化深，内容很丰富地方，瓯窑绕不开的话题。

虽然大翁在瓯窑小镇建立了工作室，但距离他胸怀大志的理想还远远不够，“我的美术馆落地，给瓯窑遗址做配套，达到最佳效果，这才是我的最终目标。”一一摘自今日永嘉(记者：叶蒙、李伊曼)

艺术欣赏：

人物名片：

大翁本姓金，浙江永嘉人，65年生，著名画家。中国传统工艺美术大师。现任景德镇中外陶瓷艺术协会常务副会长，景德镇市第六届文代会代表，景德镇市第十二届、十三届政协委员，温州市永嘉县第九届、第十届政协委员，大翁美术馆名誉馆长。

2005年由中国美术家协会主办、南京市政府协办首届中国画节作品荣获金奖；2009年由江西省省政府主办“八大山人杯”工艺美术大赛，作品《八哥图》荣获特等奖；2011年景德镇市政府主办“唐英杯”第九届陶瓷艺术百花奖作品荣获政府奖，景德镇市长刘昌林亲自颁发奖杯；2015年由中国美院、景德镇市政府主办的景德镇首届中国瓷画双年展作品获奖；2016年7月大翁参加由人民日报主办在人民大会堂举行中国2016首届文化论坛峰会。