宇宙骑士：应该是小时候电视上尺度最大的动画了
长鼻君的怀古橱 游戏研究社
这部动画可能已经埋在你的记忆深处，甚至连名字都忘了，而本文将唤醒这段记忆。
一个无邪的孩子，在他还不满十岁的年纪里，本该每天守着电视，准时观看动画片《喜羊羊与灰太狼》，伴随着灰太狼的尖叫享受美好而纯真的童年。
可是他从电视机里看到的却是这么一部动画——满屏打架斗殴，不是流血就是死人；女性角色常常一言不合就一丝不挂三点全露；男主角嗜杀成性，亲朋好友都惨遭毒手；反派是个变态精神病，喜欢玩SM。
作为祖国的花朵，每天都会收看这部很黄很暴力的动画片，长此以往，其结果就是——他爱死这部动画了！
这部听上去像是坑害青少年的大毒草，就是日本的非主流机器人动画片《宇宙骑士》，又名《民警同志，请注销我的户口本》（误）。按照现在引进动画片的标准，《宇宙骑士》是决计不能在中国播放的，所以说90年代的中国儿童是幸运的，他们能在电视上看到最新的日本动画片，还没被删减过。
迪波威、拉达姆、白卡斯、蓝色地球号……如果你还记得这些名词，说明你还好没被超进化抹除记忆。这部动画给不少人幼小的心灵留下了极大的心理阴影面积，如果你在美雪变身时恰好撞见老爸进门，可能还会留下生理阴影。
好像很多朋友对这部动画只是有模糊的印象，小时候压根儿没看懂它的剧情。可以看看这部混剪的主题曲MV，游研社的朋友们给歌词配了中文字幕，相信能唤起你的一些记忆。
惨遭腰斩的宇宙骑士
中国观众所熟悉的《宇宙骑士》全名《宇宙骑士铁甲人·利刃》诞生于1992年，没过几年就被引进到了中国。如果要追根溯源，却要回到七十年代。
1975年，日本播放了一部名为《宇宙骑士铁甲人》的动画片，这部作品便是《宇宙骑士》的原型。两部作品之间的关系非常微妙，既非前作与续作，也不是原作与重制，如果非要用通俗的话来解释，可以当成是给太监作品写同人。
上个世纪70年代，日本在经历了高速经济发展之后，野蛮无序开发所带来的种种弊病也逐渐显现。同时国际形势的动荡，冷战背景下的核战争威胁，也让日本人产生了担心人类会亲手毁灭地球的恐惧心理。1975年左右，在这种惶惶不安的心态之下，日本诞生了诸多以“世界将被毁灭，人类该如何自救”为主题的文艺作品。其中的代表作就有电影《日本沉没》，动画片《宇宙战舰大和号》等。
受到文艺创作环境的影响，刚刚完成了大热作品《新造人间卡夏》和《科学忍者队》的龙之子，决定制作一部宇宙版的《科学忍者队》，这便是初代《宇宙骑士铁甲人》。
说来有趣，这一年龙之子上了两部动画，风格截然相反。除了反思人类与宇宙关系的《宇宙骑士铁甲人》，另一部则是轻松幽默的《时间机器》。最后结果证明，小观众们还是更喜欢主题不那么沉重的动画片，以致于《时间机器》系列拍了一部又一部。
《宇宙骑士铁甲人》的故事，讲述的是人类将地球污染破坏后，突然遭到外星人的入侵。为了向杀害父亲的外星人报仇，少年南城二自愿成为宇宙骑士铁甲人，只身与外星人战斗，同时也开启了为人类寻找新居住地的旅程。
主角机体的名字Tekkaman被译为铁甲人，但它实际的意思是Tech a man——一个有技术的人。
