从男神到男神经病只需三步？DAY36
韩剧很大程度上是借助于剧集中男主角的走红，二十年韩流，男主角形象也辗转经过几次大的转变。
第一代代表：《夏娃的诱惑》（2000）中的尹享哲（张东健饰演），《蓝色生死恋》（2000）中的尹俊熙（宋承宪饰演），《天国的阶梯》（2003）中的承俊（权相宇饰演）。
第一代男主角的共同特点：高富帅是基本属性，在此基础上，还是女主角的朋友+爱人+心理医生+倾诉对象+组织者+爱干净+有同情心+体格健壮+热心+细心+勇敢+聪明+有趣+有创意+温柔+强壮+善解人意+宽容+有能力+有决心+真诚+可靠+有激情+有同情心+经常赞美她+不要看其他女孩+多关心她+少索取+多给她时间+多给她空间……总之，第一代男主角符合传统文化对白马王子的所有想象，从人品、性格到长相，360°全无死角的完美。对了，还有至关重要的一点：他纯情，对女主角非你不可、死心塌地的专一。
尹享哲的“暖男”热潮还未过，宋承宪的“暖男+悲情男”便承前启后、继往开来了。
《蓝色生死恋》中宋慧乔扮演的恩熙历尽人生磨难，好不容易与男主角收获了爱情，却被查出了白血病——从此以后，韩国也成为全球白血病（或其他绝症）发病率最高的国家。《天国的阶梯》又是青梅竹马被拆散，又是失忆，好不容易与男主角相认、相爱，以为可以过上幸福生活了，结果被查出了眼癌。女主角的悲情，时时刻刻在折磨着深爱她的男主角，这既衬托出爱情的凄美，也衬托着男主角至死不渝款款深情。
只是，很快地，千篇一律的“完美纯情男”模式令观众产生了审美疲劳。韩剧男主角进入了第二代：霸道总裁爱上我。代表人物：《浪漫满屋》（2004）中的李英宰（rain饰演），《我的女孩》（2005）中薛功灿（李东旭饰演）的，《宫》中的皇太子李信（朱智勋饰演），《原来是美男啊》（2009）中的黄泰京（张根硕饰演）。集结了臭屁、霸道、以自我为中心、大男子主义、傲慢、目中无人、幼稚的男主角形象开始风行。万变不离其宗的是，他是个纯情“高富帅”。
第二代男主角与女主角一开始肯定是一对欢喜冤家，但他们却阴差阳错地生活在一起（往往是莫名其妙的契约，《浪漫满屋》是房子契约，《我的女孩》是兄弟契约，《我的名字叫金三顺》是假新婚契约）。霸道总裁对女主角起初是厌恶、仇视、无感，可经过各种玛丽苏的浪漫转折，最后死心塌地爱上。
以《原来是美男啊》中的黄泰京为例，他可谓“霸道总裁”登峰造极的集大成人物：傲慢、冷血、洁癖、龟毛、路痴、神经质、夜盲症、躁郁狂、臭脸王、迟钝王还有海鲜过敏症……但是，没关系，他越是苛刻冷血，越是爱摆架子，越是自以为是、高高在上，等他爱上女主角后，他就越是纯情专一，越是死心塌地，越是不知所措、依赖性强。漫长的缺点铺垫，
都是为了最后的先抑后扬。最大的赢家当然是我们的女主角，再霸道的总裁最后都“卑微到尘埃里”了，这是一件多么有成就感的事。
在霸道总裁模式陷入瓶颈后，很快地，第三代男主角出场了。代表人物：《仁显王后的男人》（2012）中的金鹏道（池贤宇饰演），《听见你的声音》（2013）中的朴修夏（李钟硕饰演），《来自星星的你》（2013）中的都敏俊（金秀贤饰演）。第三代男主角的特点是：在第一代、第二代男主的优点基础上，加入“传奇”因素等非日常感设定，，让男主更加完美。
《仁显王后的男人》《来自星星的你》中的金鹏道和都敏俊都是纯情白马王子，但他们已经不再是现实生活中的人，金鹏道是从300年前朝鲜肃宗时代穿越而来，而都敏俊更是了不得，17世纪初就来到朝鲜。《听见你的声音》中的朴修夏能听到别人内心的声音。男主的这些神奇特点，一方面有了“陌生化效应”，能给观众带来相当的新鲜感，另一方面，也让整个爱情故事具有更多的曲折、悬念以及想象（意淫）空间。
看看都敏俊吧，20岁的颜，20岁的身体，400岁的智商；他有180的身高，也有180套房子，据不可靠统计，他的资产高达2400亿人民币；他的家就是一座博物馆，价值连城到处都是；他精通天文、医学、历史、地理、文学、哲学、社会学，知识结构全方位无死角；他还有瞬间移动、眼神爆灯、让时间停止等花式绝技。更重要的是，他纯情啊，400年来还是处男，初吻都还在，并且只爱着女主一人，还爱得惊天地泣鬼神般荡气回肠。
然而，“神”一般的男主角毕竟可望而不可即，完美是完美了点，可是总少了点烟火气息，老是自带神圣光环。更重要的是，编剧实在不好编，不完美的男人各有各的缺点（也是特点），但完美的男人都是一样的，稍不留神就重复了。并且，既然男主角智商这么高，啥都能洞幽烛微，以前一些翻来覆去但必不可少的“小儿科”套路就用不上了——而这恰恰是韩剧的本质属性。再者，男一太完美，男二号的存在感实在是忒低了点。少了男一男二和女主角的三角纠缠，戏剧冲突常常显得不够。因此，都敏俊xi之后，敢于再写同类型的编剧寥寥无几，
