箫声一曲,找到自我

有人对我说：“你买根破竹管子花上千，吹出来又不响，还没见你吹出来个啥。哪剩干脆多花点钱去买个萨克斯，看着拉风又高大上，吹出来声音大还炫酷。”

对这种论调我不置可否，可以理解为，他只看到了我在玩乐器的一种表面现象。而我可以负责任的说一句，我其实玩的不是乐器的本身，我是通过箫来寻找自我，而且找到了自我。

有人说，箫的声音婉转悠扬，再配上夕阳西下，青石流泉，苍松下听一曲箫音，特别来感觉，有诗情画意。我说，你说的那更像是笛子，而不是箫。箫的声音用婉转悠扬来形容并不准确。箫的音色温润谦和，不适合跳跃性较大的旋律。节奏以舒缓为主，一个简单的筒音的长音，就能触及很多人内心柔软的地方。

温润谦和，幽静安闲，这才是箫的主题，也是被称为文人乐器的原因。更符合传统哲学中读书人追求的道德品质。像古琴、宝剑、围棋都符合这个特征的。谦谦君子，温润如玉。不张扬不露锋芒。

古琴从古就有句话概括它的特征，“难学、易忘、不中听”古琴与同是弦乐的古筝、琵琶比起来，声音小，噗嗒噗嗒的，根本比不上古筝的响亮激昂，那古代文人为什么都在书房里摆古琴，而不是摆古筝呢？

古代文人多有佩剑的习惯，剑这玩意，来自于兵器却高于兵器，说它能砍，它不如大刀。说它能刺，它不如匕首。真用于拼命吧，明显太轻，还整个双面开刃，非常容易自伤。所以武人多佩刀，文人集体佩剑，这是为什么？

围棋下起来又麻烦又费时间，对环境和器材要求还高。哪剩下象棋还有五子棋或者跳棋。那古人为何不把琴棋书画中这个棋，换成五子棋呢？

其实这一切取舍都来源于，中国文化里认为是美好品质的追求和象征。谦谦君子温润如玉，所以多佩玉、佩剑。玉也同样是不张扬的石头，和西方文化里的钻石、蓝宝石、红宝石的炫目不敢比。古琴和钢琴比，是一样的道理。中国的文化追求里，根子上求的是中庸、是谦和。

说回到箫，箫这个乐器就符合这个品质追求，所以说能从箫的声音里找到自我，就是我的感受。从性格本身来说，我也更适合箫。乐器不管中西，自古都是种类繁多的，不同个性的人，把他们比作不同的乐器的话，各有各的适用性，没有高下之分。箫自然也不是任何场合都相宜，所以这就涉及了一个怎么样不迷失自我的问题了。

洪钟大吕，钟鼓齐鸣时，箫自然是不适合发声的，发了也会被遮盖。锣鼓喧天，鞭炮齐鸣，同样不适合。每个乐器都有自己的位置，超越了自己适用范围，就是迷失。如同唢呐也可以偶尔找点哀伤的感觉。二胡也可以拉点欢快的。但本质上都违背了乐器本身的特质，让唢呐去悲伤，那是故作忧愁。二胡去欢快，那是强颜欢笑。

类比到为人处世，各色人等，有的像锣鼓，上来大鸣大放，气派惊人；有点像铙钹，在节点处拍打的恰到好处；还有的像云板，一出现就像主持人总会引领着节奏。作为一管安静的箫，很多时候必然是和热闹格格不入的。

琴箫合奏自然美妙，这也说明了需要遇到对的人。从处世交往中，我类比乐器的多姿多彩，以箫定位，算是深有所感，找到了自我。不去求什么时候都要表现自己，特别是锣鼓喧天时，保持安静就好。

世界如果是个交响乐团，各种乐器没有高下之分。每个乐器都可以在合适的曲目里发出自己的声音，这才是最真实的世界，包容的世界。

怕就怕自己一发声，容不得第二种声音，总认为自己是对的，自己是阳春白雪、是高大上，希望全天下人都跟着自己的节奏一起感动。比如那些正能量的，就像是冲锋号，我从来不是说奋斗的强音、打鸡血没什么不对。我只是怕，是对锣鼓、对铙钹热闹地怕。安静的做好自己，没人冲锋时把箫当冲锋号来用。

从箫声里有了和自己性格契合的感受，找到了自我定位，知道了自己该养成什么样的品质。不学自己不适合的、就是不迷失自我。那么我自然可以说，我从一曲箫声里，找到了自我。