作为龙之子的重点片，《宇宙骑士铁甲人》的制作阵容不可谓不豪华。机体设计是大名鼎鼎的大河原邦男，四年后他又画出了初代高达，成为万代的摇钱树。人物设计则是还没改名的天野喜孝，他还要再等十二年才能给《最终幻想》画出死鱼眼的角色。这部作品也是日本动画第一次在OP里尝试胶片特效，此前观众只能在特摄片里见到这种光影魔法。
动画的故事也跳脱了传统机器人动画的善恶观，作为主角一方的人类，一开始就带有污染地球的原罪，外星人的入侵亦可看做对人类的惩罚。在被称为“神回”的第十一集中，主角上来就把友好访问的外星人给团灭了，让小观众目瞪口呆，分不清谁是好人谁是坏人。
然而这部由龙之子创始人兼社长吉田龙夫亲自督战的动画片，却因为主题过于沉重和成人化，导致小朋友们都不爱看，竟惨遭电视台腰斩。原本要做成52集年番的《宇宙骑士铁甲人》，最后只放了26集就草草收场。
故事的结局与其说烂尾，不如说是直接太监了。主角南城二往敌人母舰一冲，动画就完结撒花了。连主角是死是活，外星最高统治者什么时候出场，蓝色地球号到底去哪儿了，统统都没有交代。只给当时的观众留下当年好像看过一部内涵动画的印象。
时间就这样过去了16年，到了1991年的时候，龙之子突然重新拾起了尘封多年的《宇宙骑士铁甲人》，翻开没有制作的后半部剧本，进行了脱胎换骨的改造，这便成了我们熟悉的《宇宙骑士铁甲人·利刃》
从铁甲人到利刃
《铁甲人》当年惨遭腰斩，实在是令人遗憾。在未被拍成动画的后半部剧本里，有着更加深刻的主题思想和情节设计——
人类找到了适合居住的星球，但经过调查才发现，这个星球原来曾经住过人，却毁于破坏与战争，就跟人类对地球所做的一样，了解到真相的人类只得悻悻离开。到了故事后期，外星人入侵地球的原因也来了个一百八十度大转弯。真相是并非外星人入侵地球，而是发现地球人在破坏自己的星球之后，又想利用光速航行法向其他星球移民。为了防止地球人继续破坏其他星球，这才派出军队加以阻止。
然而这些设定并没有被重新制作的《宇宙骑士》吸收进来，原作剧本中真正被利用的元素，只有更加沉重的故事主题。
在《铁甲人》的第一集里，主角南城二的父亲就壮烈牺牲，这也成了主角作战的主要动机。不过根据剧情设定，在故事后段，主角会发现他的父亲并没有死去，而是被外星人掳走，改造成了跟他一样的宇宙骑士。动画最后的决战，便是在父子两个铁甲人之间展开。主角必须面对亲手“注销户主”的艰难抉择，可惜这个场面永远无缘得见。
到了90年代的时候，70年代那套保护地球、人类自救的主题已经不吃香了，唯独“注销户口本”这个主题，让编剧赤堀悟兴奋不已。赤堀悟是个有着各种怪癖的编剧和小说家，《天空战记》和《樱花大战》系列便是出自他的手笔。当龙之子找到他做《宇宙骑士》的系列构成时，他就开启了一段虐心之旅。
在看过《铁甲人》的原方案之后，赤堀悟觉得“父子对决”给人的冲击还不够强烈。在他的改写之下，主角的哥哥、弟弟、嫂嫂、老师全都加入了“拉达姆”的全家桶，成了被外星人洗脑的反派集团，最后被主角迪波威给一锅端了，户口本战士的名号也由此传开。
为了突出手足相残的反差效果，《宇宙骑士》中的父亲为救出迪波威而早早牺牲，最后的大Boss就成了迪波威的大哥健悟，正所谓长兄如父啊。
根据赤堀悟的说法，《宇宙骑士》的剧本创作，就是照着怎么虐怎么写来的。动画中最最悲惨的还不是主角杀光亲朋好友，而是赤堀悟故意设计了妹妹美雪这个角色。从拉达姆逃出的美雪是迪波威残存的美好记忆和活下去的希望，然后赤堀悟残忍地让她被曾经的亲人虐杀，最后自爆而亡。这种惨绝人寰的做法，把电视机前的小朋友们看傻了，为再也看不到美雪变身而痛哭不已。
