爱豆来乐丨制片人蒋海波:又一新作《亿万懦夫》,张子栋携手于莎莎、屌丝遇上极品让人落泪
本期【爱豆来乐】请到的嘉宾是电影制片人蒋海波先生。代表作品:《午夜出租车》、《夏洛特烦恼》都取得了不俗的票房和口碑。目前,蒋海波担当制片人的黑色幽默喜剧电影《亿万懦夫》即将杀青,台前幕后都有哪些趣事,下面我们开聊~
《战狼2》火了,票房记录一次次被刷新......
它超高的票房也印证了一个事实:优秀电影,中国影迷还是认得出来的。
即便在市场上,存在很多用高片酬让流量小生或花旦保驾护航,就算被“千夫所指”,也不能阻碍票房的电影。
但作为电影人,能够站在尊重电影的角度,把大部分的精力花在剧本的创作和电影的制作上,纵使是无大导又无明星的影片,也能够真正的经得起市场检验。
正在拍摄中的黑色幽默喜剧电影《亿万懦夫》便是这样一部无可厚非的诚意之作。
影片改编自话剧,讲述了一位胆小软弱的男生,在泰国偶然捡到初恋银行卡后,被迫陷入一起“抢劫迷案”的故事。由蒋海波担任总制片人,沙海龙执导,张子栋、于莎莎领衔主演。
而此次,乐乐也有幸走进电影《亿万懦夫》拍摄现场,与制片人蒋海波一起聊一聊拍摄背后的故事。
part1:《亿万懦夫》改编之路困难重重,三年时间不算久
近年来,IP改编成了荧幕上大热的题材。各种动漫IP,游戏IP,小说IP层出不穷,这股浪潮又在不断的发展中,瞄向了话剧这个大池塘。
这几年话剧改编成的电影陆续上映,好评如潮……
相较于小说、游戏、动漫等IP的改编,话剧具有天然的优势,因为话剧一般短则两个小时,长则三个小时,和电影的时间比较接近。
但有些话剧剧本往往太过戏剧化,也会严格遵守三一律,时间、地点、行动都高度统一。而电影会更讲求写实,更加真实自然,这也就意味着并不是所有的话剧都适合被翻拍成电影。对于制片人、导演而言,这便是对剧本选择敏感度的一种考验。
电影《亿万懦夫》的改编便是蒋制片深思熟虑的结果:“首先拿到这个剧本的时候,就觉得电影质感特别强,所以我是觉得它是比较适合改编成电影的。”
在制片人眼中,话剧不像其他的常规电影,有很多场景的切换,会给观众带来视觉上的冲击;相反,它风格比较独特,属于单一空间的表现形式。一旦做的不好,就会让观众感觉到审美疲劳。而这些难度,却也是这部话剧最打动他的地方:“这样的话剧更加考验编剧的功力和导演的功底,包括演员的功底,这是一个挑战,是一个非常有意思的事情,最最重要的是能给观众带来不一样电影。”
也正是因为话剧改编成电影的难度较大,这部电影改编单单在剧本的打磨上就耗费了三年的时间,搭建的场景、道具、摄影之类的,又花费了小半年的时间。在这段时间的创作过程中,“头脑风暴”是他们的工作常态,因为不断的思想碰撞,他们总会迸发新的想法出来,使得这部电影更完整。
但说实话,我们都知道,在这样一个高速、高产的影视环境下,很多电影或者电视剧的现状是,剧本的打磨加上拍摄的周期,都不足半年。
在制片人看来,花大量的时间去深研剧本是值得的,也是现在电影缺少的一个东西,更是现代电影人需要继承的精华:“如果说你真的想要去创作一个好东西出来的话,三年的时间,打磨一个好的剧本,也并不算长。电影最后会回归到当时的第五代,第六代导演的创作状态,譬如说电影剧本要打磨好几年,开拍之前所有的演员都要去体验生活,遵循创作规律,遵循制作规律。”
