黑色地图-李英培 | Black Mapping-Lee Bae
地点:贝浩登画廊 Galerie Perrotin,巴黎
展期:2018.03.17-2018.05.26
艺术家:李英培 Lee Bae, 1956年生于韩国清洞区,1979年在韩国汉城美术学院学习,而后从1990年开始生活在巴黎。一直对炭笔画情有独钟。曾做过韩国艺术大师Lee Ufan的助理。
贝浩登画廊此次展的是李英培90年代到2000年之初的作品,那期间,他还不为人所知。这批作品被重新聚集在这个展,而创作时期正是艺术家刚到巴黎后开始事业转折,把木炭作为新材料去探索。故而将艺术家生涯这个时期称为:木炭时期。



李英培对木炭的情节,始于开始搬到法国后发现这种材料很便宜,于是开始使用炭笔。随后,也开始想起木炭与韩国传统文化亦有渊源,在韩国如果哪家有孩子出生,便会在门前挂一捆木炭。他也创作木炭与绳子捆绑在一起,气势恢宏而凄美的雕塑和装置,从而令这种质朴而常见的材料有了力量。

这种材料深植于韩国传统文化里,象征着力量和诗意。所以李英培从创作一开始就木炭结合了两个主题:对材料的思考,以及对黑色的探索。即材料的可塑性和色调。



于李英培而言,对黑色的追求是神圣的。他在创作中同时摸索着这黑色中的细微差别、浮动、密度和深度。李英培很喜欢艺术大师皮埃尔-苏拉吉Pierre Soulages,而苏拉吉常说他在黑暗中感兴趣的是在画布前投射灯光的方式。李英培则寻求冲向黑暗,挖掘黑暗,以放大其属性,以及通过搜索黑色的效果和表面反射来探知它的深渊。由此,他让这些黑色块增殖繁复,创造出黑色领地和大陆,绘制出黑色地图。

透过木炭,我们能看到巨大的能量和难以置信的密度,吸引着人去凝视黑体,像无底井一样,每个人都会发现未可预知的深度和眩晕,如同天体物理学中的黑洞。
同时,他喜欢这种颜色,就如他探索的材料,每次重新构造纹理的丰富性。

画布深度的影响也使作品有力量。李英培的画布不再是一个平坦的表面,透明度和视觉效果非常明显。他通过连续叠加三层丙烯酸树脂来获得这种效果每次用透明重新涂刷原始图案。这种丙烯酸树脂的质地令人着迷,它出现在画布上流动的不透明乳白色液体中,干燥的丙烯酸介质变得透明和蜡质。蛋壳颜色的出现则取决于其曝光。


展览中也有几十块挂在墙上的雕刻煤组成的装置。艺术家称之为诗意的能量区,也好像他已经挂了一点点时间和记忆。

李英培说他的每一件作品都是经过漫长而细致的创作过程,几乎是一种仪式。所以,在创作中投入时间是他个人哲学中重要部分。以纯净的姿态去捕捉和修复生活中的时刻。
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