因为美雪这个角色实在写得太惨了，连给她起名都遇到问题。在讨论这个不幸的角色到底该叫什么的时候，就有人问道——“当今最不幸的女性是谁呢？”
这时突然不知从哪冒出一句玩笑话——“这样说的话，应该算是嫁给赤堀的某位美雪小姐吧。”
这句话中的美雪，正是赤堀悟的妻子北川美雪，是位有名的成人少女漫画作者。因为赤堀悟有不少怪癖，故被人觉得嫁给他受了不少委屈。于是赤堀悟笔下最悲惨的女性角色，就用他老婆的名字给命名了。
除了亲人对决这个母题之外，原版《铁甲人》中的一些非剧情设定，也被沿用到了《宇宙骑士》之中。用于快速推进和变身的白卡斯，在《铁甲人》中是一开始就登场的重要伙伴。白卡斯的名字来自希腊神话中的飞马，跟宇宙第一小强星矢是一回事，只不过白卡斯的读音来自法语。
相羽一家乘坐的阿尔戈斯号也同样来自希腊神话。Space Knights、蓝色地球号以及其过山车式的发射方式、还有独特的应答方式“拉萨”——原意是Run Sir，这些都是在《铁甲人》便已有的设定。
赶出来的神剧
对于美雪这个人物，导演根岸弘有着不同的看法。在他看来，美雪的人物性格并没有展现出其独特的一面。喜欢迪波威有点像阿琪（亚纪），天真善良又像米莉，然而这个角色还没有好好展开，就匆匆地在动画中段被编剧给写死了。剧中像这样的遗憾，大部分都得归咎于紧张的制作进度。
事实上，《宇宙骑士》的制作从企划开始，就一直处于非常赶的状态中。真正从仓库里翻出老动画准备重拍，到最后定案，也不过短短三个月时间，就连找导演也是匆匆忙忙。
当时根岸弘正在负责《NG骑士》的最后冲刺阶段，忙得是焦头烂额，领导却拿着连世界观都没定好的《宇宙骑士》来找他了。根岸弘明明心里想的是借口工作繁忙推掉这个案子，可嘴巴偏偏不听话，不可思议地一口就答应了下了。话一出口，根岸弘就后悔了，在心里直骂自己是个大笨蛋。
根岸弘的后悔不是没有道理。因为赶着在第二年接档，留给《宇宙骑士》主创的时间非常短。从1991年的9月到11月，他和编剧等人必须拿出一个让老板、电视台和玩具厂都满意的企划案。几年后根岸弘回想起这段经历，用了“企划地狱”这个词，可见当时之艰难。
根岸弘为什么违背自己的心愿而答应了《宇宙骑士》的导演工作？或许是因为他本身就是个喜欢迎难而上的人吧。由于前一部作品《NG骑士》的火爆，让他发现身为动画导演，没有比制作出一部人气作品更令人高兴的事情了。“让观众感动”，也就成了根岸弘制作动画的动力。
“所谓人类，就是会在高兴的时候感动，也会在悲伤的时候感动，这就是《宇宙骑士》最大的主题。”，根岸弘这样说道。
制作时间严重不足，甚至在动画开播后还没有把世界观给完全设定好，但正是这种紧迫的工作压力，使得根岸弘带领下的制作团队，创造出一集集精彩的动画。根岸弘最喜欢的一集便是美雪被凌辱自爆的第26集，相信这也是很多人记忆最深的一集。
这一集正好在整部动画的中间段和分水岭，随后的故事迅速地滑向手足相残的黑暗深渊。而这集的制作对根岸弘来说也是一个深渊。之前很长一段时间，根岸弘都在思索如何才能用最佳的方式呈现美雪的死亡。虽然制作时间很赶，但当最后这段由SM、自爆、片尾曲组合而成的桥段播出时，根岸弘仍然显得极为兴奋，仿佛自己完成了不可能的任务一样。