当然,在乐乐看来,周期虽不是决定影片的关键因素,但也关系着演员是否有足够的时间,能够更加立体的了解角色,单纯的追求快产,无疑是对电影的一种伤害。
男女主角有时候除了需要切身实地在生活中体验角色的状态外,演员和角色的匹配度也起着至关重要的作用。所以对于影片中男女主角的人选,制片人也严格把关,纵使也会有纠结的时候,但只选对的,不选贵的原则不变:“演员基本上都是我来选择的。在演员甄选的过程中,不会刻意去迎合市场,也不会说依附于哪位大腕,就会有好的成绩,内容还是最关键的。”
目前同样在《亿万懦夫》中参演角色的潘斌龙、王劲松、包贝尔等演员已经纷纷杀青,剧组也将于近日完成国内棚内的拍摄,转场泰国实地补景拍摄。
part2:《亿万懦夫》是“新生命”,比《夏洛特烦恼》更难改编
话剧改编成的电影,最成功的一部当属《夏洛特烦恼》 。上映两个月,除了以低成本投入狂揽14亿高票房外,多个爆笑梗广为流传 :《那些花儿》、《曾经的你》、《双截棍》变成夏洛提前「抄袭」的作品, 《一剪梅》成了男配角袁华的个人 BGM……
制片人也坦言,相比于《夏洛》 ,《亿万懦夫》的改编难度要大:“因为要在一个比较单一的空间里,不断给观众创造一些惊喜,这是比较考验导演、编剧智慧的地方。”再加上《夏洛特烦恼》的珠玉在前,这部话剧改编也让他们倍感压力。
让乐乐意外的是,对于两部影片的对比,制片人却不愿多谈。对于整个制作团队而言,第二部作品就是一个新的开始,它需要一个公平的舞台,而不是成为某一部作品的衍生物或者是竞争品:“每个电影都有他独自的属性和当时的时机、符合观影人群的口味等,都是一个新的尝试,包括这个主创团队,在我们开始做这个电影的时候,就是一个新的尝试,大家都是会很忐忑,会更加努力的把电影做的极致,至于结果怎么样,让观众去说就好了,尽量不留遗憾。”
从电影开机那天起,制片人蒋海波就陪着导演和主创部门一起出工,一起收工,在拍摄过程中严格发扬处女座的精神,只要有一点瑕疵,就会重新来过, 对他们而言,想在这个浮躁的市场上完成一部好的电影,更加要遵循创作规律,遵循制作规律,尊重电影本身。
从《夏洛特烦恼》到《亿万懦夫》,喜剧的改编是制片人一贯的选择,在谈及是否对选择有自己的标准时,他也表明了自己的态度:“不但有我自己的一个判断标准,还有我们团队的一个判断标准。《夏洛特烦恼》已经得到了市场检验,因为主流观影人群发生了变化,他们对喜剧的理解也正是我们对喜剧的理解,让我们这拨人做出来的东西与观众的口味高度重合。我觉得是这个时代给我们的环境,我们要珍惜。”
part3:市场再浮躁,《亿万懦夫》也会“独善其身”
作为电影人,作为影迷,我们会看到很多所谓的喜剧电影中,出现很多“尬笑”的情节:恶俗的行为,低级趣味的台词,没有意味,除了尴就是尬。
这就不免让影迷在观看喜剧电影时,望而却步。
面对这种忐忑,制片人蒋海波的态度也给众多影迷吃了一颗“定心丸”:“喜剧本身就很难,上大学的时候老师就教过我们,演员要把观众逗哭很容易,逗笑却难上加难。所以在阐述这部作品的时候,一定是先讲故事,比如一个小人物遇到了很多尴尬的事进入困境,它本身就是一个喜剧梁子,所以在演员表演和台词上只要认真的去完成人物,真情流露,自然而然就会出来喜剧效果,而不是那种靠哗众取宠,装疯卖傻来取悦观众。同时这个故事也会反映人性上的一些问题,让你觉得这些人又可笑又可怜,所以做喜剧的人要有一颗悲剧情怀,重点就在这里,这一点我觉得周星驰的电影是做的最成功的,聪明的观众一定会看得出来我们想表达的是什么。”
