艺术家爱情故事|夏加尔：深深地感动是我的身体倒转过来
终于到2月14情人节啦！上次好物君介绍世界各地的过节方式小伙伴get到新技能了吗？不管你是在等国家分配对象，还是储备了分量十足的狗粮，今天好物君都想跟大家讲一个艺术家的爱情故事~
Tips：文末有情人节限时福利，记得看到最后
大家还记得去年那部鲜花与西红柿齐飞的电影《地球最后的夜晚》吗？至于吐槽的原因分别是“看不懂” 、“看不懂”以及“看不懂”......
实际上，导演毕赣早就表示过希望电影能传达出夏加尔作品中的那种感觉。其中以下的电影海报显然是致敬夏加尔的《The Promenade》（散步）。
电影《地球最后的夜晚》海报
The Promenade| 1917
“超现实派”的犹太人画家，马克·夏加尔，便是今天事的主角。
1.
信仰没能阻止他画画
马克·夏加尔（Marc Chagall），原名莫依希·夏卡尔，生于俄国西部的小城捷布克斯，父母是讲意第绪语的犹太教徒。父亲一心想把儿子培养成一个有学问的拉比（犹太教学者），因此夏加尔16岁以前一直在犹太经学院中学习犹太经典。
在犹太教信仰里，是严禁制作偶像的。父母也不支持夏加尔从小就有的绘画爱好，但夏加尔总是用尽办法去学习绘画。根据其书《我的画就是我的记忆》中写到，夏加尔在维恩画室学习了一个月绘画后，觉得老师不如自己画得好，于是离乡背井到圣彼得堡去学习了。
A Self-Portrait with Seven Fingers|1913
富有戏剧性的是，虽然犹太教并不鼓励他画画，但他却热爱从画中表现俄国犹太人的生活。“如果我不是一个犹太人的话，那么我就决不会成为一个画家，可能成为一个和今天的我完全不同的人……我在生活中的唯一要求不是努力接近伦勃朗、戈莱丁、丁托利克以及其他的世界艺术大师，而是努力接近我父辈和祖辈的精神”，夏加尔说。
在意第绪语（Yiddish）中，七只手指代表全心全意把事情做好。因而夏加尔的自画像《A Self-Portrait with Seven Fingers》中，他拥有七只手指，专注于描绘故乡情景。
The Green Donkey |1911
故乡的自然风景，小木屋，田间的牛、羊、鸡都深深的烙印在夏加尔的心中，成为他的创作源泉。
2.
爱是最好的颜料
毕加索说，“马蒂斯死后，夏加尔是唯一理解色彩的艺术家。”具体来说，作为一名超现实主义流派的画家，夏加尔很擅长将自己的情感利用梦幻的色彩在作品中倾诉出来。而他运用过的最佳色彩，应当就是他的第一任妻子贝拉。
马克·夏加尔与贝拉·罗森菲尔德
清贫画家马克·夏加尔在22岁初遇了知书达理的犹太姑娘贝拉，当时他便认定她是他一生中最重要的一个人。
Les Amoureux |1928
夏加尔在《我的生活》中如此回忆他和贝拉的相遇：一个动人的声音好似从另一个世界飘来。就是她了！“她就是我的妻子”。贝拉，她击中了我的心——她抬起眼睛来——啊，她的眼睛！—— 我也抬起眼睛。我们似乎早已相识，而她对我的一切都十分了解，我的童年、我现在的生活乃至我的未来。与贝拉相视的那一瞬间，日光进入我的窗户，鸽子如雨点降下。
The Three Candles| 1938-1940
夏加尔还说过：“只要一打开窗，她就出现在这儿，带来了碧空、爱情与鲜花。从古老的时候起直至今日，她都穿一身白衣白裙或者黑衣黑裙，翱翔于我的画中，照亮我的艺术道路。”
3.