根岸弘最喜爱的另一集，是第46集“常回家看看”（大误）。在这一集中，面临和亲友最终摊牌决战的迪波威，为了不忘记对拉达姆的仇恨，重新回到自己的家中。此时超变身的后遗症已经严重影响他的记忆力。
忘记，是《宇宙骑士》的另一个重要主题。
当根岸弘把这集完全没有打斗，全都是文戏的剧本摆上会议室的桌子时，遭到了激烈的反对。系列构成、演出和制作人分别表达了完全不同的意见，几乎难以达成共识。根岸弘强调，这一集虽然没有机器人动画必备的铁皮打架部分，但却是整部片子极为重要的一环。如果没有这一集，最后迪波威与健悟大哥和新也弟弟的决战，就失去了最根本的动机。
他又拿出《赛文奥特曼》来举例说明——如果没有在《农马尔特的使者》这集里反思入侵者的定义，就没有最后一集《史上最大侵略》的震撼。最后众人被说服，这才有了堪称点睛之笔的一集。
由于制作时间紧张，近五十集的《宇宙骑士》难免会出现各种人物变形的情况。《宇宙骑士》的作画崩坏在日本宅圈也是相当有名，主要是因为崩都崩在了女主角阿琪的头上。
阿琪的脸在动画里，可谓是“一集一个样，三集大变样”，就没一个定型的。偏不巧这片子的开场动画又是以OP欺诈出名的大张正己负责。大张正己给这部动画制作了两个极为经典的开场动画，其中一个就是文章开头那个视频的前半段。动作场面带有其标志性的张力，配合小坂由美子的歌声，让人印象深刻。可一到正片里的作画，大张正己一甩手就不管了，以致于造成各种惨剧。
大张正己不管作画也是事出有因，这时他正在忙另一部OVA《超时空要塞2》。这部被Macross粉丝誉为黑历史的片子，虽然没搞作画欺诈，但也真的做到了精华全在OP里。大张正己还在这部片子里夹带了私货，把迪波威放在Macross城里，不知你看的时候有没有注意到。
人物是画崩了，好在机甲却没崩。正相反，《宇宙骑士》的机甲设计获得了极高的评价。负责机体设计的佐山善则，非常喜欢在机甲里设计各种尖锐的角状凸起，这让玩具厂开模时非常头痛。人家玩具也就是纸盒子八角尖尖，你倒好，浑身上下都是尖尖角。
在设计机体时引起争议的，还有大绝招“反物质炮”究竟该安在哪里。在初代《铁甲人》里，反物质炮只是一个普通招式，被安装在额头正中，主要在脱困时使用，功能类似高达头上的巴尔干炮。在《宇宙骑士》最初的设计中，也延续了这个设计，要放大招时脑门上就有个小门滑开，放出一道圣光。
大家都嫌这个方案小气，又改成了胸口打开舱门，像铁甲万能侠一样放出射线，但还是觉得怪怪的。最后还是佐山善则的肩部打开方案获得了认可，这才有了我们熟悉的肩抗式反物质炮。这种新颖的设计，也让万代的玩具获得了模型设计的大奖，名利双收。
声优都是变态（褒义）吗？
为了塑造好《宇宙骑士》里各种拧巴的人物，配音演员们使出了浑身解数。据说由于迪波威的配音森川智之过于卖力，在喊“反物质炮！”时声音太大，居然把麦克风给喊坏了两次。而少年迪波威的配音，就是阿琪的声优林原惠。看来自攻自受的出现远比我们印象中来得早。
但这片子的配音里还有更变态的……哎，说到声优、变态，你先想到了谁？
子安武人！