作为时刻关注票房的影迷,肯定知道迫于《战狼2》的强势碾压,担心沦为炮灰的多部电影都做出了调档决定,而且目前国庆档定档影片就将近十部,元旦档依然影片云集,竞争力大,谈及该电影是否将来也会做出相关的调档决定,蒋制片表示顺其自然,不会刻意躲避:“会按照我们自己的节奏来。每天都有新的电影上线,好的东西更不需要去避谁。”
顺其自然,我们便聊到了大热的影片《战狼2》,而蒋制片也是大加赞赏:“战狼有很多值得学习的地方。现在很多的电影都在说预算不够啊,明星演员的时间不够啊等等。我是觉得被太多这种东西所束缚,对电影本身就是一种伤害,我们就是要学习人家战狼2对电影的尊重,认真制作电影的态度。”
对于国产电影的发展,蒋制片一直谈到的便是遵循创作规律,尊重制作规律,尊重电影本身,这样才能做出好电影,而对于进口电影,他仍然持有一个相当宽容的态度:“引进外国片,对国产片来说是一种刺激,你只有说比人家强了,我们才会有发展。但不管是国产还是进口,好的内容一定是最重要的。”
part4:从编剧到导演,靠“民主”掌控全场
制片人蒋海波不仅对于现在的影视行情有自己的立场和态度,他敢于启用新人导演的风格也是独树一帜。
《夏洛特烦恼》导演闫飞、彭大魔是新人;《亿万懦夫》导演沙海龙也是首次执导电影:“我认为艺术感悟力这种东西,并不是说需要导演多有拍摄经验,而是在过程中,需要一个优秀的主创团队,在前期筹备、到拍摄、到后期能够不断的帮助到他,帮他实现他想要的结果。作为制片人我也会时刻陪伴着他,多给他一些意见,并且鼓励他。他只要会讲故事就好了,艺术感悟力是与生俱来的。”
乐乐也搜寻剧组现场,捕捉到了帅帅哒的导演一枚。
如果你也在现场,看到导演一副完全掌控全场的工作状态,一定不会以为他竟然是第一次导戏。
这样的导戏状态,绝对与他对于剧本的熟知程度密不可分。果不其然,导演也正是这部剧的编剧:“整个故事从无到有,整个故事脉络我是十分了解的。”
而谈及从编剧到导演的跨度,他表现得极为淡定,也坦言收获了很多意外之喜:“在拍摄之前,也看过别的导演导戏,基本的流程还是很清楚的。主要是对故事清晰了,现场有很多专业的人员会帮你。再者对于导演而言,就是一个判断和选择吧,组里的演员也都是很优秀的演员,它们给到你的东西要比你想到的更好。”
当然,就像我们在荧幕中看到的很多导演一样,会因为演员的状态不佳、各部门的配合不到位、拍摄进度慢等问题在片场大呼小叫,沙导也会因为这样那样的原因在现场发火:“导演的压力特别大,很多小的东西都要去选择,稍微发现某些部门有些懈怠,就会特别生气,但就是对事不对人,一会儿就完全忘记了。”
我们常常听到的关于演员篡改台词,不尊重导演、编剧的新闻,不过在这个剧组,“民主”就是尊重。沙导坦言:“因为在创作的过程中,都会有具体的画面,演员的表演都会具象化,可能有一些呈现的画面与表演与我的不一样,导演有义务和演员沟通。一般都是很民主的状态。实在没办法,演员也会妥协。”
怀着一颗对电影的敬畏之心,愿意耗费三年多的时间深磨剧本,拒绝资本市场的绑架,在演员的选择上只选对的,不选贵的,从内容本身出发,从尊重电影、尊重观众出发,在这浮躁的影视行情下,遵循创作规律,尊重制作规律。相信这样的影片一定会经得起市场考验的,期待影片的上映。
图片来源:腾讯娱乐、光明网娱乐
《战狼2》火了,票房记录一次次被刷新......
