安徽教师招聘考试美术作品鉴赏实例（四）

师出教育整理：

一、中国作品

（七）宋元

1.李成的《晴峦萧寺图》

五代及北宋画家李成的《晴峦萧寺图》以直幅形式画冬日山谷景色，上半部两座高峰重叠，左右山峰低小淡远，当中一座楼阁突出，萧寺下及寺右边三四座小山冈，皆有树生其上，画的最下处是从山中流出的泉水而形成的溪水，一木桥架其上，山脚下有亭馆数间，人群来往。画作用笔坚实有力，画山亭馆及楼塔之类，皆仰画飞檐，勾勒而形极层迭，皴擦甚少而骨干自坚。画家以尖利笔致寒林枯木，景色清幽静谧。

2.范宽的《溪山行旅图》

《溪山行旅图》是北宋前期著名山水画家范宽最重要的代表作。一座巍峨的山峰几乎占满了大半个画面，给人以“高山仰止”之感；山顶杂树丛生，一线飞瀑从山腰间直泄而下；山脚下巨石纵横，林木葱茏，山路上有行脚商人赶着驮货的驴群缓缓前进，它既给幽静的山林增添了生气，又起着点题的作用。从整个画面看，笔墨浓重粗壮，通幅无一败笔，于沉雄之中见精微。该画山石树木全用短条子皴和点簇、戗笔之法画成，也称“雨点皴”。此画被徐悲鸿称为中国的重要国宝，是他最钦佩的作品之一。

3.郭熙的《早春图》

郭熙是北宋中期重要的山水画家和绘画理论家。他的山水画师法李成，又兼采董源、范宽之长，故能自成一格。《早春图》描绘早春时节清晨的山景，薄雾笼罩山腰，树枝尚未放青，但已吐出新芽，山涧溪水已经解冻，泉水潺潺，形成一潭清浅春水。画中虽无桃红柳绿的景色，但大自然处处萌发着生机，传达出春回大地的信息。这种从描写的自然景物中自然流露出的季节特色，与郭熙强调的画山水要表现不同季节的特征观点是完全一致的。

4.王希孟的《千里江山图》

《千里江山图》的作者是北宋画家王希孟，画此图时年仅18岁。此画全卷长近12米，用整幅绢画成。 在这一作品中，王希孟充分运用了中国山水画“咫尺千里”的表现手法，散点透视，以精微的笔法，浓烈的色彩，宏大的气势，描绘了祖国山河的辽阔和壮美，抒发了画家对祖国大好河山的热爱。

此画虽然采用传统的青绿山水画法，但它没有像大多数青绿山水画那样，把重点放在殿堂楼阁、仙山海市、逸民隐士等描写上，而是着重画出千里江山的壮阔。值得注意的是它在表现阳光的感觉上所采用的巧妙手法，也即一方面通过色调的浓淡虚实，来表现山水的明灭隐现、景物的高低远近，产生一种阳光扑面的感觉；另一方面又通过河水的波光闪烁体现出阳光的强烈，而这种强烈的光感，更增加了河山的壮美。这是中国古代山水画中少见的巨制。

5.赵佶《芙蓉锦鸡图》

全图设色艳丽，绘芙蓉及菊花，芙蓉枝头微微下垂，枝上立一五彩锦鸡，扭首顾望花丛上的双蝶，比较生动地描写了锦鸡的动态。这种表现形式，在宋代花鸟画中很是流行。五彩锦鸡、芙蓉、蝴蝶虽然均为华丽的题材，但如此构图便不同于一般装饰，而充满了活趣。加以双勾笔力挺拔，色调秀雅，线条工细沉着，渲染填色薄艳娇嫩，细致入微。锦鸡、花鸟、飞蝶，皆精工而不板滞，实达到了工笔画中难以企及的形神兼备、富有逸韵的境界。画上有赵佶痩金书题诗一首，并有落款。

6.崔白的《双喜图》

《双喜图》为北宋画家崔白的代表作。此画中，在萧杀秋风中飞鸣的山雀和被惊扰的野兔之间具有明显的呼应关系。在表现技法方面，《双喜图》灵活地运用工谨与粗放的笔趣，描绘山鹊属工笔双钩填彩法，画野兔基本上与双钩填彩有关，但表现毛皮时用细腻的线条描绘处理，隐去轮廓边线，达到更写实的形貌，对枯木、衰草和山坡则用半工半写或完全写意的用笔，表现他在用笔上的疏放和灵活性。崔白花鸟画创作中兼工带写的独特技法，打破了黄家画派对北宋宫廷花鸟画的垄断局面。

7.张择端的《清明上河图》

中国十大传世名画之一的《清明上河图》为北宋风俗画作品。该作品在内容、技法等方面具有以下几个特点：

（1）《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末期徽宗时代首都汴京（今河南开封)郊区和城内汴河两岸的建筑和人民的生活状况。

（2）在技法上大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。

（3）构图采用散点透视，布局有序，内容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。

（4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活已以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。

8.马远的《寒江独钓图》

马远是南宋四大家之一，擅画山水、人物，并以画水闻名，《寒江独钓图》就是其代表作之一。这幅画取自柳宗元的诗句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。画面清冷静寂的湖面上，停一小舟，一位蓑笠翁正独自垂钓。对岸山势险峻，天空阴沉，将雪山反衬得更为鲜明。近处挺劲的青松被积雪覆盖，迎风傲立，枯树低枝，颇具生机。在艺术表现上，这幅画取平远布局，构图有宋人笔意。画面上的色调单纯，点以赭石、花青，与墨色相间。一派寒气，使作品凝重而又生气，充满了静寂、萧寒的气氛。

9.李迪的《枫鹰雉鸡图》

《枫鹰雉鸡图》又称《鹰雉图》或《鹰窥雉图》，是传世宋画中罕见的巨幅，由南宋宫廷画家李迪创作。 该作品具有以下特点：

（1）画面采用对角线构图，主体禽鸟雄鹰置于左上角枯枝巅，俯首下视，紧盯着右下角的锦雉。雉鸡张口鸣叫，正向草丛中窜逃。斜线的呼应关系和雉鸡奔向画外的动态，营造出强烈的紧张气氛，扣人心弦。

（2）画家善于体察生物，表现其捕捉瞬间之动态的敏锐洞察力和写生传神的高超表现力。

（3）作品的笔墨、敷彩技巧也十分成熟。