用作品说话的画家一一靳军
艺术简历
靳军，(久军)一九六四年生，祖籍河南省滑县，油画师杨承克山，李如，国画师承陈培伦，自幼在王凤良门下学画，2010年就学于中央美术学院徐悲鸿油画班，长期坚持军事题材及农村题材创作，作品被多家军史馆陈列收藏并多次获奖，现为中国美术家协会河南会员，水墨丹青书画院会员，泰龙书画院副院长，滑州美术家协会名誉主席，中央军委后勤部金盾影视书画院院士，中华世纪名人书画院院士，中国宗教书画院特约画家，人民大学继续教育学院教师助理，中国国家美朮家协会理事，囯家一级美术师，网络评选最具影响力与收藏价值,艺术家，享受国家特殊津贴，作品多次被海内外艺术家与收藏家收藏(更多请查各大门户网与专业网)
作品欣赏
近段时间，家人和好友对我在空闲时学书法看唐诗，宋词，己不再是好奇了，我们也就一个画家的个人修养，文化修养，艺术修养，做了些探讨，我恩师陈培伦对弟子们不止一次的讲过,跟我学画你首先要学会做人，做一个有孝心的人，有责任心的人，有爱心的人，有修养的人，画家人格的修炼很重要。画品如人品，画如其人，是老师反复强调的，中国古人着重绘画艺术对人心人性的熏陶作用，认为绘画是画者内心情感与修为的外化，因此中国画讲究品格。一个有着高尚品格的画家，其作品也必然传递着高贵的正能量的信息。
老师也经常提醒弟子们对自身文化修养的提高。虽然绘画是一门技艺，要达到较高的精神境界，文化修养极其重要。“诗中有画”“画中有诗”不仅仅是文人绘画的要求，实际上也特别是山水绘画的基本要求。没有画意的诗不是好诗，没有诗意的绘画更不是好画。只有胸中饱含诗情画意的画家才可能成为一个好画家。
学识广博，见解即高；所见既高，下笔自然不俗。胸无点墨，名利塞心，下笔也必恶俗，现在的美术教育重技巧而轻文化，师徒相传，以技法为主，而不注重文化修养的增进，致使画匠之意多了，诗意境界少了，利禄之徒多了高雅淡泊之人少了，垃圾作品多了，优秀作品少了。事实上技法问题老师尽心教，弟子悟性好，很快即可解决。而文化修养却须终身修为。
陈培伦老师要求学生练习书法，重视书法的作用。书法与绘画天然一体，不可分割。老师反复强调书法与绘画之重要，强调书画同源，所谓“书画异名而同体”。没有书法的运用，中国绘画不可能有今天的境界。现在的不少画家对书法用功程度远远不够，笔力孱弱，线条轻浮，不知点画之向背，不懂基本的用笔方法，笔墨之美的基本要求普遍无法达到。我最初是学西画跟本就没练过书法，连画上题跋都无法做到……如此画作，欲求追步古人，只能是空谈而已。豪言壮语永远代替不了现实，自吹自擂只能留下笑柄。
文化修养决定着人的品格修养与胸襟境界，书法修养决定着绘画技巧所能达到的深度广度。老师强调的读万卷书、行万里路，其根本目的也在增加文化修养，开拓眼界，扩展胸襟。古人技法的学习继承，也并非难事，眼界到了，修养够了，自然知道从哪里下手，临摹，写生，感悟，看别人画几次就可以知道技法的大概，剩下的就是自己的努力程度是否够了，中国绘画并不神秘，却的的确确与个人修养、悟性密切相关。陈培伦老师也一再提醒弟子们，要学到传统的绘画技法，笔墨的运用，然后形成自已的风格，并引用白石老人一句话"似我者死"！
书画家必须静心，如醉心于名利，书画家的内心想的就再也不是艺术上的成就，而是如何迎合他人，获得名利。有多少名家，败在了名利二字之上，努力多年靠扎实的基本功优秀的作品成名了，但艺术生命随着成名即告终结，真是悲哀！
画家能平心静气，方能专注创作。那些伟大的艺术家，如不静心作画，很难取得一定的艺术成就。像齐白石，孜孜不倦地耕耘花鸟画，至今也少有人超越。如果齐白石当官，就是他活的寿命再长些，其艺术成就也将大打折扣。书画家就应专注于艺术创作。
画家追逐名利时，其艺术品相就已走入歧途，艺术家的内心，再也不能平心静。而是忙着各种应酬和谋划，对于探索更高的艺术境界则很难再有多余的精力。
如今很多书画家，第一眼作品震撼眼球，细品毫无品位可言，其书画作品，漏洞百出，粗俗不堪。如今教授满地跑大师满天飞，某某大师、大家，大王，创始人……屡见不鲜，为何？为名而来，为利而去。
并不是掌握了书画技法就能走遍天下。书画靠的是书画家对传统的笔墨传承与创新，以及书画家对各种知识，特别是文化知识的深入理解，并达到足以滋养灵魂的境界。一位没有文化底蕴作为支撑的艺术家，只能是昙花一现，不会得到长久的掌声。
一幅作品里显现的.不是书画家物质财富的多少和权位的大小，而是书画家灵魂精华浸入的多少，是书画家在作品中凸现的精，气，神……
艺术作品要传达的不是地位、名望、权位和财富，而是精神能量。追名求利，让书画家已没有时间修炼自己的灵魂？哪里还有空间来充盈自己的精气神？其笔下的作品，也就没有打动人的力量了！
所以画家首先需要具有独立、自信、博大的精神。现在的众多展览、媒体宣传中，在强烈财富欲望和权位欲望支配下，艺术家追求的艺术已然不是艺术的本身了……