它超高的票房也印证了一个事实:优秀电影,中国影迷还是认得出来的。
即便在市场上,存在很多用高片酬让流量小生或花旦保驾护航,就算被“千夫所指”,也不能阻碍票房的电影。
![]() |
但作为电影人,能够站在尊重电影的角度,把大部分的精力花在剧本的创作和电影的制作上,纵使是无大导又无明星的影片,也能够真正的经得起市场检验。
正在拍摄中的黑色幽默喜剧电影《亿万懦夫》便是这样一部无可厚非的诚意之作。
影片改编自话剧,讲述了一位胆小软弱的男生,在泰国偶然捡到初恋银行卡后,被迫陷入一起“抢劫迷案”的故事。由蒋海波担任总制片人,沙海龙执导,张子栋、于莎莎领衔主演。
![]() |
而此次,乐乐也有幸走进电影《亿万懦夫》拍摄现场,与制片人蒋海波一起聊一聊拍摄背后的故事。
part1:《亿万懦夫》改编之路困难重重,三年时间不算久
近年来,IP改编成了荧幕上大热的题材。各种动漫IP,游戏IP,小说IP层出不穷,这股浪潮又在不断的发展中,瞄向了话剧这个大池塘。
这几年话剧改编成的电影陆续上映,好评如潮……
相较于小说、游戏、动漫等IP的改编,话剧具有天然的优势,因为话剧一般短则两个小时,长则三个小时,和电影的时间比较接近。
但有些话剧剧本往往太过戏剧化,也会严格遵守三一律,时间、地点、行动都高度统一。而电影会更讲求写实,更加真实自然,这也就意味着并不是所有的话剧都适合被翻拍成电影。对于制片人、导演而言,这便是对剧本选择敏感度的一种考验。
![]() |
电影《亿万懦夫》的改编便是蒋制片深思熟虑的结果:“首先拿到这个剧本的时候,就觉得电影质感特别强,所以我是觉得它是比较适合改编成电影的。”
在制片人眼中,话剧不像其他的常规电影,有很多场景的切换,会给观众带来视觉上的冲击;相反,它风格比较独特,属于单一空间的表现形式。一旦做的不好,就会让观众感觉到审美疲劳。而这些难度,却也是这部话剧最打动他的地方:“这样的话剧更加考验编剧的功力和导演的功底,包括演员的功底,这是一个挑战,是一个非常有意思的事情,最最重要的是能给观众带来不一样电影。”
![]() |
也正是因为话剧改编成电影的难度较大,这部电影改编单单在剧本的打磨上就耗费了三年的时间,搭建的场景、道具、摄影之类的,又花费了小半年的时间。在这段时间的创作过程中,“头脑风暴”是他们的工作常态,因为不断的思想碰撞,他们总会迸发新的想法出来,使得这部电影更完整。
但说实话,我们都知道,在这样一个高速、高产的影视环境下,很多电影或者电视剧的现状是,剧本的打磨加上拍摄的周期,都不足半年。
在制片人看来,花大量的时间去深研剧本是值得的,也是现在电影缺少的一个东西,更是现代电影人需要继承的精华:“如果说你真的想要去创作一个好东西出来的话,三年的时间,打磨一个好的剧本,也并不算长。电影最后会回归到当时的第五代,第六代导演的创作状态,譬如说电影剧本要打磨好几年,开拍之前所有的演员都要去体验生活,遵循创作规律,遵循制作规律。”
![]() |
当然,在乐乐看来,周期虽不是决定影片的关键因素,但也关系着演员是否有足够的时间,能够更加立体的了解角色,单纯的追求快产,无疑是对电影的一种伤害。