在多次访谈中，当被问及在所有配过的角色中最喜欢或者印象最深的是哪个时，子安武人就会回答——相羽新也，那个在《宇宙骑士》里整天叨叨“高也哥哥”的死变态。正是《宇宙骑士》的出现，让子安武人从一个普通的新人声优，走上知名特型配音演员的光辉道路。
80年代末，子安武人出道。很快，他就获得了职业生涯第一个重要角色——《天空战记》里的夜叉王。因为动画的热播，使得身为新人的子安武人知名度迅速提升，让子安武人获得了不少出演机会，也招来了非议。
当漫画《アリーズ》准备动画化的时候，漫画杂志搞了一场你最希望谁来为角色配音的投票活动。读者们纷纷把男主角哈迪斯天野翔的票，投给了子安武人。然而最后制作方却担心子安武人是个无名新人，无法担当如此重要的角色，强行无视投票结果，将角色给了井上和彦，只给子安武人留了一个出场很少的角色。
这次换角风波，给子安武人造成了不小打击。之后他参与配音的角色，一直无法找回之前的感觉，批评声变得不绝于耳，嘲笑他配什么角色都像夜叉王。就在种种压力之下，快要选择放弃配音工作的时刻，子安武人遇到了《宇宙骑士》。
虽然相羽新也不是主角，但作为个性鲜明的反派，却是整部片子中的亮点。这个角色表面上极力维系对双胞胎哥哥的恭敬，心底里却争强好胜，处处想要超过对方，甚至不惜害死亲妹妹。年幼连累母亲被烧死，长大发现哥哥的女朋友长得跟妈妈一样，更是导致种种疯狂出格的行为。
在相羽新也的身上，子安武人找到了职业发展的突破口。他为相羽新也倾尽全力，将这个心理变态、性格扭曲的弟弟表现得淋漓尽致，那一声“高也哥哥”喊得令人毛骨悚然。这个被他称为赌上全部声优生涯的角色，最终让子安武人一夜成名，给他一片迷茫的职业生涯突然指出了一条明路——原来我还可以配变态呀！
从此之后，子安武人走上了变态精神病的不归路，就连他配的正常角色，也时常让人产生不必要的联想，严重破坏严肃的气氛。
不光外国的声优厉害，中国的配音也厉害。
当年作为改革开放的前沿阵地，广东电视台经常引进刚刚播出不久的日本动画，且以重口味为主。《北斗神拳》《宇宙骑士》这种，放到现在都决计过不了审查，当年都是广东电视台弄进内地的。
可是广东电视台以粤语演员为主，普通话配音演员严重不足，甚至不得不从广州军区剧团等兄弟单位借调演员来为动画配音。一人分饰多角成了广东电视台译制动画的标志，被网友戏称为“两男一女配所有”。
给迪波威和《北斗神拳》里健次郎配音的，是国家一级演员张琳。他的声音伴随着许多人长大。多年之后，张老师熟悉的声音再次出现在动画片里，又给新一代的小观众留下了最经典的一句台词——
“我一定会回来的！”
视频网站上经常有80、90后的观众，在怀旧视频下留言——“我的童年不是《喜羊羊》真是太好了。”——呵呵，别搞笑了，你我的童年就是灰太狼好不好！
被游戏炒热的冷门动画
当《超级机器人大战J》宣布《宇宙骑士铁甲人·利刃》将首次加入机战行列的时候，很多日本玩家纷纷表示——利刃是谁啊？
相比在中国引起的巨大反响，《宇宙骑士》在日本播出时，影响力一直都局限在很小的范围之内。一个在吃晚饭时间段播放的动画片，充满了露点、凌辱、手足相残等重口味元素，怎么能让小朋友和家长坐得住。
但是在爱好者内部，这部片子却有着极高的评价，所以在论坛投票中，《宇宙骑士》和《百兽王》一直都是网友最期待进入机战的作品。两部作品也同时在《机战J》首次登场。
