纺锤形的艺术审美

随着艺术品所表达的内涵与意蕴的增加，所接受的审美人群也是变化的。大体来说，呈站立的纺锤形，其实也就是正态分布。

首先，一件初级艺术品，也就是绘画技巧和表达的内涵也极少的作品，比如说初学者的素描画。很少有人会去欣赏这样的艺术品，也就是这样的艺术品，审美人群不多，像是纺锤的下面的尖。

然后，就是一些了不起的艺术品了，比如惟妙惟肖的油画，它表达的内涵虽然不太多，但是它符合机械审美，也就是黄金比例，构图，色彩搭配等等那一系列匠法。能够审美这一类艺术品的人有很多，社会普通人士，艺术学科学生、老师，一部分艺术家都会很喜欢。这一类艺术品受众很多，主要是因为它会给欣赏者视觉美的冲击或者它表现的很像，不禁让人赞叹其技术高超。这就是纺锤的中间了，审美人群最多。

最后是另一类艺术品，我不敢说它是最高的，可是我想着曲高和寡，也就敢说了。这一类艺术，表达的往往不是艺术品，或者说，需要感受欣赏的往往不是结果，更多的是整个过程。它的结果可能不符合大众审美，或者是说机械审美——它的画可能和实物并不像，甚至你根本找不出来实物，它也不是一个符号也不是logo，更不是语言，它是语言根本无法描述的状态。这一类艺术品，接受的人很少，甚至背负着许多谩骂。比如那些注射器书法家，哪一个不是正儿八经的教授，在尝试这些新的艺术形式之前，他们有更多的符合大众审美的作品，那些大部分人所谓的一手好字。他们大可以凭着这一手好字，接受大众审美的夸赞，可是纺锤的中间毕竟不是纺锤的上端。所谓的上端，就是脱离了机械审美，你可以用初级艺术品的技法，不用那些精巧的匠气去表达自己的思想，思想是没有颜色没有形状的，你不能用机械审美去审美思想。