用意第绪语去画画
贝拉来自贵族，而夏加尔出生贫瘠。两人私奔完婚，生下了她们的女儿，相濡以沫30多年。
埃菲尔铁塔下的订婚 | 1914
1914年，他们订婚。在《埃菲尔铁塔下的订婚》中，夏加尔无比生动地表现了什么叫“仿佛在做梦一样”的快乐。干净又活泼的色彩，拉提琴的山羊，飞翔的小爱神，喜庆的大公鸡，乡村式的欢快纯真，幸福感扑面而来。1915年，夏加尔和贝拉在家庭的重重阻力下结为夫妻。19岁的贝拉，成为他一生中的至爱，多次出现在夏加尔的主要作品中。
“到别人家访问”，用意第绪语说是：“飞越了房子”。
“深深地感动”，用意第绪语说是：“身体倒转过来。”
“长久祈祷之后的状态”，用意第绪语说是：“那人已经变成了绿色和黄色”。
The Birthday |1915
在夏加尔二十八岁生日的那天，贝拉穿上节日的长裙，早早在郊外采摘了带有泥土的芬芳鲜花，拎着食物来到了夏加尔的画室。画家飞翔起来，追赶手握花束的姑娘，回首一吻，让姑娘脸上挂上拉了小小的惊愕和幸福。颜料像是掺了蜜糖，勾勒出甜美的画面——这便是夏加尔最著名的画作之一，《The Birthday》（生日）。
最爱的母语，最爱的绘画，最爱的女人，三者兼得之，夏加尔似乎找到了人生最幸福的时光。
The Promenade | 1917
《The Promenade》（散步）是夏加尔结婚三年后画的。面带笑容的他高高扬起手臂，拉着飘在空中的爱妻贝拉，站在家乡的原野上。画面中明亮的色调，还有左下角红色的餐布，都表现出了他充满幸福感的创作心情。
Over the town | 1918
在《Over the town》中，夏加尔和贝拉相拥飞翔在家乡维捷布斯克小镇的上空，高高低低的建筑沿着河岸错落成一条地平线，渐行渐远。而飞翔这一表现形式时常出现在他的画中，对夏加尔来说，飞翔是他和妻子爱的象征。
夏加尔在画老婆，女儿在身后看着
婚后他们育有一个女儿伊达，夏加尔的画面中开始出现怀抱孩子的母亲。
Madonna of village | 1942
另一方面，贝拉在莫斯科受过良好的教育，对欧洲古典主义绘画、喜剧和诗歌非常了解。所以好多人都认为贝拉不仅是夏加尔画作中的女主角，还是夏加尔艺术生涯中的伴侣和鉴赏家。
4.
失去挚爱后的黑色
现实总是不完美。在两次世界大战的颠沛流离中，1945年，贝拉感染了重病，夏加尔与贝拉人世永隔。悲伤让夏加尔暂停创作。“在我眼前，每件事都变成了黑色。”整整九个月他的世界失去了色彩。当夏加尔再度提起画笔，也只有关于贝拉的回忆呼啸而来。
Autour d’elle | 1944
在1944年夏加尔创作的《Autour d’elle》中，伊达流着泪哭泣，而夏加尔早已绝望颠倒，不知所措。鸽子点起哀悼的蜡烛，照亮他们在记忆中模糊的故乡。右上方的树丛是过去的记忆，贝拉拖着长长的白纱，与夏加尔相拥。
蓝翅膀的钟 |1949
夏加尔认为是“战争和流亡夺去了贝拉的生存意志。”夏加尔画下了一个带有蓝色翅膀的钟，时间停止，城市被暗夜笼罩，一如夏加尔的心。但画面的一角，仍然有红色的花束，那是无法消失殆尽的美好。
除了用大量的画来悼念贝拉，夏加尔将贝拉的散文集《点燃之光》出版。贝拉的文笔并不出色，但在他眼里“她怎么生活、怎么爱，就怎么写……她的遣词造句像是画布上的一抹色彩。”
5.
用笔画继续爱着她
往后的日子里，夏加尔回归到平静，继续为贝拉作画。直到九十五岁——此时贝拉已经与他相离40岁——夏加尔还是画出了一副甜蜜的《Artist over Vitebsk》。
Artist over Vitebsk | 1982
在温暖的小镇中，年轻的夏加尔和贝拉微笑相拥。而远处的蓝色中，年老的画家为这对年轻情侣画着肖像。山羊面挂微笑、天使送来祝福，花束盛开如刚相恋时般灿烂。
法国国立马克·夏加尔博物馆
晚年的夏加尔开始尝试雕塑、陶瓷，以及壁画、彩绘玻璃、挂毯等大型作品。他还亲自参与了法国国立马克·夏加尔博物馆的设计，安排展品摆放位置和顺序，捐赠了大部分的馆藏作品。如果你也喜欢夏加尔，不妨留意以下展馆信息。
Musée National Marc Chagall
🏛 展馆：国立马克·夏加尔博物馆
📅展期：周三至周一 10:00-17:00，周二闭馆
🎫门票：成人9欧元，26岁以下欧盟学生免费
📍 地点：36 Avenue Dr Ménard, Cimiez, Nice
夏加尔，是一个把爱融入到美里，用美表达爱的人。如果要定义艺术使命的话，那么其中之一就是教我们如何更好地去爱：爱上河流、爱上天空、爱上高速公路，以及爱上石头，更重要的是在生命旅途中爱上某人。最后，以摩天轮祝大家情人节快乐吧~