第四代男主角隆重登场。简言之，他们是一批广泛意义上的“神经病”，病得不轻。
代表人物：《没关系，是爱情啊》（2014）中的张宰烈（赵寅成饰演），《海德、哲基尔与我》（2015）中的具瑞镇(玄彬饰演)，《杀了我治愈我》（2015）中的车度贤(池城饰演)。张宰烈是精神分裂，具瑞镇是双重人格，而车度贤则是“玩大发”了，有七重人格：本体人格车度贤、反叛人格申世期、屌丝人格佩里朴、自杀中毒症人格安耀燮、青春期不良少女安瑶拉、“讨人厌“女孩NANA、具有疑问的男性性格Mr.X……七重人格，七重魅力，可以是暖男，也可以耍酷，还可以傲娇，这样的男人却被女主一人独占，而且剧中女主扮演的角色是一名“治愈者”，既是男主的治疗医师，也是情感治愈者：全方面满足了女性观众的各种情感投射。
通过韩剧四代男主角形象变迁的简单回顾，我们可以发现韩剧风行一个至关重要原因：编剧们永远在推陈出新。他们创造出一种潮流，并且勇于推翻它，然后又创造新的潮流来引领。从纯情男到霸道总裁，观众都以为完美男人被写绝了，但他们还是有本事“创造”出一种都敏俊式的新的男人（或者，也可以称为“物种”），都敏俊方兴未艾，他们却急流勇退，敢于将男主的人格设定在“精神病”上。这正是成熟文化工业体系的表现：它不仅迎合需求，也创造着新的需求。
值得注意的是，韩流二十年，男主角形象经过了几番变迁，并且留下许多令人印象深刻的人物，然而女主角的形象设置几乎还是停留在“灰姑娘”阶段。她们的共同特点，首先自然是漂亮，但从人生遭际上来讲，她们还是那样，没有不幸，只有更不幸。她们性格单纯，乐观，天真，无论遭受怎样的人生打击，都可以在短时间里“满血复活”。因为生活艰辛，她们常常要同时打几份工，给人送送牛奶啦、发发传单啦、当服务员啦，因此都顾不上学习，头脑都比较简单。白马王子总在更新和升级，但灰姑娘却不见长进。
为什么男女主角形象设置会有这样的落差？为什么是高富帅配灰姑娘，却鲜有白富美配矮穷挫？
要知道，青春偶像韩剧的绝大多数观众是女性，除了泡菜大妈外，一个主流群体是20岁左右的年轻单身女性，她们热爱韩剧，一种潜隐的心理是在韩剧女主角身上找到自我的投身。她们对于女主角灰姑娘形象的千篇一律、“不思进取”很少表现出不满，也甚少发出异样的声音，正在于，电视荧幕前的她们与韩剧女主角一样“普通”。
这种普通，是单身女性观众普遍的自我认定：她们认为自己单纯、开朗、乐观，可是却常常遭际误会、背叛、挫折，也没有高富帅来怜惜。当男主角排除万难只为守护、疼爱普通的女主角时，在现实生活中正遭际困厄的女性观众很容易找到共鸣——
“你要相信世界上一定会有一个你的爱人，无论你此刻正被光芒环绕、被掌声淹没，还是那时你正孤独地走过寒冷的街道上被大雨淋湿，无论是飘着小雪的微亮清晨，还是被热浪炙烤的薄暮黄昏，他一定会穿越这个世界上汹涌着的人群，他一一地走过他们，怀着一颗用力跳动的心脏走向你……”
韩剧在某种程度上填补了她们的情感空缺，并给予她们浪漫的、可期待的想象——“我值得更好的人来爱，也会有更好的人来爱我”。这正是韩剧风行背后潜藏的社会心理。
这种等待完美男主角来疼惜与拯救的“灰姑娘”思维，其背后仍旧有浓重的男权意识阴影，因此韩流席卷亚洲，但在女权意识普遍觉醒的欧美却冷清许多。
韩剧创造了这样一个世界：女人不需要提供什么，就会有一个白马王子对你无条件的付出。这个白马王子满足你一切对于男人的幻想，他还对你非常的专一。简直比童话还要童话。这是多么美妙的一个世界？只是，这样的男人，在世界上也不存在！
如果说AV电影是消费女色，那么韩剧就是消费男色。AV忽悠了中国男人，韩剧麻醉了中国女人。它们的副作用是，提高了人们对于感情的“阈值”。
如果一个女人天天看韩剧，那么她就会觉得身边的男人个个面目可憎。根本原因就在于，韩剧提高了她对于感情的阈值，她已经很难被感动了。韩剧流行的这几年，恰好伴随着“剩女”的产生，这难道只是巧合吗？中国计生委应该给韩国人颁发“控制人口过快增长”大奖。
笑一笑吧：
中国比惨王，只要你的经历够惨，你的脸就能印在酸奶包装上~
评委：编一下你的故事~
1号选手：全村死光，自己被查出不孕不育，梦想是跟女嘉宾唠唠嗑，最好带走一个媳妇。评委居然为他亮灯。
2号选手特地越狱出来唱歌圆梦，当场被警察带走……
3号选手是个高位截瘫患者，梦想是跳芭蕾舞……
4号选手是个盲人司机饱受歧视……
给未来宝贝的话：
（我所在的时代背景）利用协作机制让公众持续贡献自己的认知盈余（维基百科、知乎），形成网络共享社区。
