后摇启蒙星之台湾后摇甜莓号
第一次接触后摇，是在2012年听甜莓号，他们是来自台湾的一支传统后摇乐队，乐曲风格明亮清晰，当《河边建筑鼓噪》前奏响起的时候，总是会让自己联想到黄昏下的河边，可能是有邮轮，有广场乐手，有机敏徜徉的白鸽，夕阳的余晖洒在鸽子的羽翼上，好像是给它们披上了一层金色的战袍，当它们鼓翅飞翔，是白天的结束，也是黑夜的开始。
整个曲子时长9分41秒，由电吉他和鼓点带入，可以说鼓点的节奏是整个曲子的灵魂，他把整个城市的躁动完全淋漓尽致的表达了出来，电吉他的切入是引导曲子风格转换的舵手，是电吉他的高亮音色加入了乐队对于后摇，对于音乐的理解。
后摇就是这样的一种乐种，你不知道下一秒曲子的走向，你不知道她会把你带入怎样一种氛围当中，她颠覆了传统摇滚对于音乐基调的限制，给了乐队和乐迷们更加自由的空间，不管是在创作上还是在感受上。请容许我用“她”来形容后摇，因为她的多变，因为她的多愁善感，因为她的不确定性和可塑性，我觉得后摇就像一个神秘莫测的女郎，你可以通过相貌，气质去联想她的过去，她的经历，但是你却无法真正的去了解她，掌控她。
《河边》以电子噪音的音色作为结尾，我觉得这是乐队对于城市，对于鼓噪所加注的最后的注脚。
“所有喧闹最后终将归于沉寂”，生命有华丽的开始，也有安静的结束。
还有一首《月娘总是照着我们》，是我自己很喜欢的一首，这首曲子不如《鼓噪》和《南方蝶道》一般出名，但是我总是偏爱那种冷门的，却又神奇优秀的个体。在古时候的中国，我们的祖先们，总是对月亮有一种说不清道不明的依恋感，不管是诗仙李白，还是文豪苏轼，他们都有对于月亮的千古名句。月亮寄托了几千年来文人对于摸不到，触不着，但却真实可见的一种梦想的切身感受，他们会膜拜它，同时也痛恨它。曲子中所表达的“月娘”，正是这样一种心之所向的牵引力，它时而温柔可爱，让你觉得触手可及，时而暴烈冷漠，让你觉得遥不可及。《月娘》总体说来还是带有强烈甜莓号风格的作品，音乐后半段开始会加入很多乐器的混声，与开始的安静沉着有很大的不一样，它的结尾一般不会趋于平静，而是以强烈的鼓点或是反复弹奏的电吉作为结尾。
第一次写关于后摇的体会，之后会陆续的推出后续篇，对于后摇来说，它不像朋克那样的斗志昂扬，愤世嫉俗，它不像说唱那样对于名利场有与生俱来的追逐感，它不像传统摇滚那样风格局限，不会哭天抢地，不会行色匆忙。它更有一种对于生活的超脱感，有点自说自话的傻气。而后摇对于我，像是一面镜子，是独处的时候审视自己灵魂的一种契机，通过它，我会和自己对话，会发现更多自己的可能性。
总之，这一期以甜莓号做为开端，下一期主要介绍cicada,同样来自台湾的一只古典后摇。犹如蝉般高雅。
我将列出甜莓号的一些作品，大家歌荒或是想换换口味可以参考一下。
歌手：甜莓号
成员：黄建勋（吉他手），李柏晔（低音吉他），林佑青（鼓手）
曲目单：《河边建筑鼓噪》
《月娘总是照着我们》
《南方蝶道》
《人儿啊》
《体育》
