空中话音
保罗·维利里奥 著
f 译
声音中会有寂静，而不可见者就是迹象的寂静，是在每一时刻逃脱我们注意的动作的寂静。空中话音是伴有语言的动作，它在我们四周划出即兴的轨迹，构成意义的云团。认知之树，一株由我们的姿势组成的植物，伴随着词语的呼吸翻飞起舞，如同树叶。
若不是为了让我们沿着身体的轴移动，我们又为何是对称的（？）：两条胳膊，两只手，两条腿，共有一个躯干来平衡我们的身体性表达。这种“对称状”以及由此而来的协调，对我们来说就像船的尾迹一样难以捕捉。某人要想被人知晓、通过其运动而被指认，那么存在于他人审视性目光背后的动机，就是该人在某地的移动性，也就是他在空间中的运动，而非其移动性自身。
对这些漂浮不定的快速动作加以准确描述，比如作为个体个性化特征的头部摆动——表明我们身份的不经意行为——将构成一门全新的笔迹学（graphology）的任务。根据拍摄下来的视觉身份，我们就将抵达动作身份的轨迹图像学（trajectography）。在机体活跃的光谱中，除了强度的曲线和峰值之外别无其他，它们对绝对对称的破坏构成了我们即刻的活力。
出于对弹道学（关于抛射物的科学）的熟稔，夏慕耕（Morgan O’ Hara）就像是一架天线，一个探测并模仿我们的四肢那无穷无尽的幅度的登记部门。如同无液气压计记录下某一地区大气的高低压，夏慕耕在她的纸上划下的不过是我们的举止的低气压或急速风暴。
音乐的笔迹学长久以来都在试图超越对音阶的记录。我们的艺术家即兴发明的速记法（Stenography），已经远在肖像艺术之上。不仅如此，当她观察我们时，我们会看到她的双手重复、映照出我们生命的徽记。
呼吸，气息，语词和身体的尾迹，此处所绘的对象就是轨迹，而话语研究最主要的动力，主体，则寻求意义。因此，夏慕耕的舞台作品展就完美地对应于古代悬挂在海事大厅的“演练图表”，它们表明水手结（mariner’s knot）复杂的演变过程，以便教水手们掌握那种将船只的命运之线系结又拆散的技艺。
法国，巴黎，1997
