成为自己的英雄——浅谈漫威电影的英雄之旅
从2018年11月23日开始看《复仇者联盟1》到2019年2月1日《银河护卫队2》，看完了截止2018年上映的漫威电影宇宙，共计20部电影（包括不计入漫威宇宙的死侍1，2）
有一些电影上映时就看过，因为时间跨度太长，记忆并不清楚，而且那时对于这些电影的认知仅仅是：美国大片，爆米花电影，画面很燃，没了。
这次按照豆瓣上给出的时间顺序看的（https://www.douban.com/note/673131258/）发现了电影中很多精巧的安排和隐藏的彩蛋。
非常坦诚的说，截止到目前，我仅仅是喜欢这些电影，并非“迷”“粉”。我不收集周边，不对花絮/演员/彩蛋/漫画如数家珍。在看电影的过程中，我的感受更多是，宏大的电影叙事和个性鲜明的人物塑造。
作为伪文青，习惯先看导演再看作品，揣摩导演想要通过作品表达什么。而在漫威系列的电影里，我不再像以往那样，关注导演是谁，他想要通过故事表达什么。
在漫威电影里，主角的成长故事是我的关注点，也就是主角是为什么成为英雄的过程是我的关注点。
扯远一点，我在看电影时，有混杂很奇怪的感受：国内很多带有明显情绪投射的电影，其实已经脱离电影本身，引发集体潜意识的浮现。
从某个层面来看，我们能够接受国外科幻电影中超级英雄的故事，看他们作天作地（划掉，上天入地）还背负着维护人类和平，正义与美的化身等使命，却不能接受国内的孤胆英雄——一个普通人被当作英雄，去拯救人类，去立民族主义的大旗，似乎对应的情绪是——为了反叛而反叛。
但从电影工业来说，一个是发展了几十年的产业，它是一个成熟的产品，是完善的流水线作业；一个是刚刚起步，鱼龙混杂，良莠不齐的产业，无法同日而语。
仅就作品而言，定档准备上映的那一刻，是一个结束又或者是一个开始。将投射的情绪局限电影本身就好了，无谓的放大也是一种消耗。
虽然在漫威系列电影里，并不着力关注导演是谁，编剧是谁，可导演和编剧才是真正能将故事推动设置的非常完美的人。比如我喜欢的两部电影导演都是安东尼·罗素和乔·罗素。查资料，他俩手头还有一部复联4要上映，真是非常期待了。
我最喜欢的两部电影叙事：美国队长3、复仇者联盟3
《美国队长3》内核故事特别通畅，在多人物戏剧中，竟然还可以深入探讨人性、制度、政治，还有每个人所站立场的正义，仇恨的表达……6VS6的复仇者打斗非常非常精彩，完全可当做复联番外篇，五星好评！
也就是在这一部电影里，我开始深刻同情托尼老师，作为妇联的金主，没有公正的待遇，竟然也不搞点特殊化！一点也不资本主义！托尼不哭！
《复仇者联盟3》，又是一个多线叙述的电影，真惨烈，全程泪目。三条故事线最终汇合在一起，情节设置紧凑，好看程度与美队3并列。而每一个复仇者是拼到最后一口气，完美诠释，不抛弃不放弃的三多精神。
只是因为最后人都死光了，而灭霸作为一个终极大BOSS，他完成使命的背后，竟然是心怀苍生的悲壮，心痛到不想给5星。
我最喜欢的电影拍摄：死侍
死侍的电影拍摄打破了常规，运用了第四面墙的手法（第四面墙是戏剧中的术语，指的是原本演员在剧中表演，并不会接触到观众，而当演员在表演的过程中，与观众有互动，这就叫打破第四面墙。）R级电影这么拍很有新鲜感，死侍不时跳出来跟观众吐个槽。人家也是有情有义有爱的！
这么说吧，看多了超英电影，神烦。高大上的完美人物设定，不能出错，不能有太过跳脱的剧情。而死侍这个嘴贱男主就不同了，设定就是贱兮兮的反超英，清新脱俗，怼天怼地怼空气。
漫威的拍摄计划里应该把死侍，星爵，蚁人，蜘蛛侠放在一起拍个嘴炮男主系列。看他们打嘴仗，应该也很嗨，哈哈。对了，如果小浣熊也算男主的话，别忘记它啊~~如果再夹带私货的把小萌树带上就更好了。
最喜欢的电影人物：托尼·斯塔克
托尼的内心很温柔，又重情重义，只是他将这份温柔掩盖在他自大冷酷的外表之下，典型的刀子嘴，豆腐心。
关于爱情：他喜欢小辣椒，就对她一心一意，不再花天酒地；
关于责任：明知小辣椒对他执行任务很有意见，可为了人类的使命，还是义无反顾的去执行任务——肩扛核弹进虫洞；跟灭霸打架，不到最后一秒绝不放弃；
关于金主：一次次的给复联提供武器资金支持；以一己之力，研究各种战甲，成为复联的精神领袖，扛起人类和平的大旗；
关于友情：虽然跟美国队长闹别扭，但美队给他的手机他从不离身（也不是我偏心，美队为了冬兵，跟钢铁侠打架那场戏，气到我不行）对小蜘蛛侠像儿子一样教育，在小蜘蛛侠最危难的时刻从天而降……
就是这么好的一个超级富豪，人类的灵魂之光，漫威给安排的都是什么破剧情！让托尼老师经历了什么非人的待遇！让他抑郁，让他被排挤，哎！心痛！（当然，编剧是给托尼老师一个完整的英雄之旅的故事）