男女主角有时候除了需要切身实地在生活中体验角色的状态外,演员和角色的匹配度也起着至关重要的作用。所以对于影片中男女主角的人选,制片人也严格把关,纵使也会有纠结的时候,但只选对的,不选贵的原则不变:“演员基本上都是我来选择的。在演员甄选的过程中,不会刻意去迎合市场,也不会说依附于哪位大腕,就会有好的成绩,内容还是最关键的。”
![]() |
目前同样在《亿万懦夫》中参演角色的潘斌龙、王劲松、包贝尔等演员已经纷纷杀青,剧组也将于近日完成国内棚内的拍摄,转场泰国实地补景拍摄。
part2:《亿万懦夫》是“新生命”,比《夏洛特烦恼》更难改编
话剧改编成的电影,最成功的一部当属《夏洛特烦恼》 。上映两个月,除了以低成本投入狂揽14亿高票房外,多个爆笑梗广为流传 :《那些花儿》、《曾经的你》、《双截棍》变成夏洛提前「抄袭」的作品, 《一剪梅》成了男配角袁华的个人 BGM……
制片人也坦言,相比于《夏洛》 ,《亿万懦夫》的改编难度要大:“因为要在一个比较单一的空间里,不断给观众创造一些惊喜,这是比较考验导演、编剧智慧的地方。”再加上《夏洛特烦恼》的珠玉在前,这部话剧改编也让他们倍感压力。
![]() |
让乐乐意外的是,对于两部影片的对比,制片人却不愿多谈。对于整个制作团队而言,第二部作品就是一个新的开始,它需要一个公平的舞台,而不是成为某一部作品的衍生物或者是竞争品:“每个电影都有他独自的属性和当时的时机、符合观影人群的口味等,都是一个新的尝试,包括这个主创团队,在我们开始做这个电影的时候,就是一个新的尝试,大家都是会很忐忑,会更加努力的把电影做的极致,至于结果怎么样,让观众去说就好了,尽量不留遗憾。”
从电影开机那天起,制片人蒋海波就陪着导演和主创部门一起出工,一起收工,在拍摄过程中严格发扬处女座的精神,只要有一点瑕疵,就会重新来过, 对他们而言,想在这个浮躁的市场上完成一部好的电影,更加要遵循创作规律,遵循制作规律,尊重电影本身。
![]() |
从《夏洛特烦恼》到《亿万懦夫》,喜剧的改编是制片人一贯的选择,在谈及是否对选择有自己的标准时,他也表明了自己的态度:“不但有我自己的一个判断标准,还有我们团队的一个判断标准。《夏洛特烦恼》已经得到了市场检验,因为主流观影人群发生了变化,他们对喜剧的理解也正是我们对喜剧的理解,让我们这拨人做出来的东西与观众的口味高度重合。我觉得是这个时代给我们的环境,我们要珍惜。”
part3:市场再浮躁,《亿万懦夫》也会“独善其身”
作为电影人,作为影迷,我们会看到很多所谓的喜剧电影中,出现很多“尬笑”的情节:恶俗的行为,低级趣味的台词,没有意味,除了尴就是尬。
这就不免让影迷在观看喜剧电影时,望而却步。
面对这种忐忑,制片人蒋海波的态度也给众多影迷吃了一颗“定心丸”:“喜剧本身就很难,上大学的时候老师就教过我们,演员要把观众逗哭很容易,逗笑却难上加难。所以在阐述这部作品的时候,一定是先讲故事,比如一个小人物遇到了很多尴尬的事进入困境,它本身就是一个喜剧梁子,所以在演员表演和台词上只要认真的去完成人物,真情流露,自然而然就会出来喜剧效果,而不是那种靠哗众取宠,装疯卖傻来取悦观众。同时这个故事也会反映人性上的一些问题,让你觉得这些人又可笑又可怜,所以做喜剧的人要有一颗悲剧情怀,重点就在这里,这一点我觉得周星驰的电影是做的最成功的,聪明的观众一定会看得出来我们想表达的是什么。”