相比《百兽王》的鸡肋地位，《宇宙骑士》在《机战J》中堪称寺田亲儿子。两米多的身高造就了真实系中也很变态的超高回避，不科学的反物质炮又能输出不亚于超级系的伤害，更要命的还有极高机动力的白卡斯配合，在千军万马中能杀个七进七出。机战玩家用过迪波威之后，惊呼“这太imba了！”
大家表示这机体这么好用，原作动画也一定屌炸天，纷纷回去补番，一直无人问津的《宇宙骑士》动画居然在十几年后人气回升了。会社B也趁此推出了新版的宇宙骑士玩具，狠赚了一笔。
到了《机战W》的时候，随着《宇宙骑士2》的加入，迪波威表示我还是一样牛逼，像我这么屌的机体还有四个，分别是春香、夏香、秋香和冬香——续作中的铁甲人分别以俄语、德语和法语中的春、夏、冬命名，再加上阿琪的本名如月秋，就组成了一年四季的宇宙骑士。
作为TV版的续作，OVA版的《宇宙骑士2》原本不是现在看到的模样，虐心程度比前作有过之而无不及。按照计划，续集的故事被设定在两年后，阿琪为了挽回迪波威，自告奋勇被改造为铁甲人，故事的最高潮便是迪波威与阿琪之间的悲惨对决。
编剧赤堀悟看完企划案后，连忙喊停。他表示，前面TV版因为太虐已经写得身心俱疲，不能再搞得这么累了，不如我们整个卖萌风格的续作吧。
几年后正统续作《宇宙骑士2》以OVA形式登场，风格变化之大令人猝不及防。故事改为十年后，主角变成了天真纯情美少女，实力之弱就只剩下卖萌了。迪波威奇迹般地恢复了记忆，眼也不花了，腿也不瘸了。难怪有不少前作粉丝大骂这是狗尾续貂。骂归骂，但架不住销量好啊。原本计划只做三集的续作，因为卖得不错，又多做了三集。
至于原来那个很虐的方案，就只能在LD版附赠的影像《Missing Ling》和小说中寻找了。
如果你喜爱《宇宙骑士》，又是个游戏迷的话，除了《机战》，还有可以在SFC和GB上找到同名游戏。SFC版是横版射击加格斗Boss战的类型，GB上的玩法则类似《希魔复活》。如果你偏偏喜欢《宇宙骑士2》，那在冷门平台PC9800上还有有两款战棋游戏可以满足这个需求。
擦去面具下的眼泪
小时候看《宇宙骑士》，对迪波威这个名字感到万分莫名。后来人家说，迪波威跟谢霆锋的妈没关系，是D-boy的意思。这个D，在原作里是Danger的意思，在续作里则代表着Dream。想想也是，年少时看《宇宙骑士》，是一件“危险”的事情，长大了却成了一个“梦”。
原作前半段的OP，主题曲是《Reason》。后半段OP的主题曲则名为《永远的孤独》。这正是迪波威的写照，他背负的宿命实在太过沉重，太过沉重。带着残破的躯体，背对战友的不信任，单身持刃面对自己那些已经被控制、却还保留着自己思想的血亲和朋友。他战斗的理由何在？复仇是他唯一的理由吗？
后来他成功实现了用超进化提升自己的战斗力，但每一次超进化，都会让他失去一部分记忆。最终他忘记了所有的一切，只剩下了对拉达姆的仇恨本能。硝烟散尽，大仇终报，迪波威也迎来了永远的孤独。
在动画片的结尾，那个总是戴着酷酷的墨镜的弗里曼，看着轮椅上形同废人的迪波威，留下了这样的话：
“任何人都不可以忘记自己的过去，只有迪波威忘记过去是被允许的……这是神给他的礼物。”
希望每一个人都不要忘记自己美好的时光，不要忘记曾经的感动，也不要幻想在电视上再看到会露点的日本动画。
