东京戏剧旅行私地图 | 东洋馆与漫才落语
01 Only Japanese？
之前在浅草木马馆看完大众演剧的时候，出来看到对面的东洋馆门口正在排长队，我过去看了下，发现墙上贴着北野武、渥美清等人的照片，似乎在说，这些人都在这里演出过。出于好奇，过了两日，朋友和我又专门搭公交来到了东洋馆。
没想到门口的二十来岁的女招待死活不让进，说是Only Japanese 。这更加激发了我的好奇，难道有什么不为外人道的秘密？于是我们非要问出个究竟来，why。售票窗口还拿出了公文，上面的确用英文写的Only Japanese，说是因为是传统剧目。于是我们使劲告诉他们，我们不介意，再三保证，这才被放了进去。
成人票是2600円（yuan），入场前我们会受到一张小小的传单，上面有演出团体的介绍，和当日节目的具体流程，包括下午的演出顺序，和晚上的预告。
进去之后，发现并不需要安好入座，而且偌大的观众席，几乎坐满了人，大家都不时发出笑声。座椅是红色皮椅，很复古的那种，我们落座后才发现，这里的观众主要是大爷，大妈为辅，也偶有上班族或年轻人。这种景象与隔壁大妈为主、大爷为辅的木马馆互相对照。
02 陌生语境的落语与漫才
我们是中午12点入场的，进去才发现，原来11：40就开始了。
这时，舞台右侧一个中年人正在表演落语，他跪坐在一个紫色的方形垫子上，不紧不慢地说话，台下不时被逗得哈哈大笑。
舞台左侧是一个用纸做的大型牌子，上面写着这个节目的名字。表演者在右侧，二者互相对称，可维持舞台视觉上的平衡，演员的右侧靠近侧目条处，则是一个小屏风。
观众席中间那排开着灯，所以观众之间也可以相互看见，中途不断有人入场，离场的却少。后边有几个年轻人在一起，带了啤酒进来，一边喝一边笑，还互相用眼神交流，可见，是个相对宽松也轻松的观赏环境。
这位大叔讲完，会起身离开，从左边侧目条回去。这时后台会响起音乐，左侧目条处走出一个很年轻的男孩，学徒模样，跑到牌子前，翻一页，让大家看到下一个节目的名称，然后原路返回。如果下一个节目依然是落语，男孩会去翻一下紫色的垫子，让它前后、上下对调。如果下一个节目是漫才或其他非落语的节目，他则去准备或调整一下立杆式话筒。
我们因为语言不通，所以如在火星，只能看看面部表情和肢体语言，感受一下观演关系与气氛节奏，但即便如此，还是可以获得很多快乐。
03 观演关系
看了下手中的节目单，发现那个节目单虽小，做得却很贴心，以精确的时间码告诉观众，哪个时间段是什么节目，演出者是谁。从中可以看出，他们安排得也颇有用心，一般是两个落语节目，搭一个漫才、杂技或曲艺，然后再接两个落语一个漫才。如此循环往复，一直从11：40演到将近16：30.
印象深刻的非落语节目有这么几个：
一个是，有一位穿红色西裤马甲，打着红色领结，穿着红袜子的年轻男子表演杂技，一开始是玩悠悠球，后来玩三根长筷子，像用三个橘子接龙抛物一样滴玩，接着动作升级，棍子换成长柄雨伞，依然是同样的动作。甚至用长筷子夹着雨伞而移动，动作的难度一点点加大。每一次增加难度，观众都发出阵阵欢呼。表演者还故意假装出丑，吓观众一条。这个游刃有余的背后，显然是熟能生巧的功夫。
与之相反，另一个更年轻的男孩表演同类节目，却不小心把头上顶起的小碗给打碎。好在观众够宽容，并未起哄或怎样。演员也够镇定，继续表演，甚至用一个难度更大的动作，来挽回颜面——快速旋转雨伞，伞面上放置一个碗，任其游走，却不掉下来。
有两个漫才节目挺好玩的，都是表演者故意表演弄巧成拙，以荒腔走板的热情劲儿模仿歌星唱歌，做着各种夸张搞笑的动作，甚至边唱边擦汗，还喊着台下一起跟着唱，或者一起跟着摆臂，互动很好。他们越是认真，越显得荒腔走板，观众便也越笑得肚子疼。
还有一个漫才节目是两位中年女性一起演的，都穿着艳俗的红裙子，一个像捧哏，一个像逗哏。女性做搞笑艺人，似乎总有一些性别刻板印象带来的局限。当其中一个矮个子女性开始模仿猩猩时，站在安全心理区的共演者和台下共谋的观众哄堂大笑，越是如此，台上的猩猩就更加卖力了。看到这里，朋友有点无力接受，说看不得女性这样自嘲，于是离开了。
全场最多的节目，要数落语了。若论程式，几乎都差不多，都是年轻男孩出场翻牌子，再翻垫子，然后演出者出场，先是跪下来向观众鞠躬，然后开讲，讲着讲着都要脱掉身上的和式外套，每个人会随手带一把扇子，然后通过把玩扇子来掌控节奏，走的时候再把外套带走。
然而每位出场者服装的颜色不同，他们出场的台风不同，讲述的节奏也不同，而这些，又与他们的年龄和个性紧密相关。
13：00的时候，有一位身着绿衫的光头演员叫古今亭，人清瘦，走路和说话皆不紧不慢，慢条斯理，对于自己要讲的东西和台下观众的反应，似乎都游刃有余。有一种气定神闲之感。
13：46一位叫五明楼的中年演员，则动作匆忙，语速快，音量也大，完全是另一种风格。所以虽然他和古今亭都被安排在了13：00——14：00的时段里，却因台风节奏截然不同而又了变化区分。
其他的表演者，有装糊涂，假装走错场，故意逗乐观众的；也有头发花白，悠然从容，举重若轻的老者；我自己最喜欢的则是一位中年男子，他一本正经，全程专注地讲着自己带来的故事，还惟妙惟肖地模仿，不去调戏观众，也不主动和观众互动，但正因为他的专注和热情，导致台下竟然开始屏息凝神地倾听，乐时又前仰后合，他依然沉浸在自己的故事里，语速越来越快，一点点推向内容和节奏的高潮，却在大家笑到不行时戛然而止，然后迅速离场。
在不懂语言的情况下，去观察演出者的精气神儿，也可看出某种奥妙。观众像一匹需要驾驭的马，你能看出，那些经验尚浅的演出者，因为紧张与兴奋，而带来的演出节奏不稳定的波动感，就像一个年轻人骑着一头年轻的马驹，虽是前进，也多唐突；那些经验颇多的演出者，则似乎可以更好地驾驭这马，互相配合，策马前进；而那些经验极其丰富的老者，更像是在气定神闲地做一次骑马表演，他们的注意力已从行路的功能性转移到释放某种自由的感觉了，因而又像放风筝，对观众可松可紧，却怎么也在他的控制内。