作为时刻关注票房的影迷,肯定知道迫于《战狼2》的强势碾压,担心沦为炮灰的多部电影都做出了调档决定,而且目前国庆档定档影片就将近十部,元旦档依然影片云集,竞争力大,谈及该电影是否将来也会做出相关的调档决定,蒋制片表示顺其自然,不会刻意躲避:“会按照我们自己的节奏来。每天都有新的电影上线,好的东西更不需要去避谁。”
![]() |
顺其自然,我们便聊到了大热的影片《战狼2》,而蒋制片也是大加赞赏:“战狼有很多值得学习的地方。现在很多的电影都在说预算不够啊,明星演员的时间不够啊等等。我是觉得被太多这种东西所束缚,对电影本身就是一种伤害,我们就是要学习人家战狼2对电影的尊重,认真制作电影的态度。”
对于国产电影的发展,蒋制片一直谈到的便是遵循创作规律,尊重制作规律,尊重电影本身,这样才能做出好电影,而对于进口电影,他仍然持有一个相当宽容的态度:“引进外国片,对国产片来说是一种刺激,你只有说比人家强了,我们才会有发展。但不管是国产还是进口,好的内容一定是最重要的。”
part4:从编剧到导演,靠“民主”掌控全场
制片人蒋海波不仅对于现在的影视行情有自己的立场和态度,他敢于启用新人导演的风格也是独树一帜。
《夏洛特烦恼》导演闫飞、彭大魔是新人;《亿万懦夫》导演沙海龙也是首次执导电影:“我认为艺术感悟力这种东西,并不是说需要导演多有拍摄经验,而是在过程中,需要一个优秀的主创团队,在前期筹备、到拍摄、到后期能够不断的帮助到他,帮他实现他想要的结果。作为制片人我也会时刻陪伴着他,多给他一些意见,并且鼓励他。他只要会讲故事就好了,艺术感悟力是与生俱来的。”
![]() |
乐乐也搜寻剧组现场,捕捉到了帅帅哒的导演一枚。
如果你也在现场,看到导演一副完全掌控全场的工作状态,一定不会以为他竟然是第一次导戏。
这样的导戏状态,绝对与他对于剧本的熟知程度密不可分。果不其然,导演也正是这部剧的编剧:“整个故事从无到有,整个故事脉络我是十分了解的。”
而谈及从编剧到导演的跨度,他表现得极为淡定,也坦言收获了很多意外之喜:“在拍摄之前,也看过别的导演导戏,基本的流程还是很清楚的。主要是对故事清晰了,现场有很多专业的人员会帮你。再者对于导演而言,就是一个判断和选择吧,组里的演员也都是很优秀的演员,它们给到你的东西要比你想到的更好。”
![]() |
当然,就像我们在荧幕中看到的很多导演一样,会因为演员的状态不佳、各部门的配合不到位、拍摄进度慢等问题在片场大呼小叫,沙导也会因为这样那样的原因在现场发火:“导演的压力特别大,很多小的东西都要去选择,稍微发现某些部门有些懈怠,就会特别生气,但就是对事不对人,一会儿就完全忘记了。”
我们常常听到的关于演员篡改台词,不尊重导演、编剧的新闻,不过在这个剧组,“民主”就是尊重。沙导坦言:“因为在创作的过程中,都会有具体的画面,演员的表演都会具象化,可能有一些呈现的画面与表演与我的不一样,导演有义务和演员沟通。一般都是很民主的状态。实在没办法,演员也会妥协。”
![]() |
怀着一颗对电影的敬畏之心,愿意耗费三年多的时间深磨剧本,拒绝资本市场的绑架,在演员的选择上只选对的,不选贵的,从内容本身出发,从尊重电影、尊重观众出发,在这浮躁的影视行情下,遵循创作规律,尊重制作规律。相信这样的影片一定会经得起市场考验的,期待影片的上映。
图片来源:腾讯娱乐、光明网娱乐