BTW,其实我也挺喜欢鹰眼。然而都没有一部关于鹰眼的独立电影（希望2020上映黑寡妇时给鹰眼更多剧情啊喂！！）
鹰眼没有经过奇怪的改造，只是一个经过训练的特工，在那一帮动不动就飞天遁地的超能力者面前，他是性格稳重成熟又顾家，虽然跟黑寡妇有点暖昧小火花，但是不逾矩！完美人设当属鹰眼！！可这样的人物设定注定是个副线人物，备胎。并不是人人都能当主角啊，抱抱鹰眼。
想想看，我们看超级英雄电影，看的是主角精彩的人生么？不仅是，我们看超级英雄的人物，其实是在看我们自己的故事。
超级英雄的英雄之旅，其实是我们的个人成长之路。从舒适区不断进入成长区，经历磨难，自我突破，回归到人类底层的“爱”。
漫威的超级英雄电影，是“英雄之旅”的设定。
1、故事的开始，英雄生活在一个平凡的世界，宁静但隐藏危机。 2、接着英雄收到了冒险的召唤。他遭到了生活变故，或者听到了内心的声音，准备要冒险。 3、但他也许会拒绝冒险。想到未知的挑战，英雄也会犹豫。 4、这时，一位智者会出现，带给英雄建议和帮助，鼓励他接受挑战。 5、英雄出发了。他离开舒适区，正式踏上未知的征程。 6、一路上，考验，朋友和敌人都接踵而至，英雄在新世界获得成长。 7、不久后，英雄知道，最危险的敌人正在接近，他要和新伙伴一起面对。 8、终于，决战到来。英雄要直面强大的敌人和自己内心的恐惧，展开殊死搏斗。 9、接着，英雄战胜了对手，挽救了局面，或是成功逃离困境，获得相应的奖励。
10、于是，英雄踏上归程，带着他一路的收获。 11、这段历程给英雄带来了新生。在归程中他依然会遇到阻碍，但他能顺利突破。 12、最后，英雄满载而归，回归宁静或者准备迎接新的篇章。
拿钢铁侠1来分析：托尼老师是怎么成为钢铁侠的？即钢铁侠的英雄之旅是怎么发展的呢？
启程
- 平凡世界
故事开篇，斯塔克公司是全球第一大军火供应商，它的执掌人托尼老师是一个天才，超级富豪，酗酒，派对，滥交是他生活的主题，他从小失去双亲，性格怪异，自私、自大。
- 历险召唤
将武器卖给阿富汗的军事组织，其间遭遇恐怖分子袭击，被绑架。
- 外来帮助
被同为人质的博士所救。在博士的帮助下，两人在山洞中造出钢铁战衣，而博士却因他而死。
- 启程
经历过生死，看到生活在炮火连天，水深火热之中的难民，痛苦无助。托尼决定研究钢铁战衣。
启蒙
- 试练之路
托尼一次次的试验钢铁战衣，采用了小步快跑的迭代方式，对材料、结构、功能等装备进行研发升级。在贾维斯的帮助下，不眠不休的进行各类型测试，造出了第一代IRON MAN。
- 接近危险
托尼公司的合伙人，怀着坏心思的白胡子老头。他从沙漠中找到残骸，来试(chao)验(xi)战衣。但是由于无法掌握核心技术，于是他就去偷了托尼老师胸前的动力装置。
-危难时刻
托尼老师胸前的动力装置被抢了，快要挂掉，全靠小辣椒给他留下的第一代动力装置活了下来。
-得到嘉奖
跟白胡子老头打了一架，历经了种种波折之后，坏人扑街，托尼艰难赢得战役的首胜。
回归
钢铁侠1里面，第三部分“回归”涉及的不多，毕竟要为第二第三部做下铺垫。
不过，我们的托尼老师在记者会上，桀骜不驯不按讲稿说出：I'm iron man。这不就是最大的胜利吗？！简直要吹口哨表达兴奋！
这样拆解，对于钢铁侠系列更清晰了。从平凡的故事，经过历练，克服各种困难战胜自我，战胜对手，非常圆满的英雄之旅了。我也就忍着心痛，暂时认为编剧给托尼老师的剧本就是为了托尼老师的英雄之旅打造的吧。
英雄之旅给我最大的启发是：
故事最引人入胜的部分通常不是经历本身，而是英雄克服恐惧、迎难而上的过程。或者说，故事人物所引发的共鸣感。（我想这也是为什么设置钢铁侠做为漫威主要人物，而非美队、雷神或者绿巨人，一个人设太完美，一个人设太高冷，一个人设……呃，变身之后打打杀杀？无法让普通人代入啊！)
看电影时，我会想，像现在我已经生活很舒适，要从自己设定的线索里走出来进入未知的世界，这需要多么强大的理由。
我们都以为生活是花团锦簇，而其实生活推向我们走入的是深渊。别说我杞人忧天，单就对自己不满意这一点，难道还不足以将你推入深渊么？
以前，我以为快乐是人生的主题，时常为自己的不快乐而轻微的羞愧。而现在我慢慢意识到，真正的快乐是在取得成就之时，是你已经成为hero。而在前进过程中，英雄是痛苦的，充满自我怀疑的，受尽挫折的。所以，看超级英雄电影，更多的是透过电影人物，对现在自己的状态给多一点安心，继而看到自己正在走在英雄之旅的哪段旅程中。
无论是电影中的超级英雄，还是平凡世界的我们，都需要离开当下的舒适区，接受来自生活给予的磨练，战胜一个个的困难，然后在全新的游戏规则里，遇到新的朋友，新的故事，新的召唤，实现更大的自我价值。
所以，带着英雄之旅的故事，出发吧。
