有关湿壁画及我的观展
很多人可能未听说过“湿壁画”的概念，但其实大家对“湿壁画”应该并不陌生，比如，达芬奇的《最后的晚餐》（1495-1498，米兰圣母感恩修道院餐厅），拉斐尔的《雅典学院》（1509-1511，梵蒂冈签字厅，图片可参见本薇12月14日订阅号文章）等名作，即是“湿壁画”的典范。
湿壁画起源于13世纪的意大利，并在16世纪趋于圆熟。区别于“干壁画”，绘制湿壁画需要先用耐久的熟石灰颜料溶解于水，之后快速绘制在新粉刷的熟石灰泥壁上，因此，湿壁画具有不易剥落、不易龟裂、色彩鲜明、保存长久等特性。
（2016年9月，摄于上海“庞贝末日”展，摄影：薇薇）
然而，这种画法对画家的要求很高，需用笔果断、精准方可。许多文艺复兴时期的意大利画家都参与了这种探索与创作。凭借高超的绘画技艺，大师们将湿壁画的特点发挥到极致，更加凸显了绘制作品细腻的肌理、丰富的层次、透明的色彩，从而创作出大量光彩焕发、色调辉煌的绘画巨制。
艺术小白的我，在2016年9月底去意大利旅行之前，碰巧观赏了上海举办的《庞贝末日》展，较为系统的了解了“湿壁画”的有关知识，以及意大利庞贝古城灭亡前已形成那些辉煌的艺术文明。
（2016年9月，摄于上海“庞贝末日”展，摄影：薇薇）
（2016年9月，摄于上海“庞贝末日”展，摄影：薇薇）
（2016年9月，摄于上海“庞贝末日”展）
以下是藉此《庞贝末日》展收藏的湿壁画明信片。
1、湿壁画明信片之一
2、湿壁画明信片之二
