薛之谦，十年之后我们是朋友

                
                
这个华丽的男人抱着吉他，在台上说：“今天我有一句话想跟一个人说。她虽然没有联系过我，但我觉得她应该来了，高磊鑫。我有个承诺，到今天上海场才做。全是汗，这是我演出最紧张的一次。”
然后，他弹唱了一曲宋冬野的《安河桥》。
我知道 那些夏天 就像你一样回不来，
我也不会再对谁满怀期待，
我知道 这个世界 每天都有太多遗憾，
所以你好 再见。
高磊鑫是他的前妻，2012年，他们结婚，2015年9月，他们离婚。在演唱会上为她弹琴唱歌，是他们十年前的约定，这一刻，才兑现。
缘起如斯，于是他在《安河桥》的末尾加了这么四句：
“是否说过要同去北方看雪景，
一晃如今已是十年前的约定，
我答应过会在演唱会上为你弹琴，
就让我的歌陪着你远行，一路让你听……”
她确实来到了现场，有粉丝拍到了她的身影，带着鸭舌帽和黑色口罩，默默的听完了这首歌。
以上的信息，来自于各种相关的报道，实际上，我并不熟悉谁是薛之谦，也从没看过他的演唱会。
记得大概十年前，大学时，我下铺的室友失恋了，单曲循环过《认真的雪》；以及大概五年前，我扫过一眼他的微博，觉得超级有趣，而那时他的粉丝好像还不到5000人。以上，就是我对这个人仅有的全部印象了。
我老了，早就过了追星的年纪了，我们是同龄人，他大我一岁。
但我还是决定写点什么，因为这件事触动了我：
我喜欢《安河桥》，是看着宋胖子起来的；
我理解男人落魄时的承诺；
我有过极其相似的经历。
我们那个年代的人，喜欢的是另一套东西，比如当年36岁的冯小刚伙同31岁的姜文，拍出的《北京人在纽约》，把彼时10岁的我迷的如痴如醉，以至于后来买了正版的VCD光盘做收藏。
这部剧中有这么一个段落，深深的刻在我的头脑中二十年：大提琴家王启明来到纽约，经历了现实的考验，生活的打击，背离理想，妻离子散，最终下海经商淘金成功之后，他包下一个歌剧院，雇了一个乐团，来进行一场大提琴协奏音乐会，他做主奏，她的情人王姬是下面唯一的观众。
演出落幕，乐团的人拿到Cash稀稀落落的离场，王姬捧了一束鲜花上来，说“亲爱的你太棒了，真的很精彩”。而王启明只是凝望着大提琴，说了这么一段话：
“到美国这些年来，我吃了不少苦，无论是大年三十骑车子送外卖也好，还是给你刷盘子也好，哪怕再苦再难，我这个心里，总有这么一想法：不怕，咱是什么啊，咱他妈是艺术家。”
后来的很多年，我一想起这段剧情就会眼底发酸，并在很多低谷和困境的时候，用这句话鼓励自己：“不怕，咱是什么啊，咱他妈是艺术家。”
薛之谦出道12年了，属于大器晚成，前期非常不顺，我不知道他在低谷时，会不会也是这样用音乐来支撑自己，又是怎样鼓起勇气对心爱的女人说出那些承诺。
男人落魄时的承诺，最是让人辛酸。我们是高傲的狮子，再苦再难也不会说软话，咬碎钢牙，遍体鳞伤也要拖着血迹前行。我们会像骑士般，把心爱的女人紧紧揽在怀里，会在心里逞英雄的想：“我的女人，我要给她全世界最好的生活。”
然而人生起伏，又岂能尽如人意，落魄时，痛苦，失落，迷茫，尴尬，愧疚，愤怒……所有的一切呼啸而来时，我们最在意的，还是她的日渐冷漠——我想在心里说：
“你别走好么，再等等我，很快我就会崛起了，我给你买别墅，跑车，买试不完的漂亮衣服和许多大牌包包……”
“再陪陪我好么，我们只是一时困顿，你看，我还有才华啊，你知道我的才华有多强，我肯定能行的，相信我好么，我会证明给你看的……”
但这些话，即使在心中翻腾了一千遍一万遍，也永远，永远，永远不会说出口。
哪怕肝肠寸断，也只会化为一句倔强而孩子气的誓言：“我将来会成为大明星，有千千万万的粉丝，我会在自己的演唱会上，唱歌给你听。”
老薛啊，递你一根烟，你说是不是如此呢。
这些年，由于我到处多管闲事，用自己的思想体系把一些人带出了困境，开始有人叫我大哥，叫我老师，叫我师父。我是个隐士，是个修行人，是个写手，是个心理咨询师，是个感情专家，是个满世界乱转的自由人……但在这些林林总总之前，我是个标准的舞台生物，是个将近20年的陈年萨克斯手。
从10岁开始，我拜在当地最好的老师门下，学习萨克斯，初中高中一路特长生特招，紧接着各种演出，比赛，酒吧，西餐厅，大酒店，婚礼，开业，广播，电视……全部加起来大概演过200来场，主要集中在中学阶段，而那时也正是恋爱的季节。
我对楼顶的天台有不可磨灭的情结，每到一处，总会想方设法找到那个通往天台的铁门，弄开它，一步踏出去，豁然开朗，天风骤起。
屋顶很高，可以俯视一切，也可以望断远方；
屋顶很静，通常不会有任何人打扰我独处；
屋顶很畅快，有清爽的风，有更暖的阳光，也更接近天空。
我们高中的主楼有十层，那天，当我照例逃了下午的自习，背着萨克斯去到屋顶上，人还没到，却先听到了音乐声，我停在了长廊的拐角前，没有走过去，驻足聆听。
浅吟清唱，琴声曼妙，那是一个乐队，他们在反复排练一首简单而忧伤的曲子。那旋律我之前没听过，但听了几遍已了然于心，于是便拿出萨克斯，一边加入他们的合奏，一边缓缓走上天台：
我看到，屋顶上，几个乐手随性的座靠在围栏边，一个键盘，一个鼓手，一把吉他，他们的主奏，是一个小提琴手，短发，高挑，一件蓝色丝绒披肩，她很美。
这世间，难有更梦幻的相遇了，于是，我们不得不相爱。
后来她跟我说，那首曲子是他们自己写的，叫《雨巷》，十八年过去了，我到现在还清晰的记得每个音符。
但那时的我们，只懂得相爱，不懂得相处，经得起狂风暴雨，却抵不过细水长流，我看到那站在雨巷中的姑娘，撑着纸伞，渐行渐远，身影模糊，直至，只剩下淅淅沥沥的雨声。分手时，她送了我一本圣经，说她家里是虔诚的基督徒，圣经是最珍贵的礼物，我打开书，中间夹了一张纸，手写着席慕蓉的《送别》。
那天中午，我拖着灰暗的心，又去了十楼的屋顶上，吹了一首《爱情故事》，整个操场都回荡着那个旋律，我知道她在，她听得见。
那时的我，是要用多久才能忘掉一个人呢。
几天后，我跟着我的老师，去当地最大的露天舞台演出，那之前我们准备了很久，定下来是一首Kenny G的曲子，黄昏，我身着黑色燕尾服，缓缓走上舞台，那灯光有些刺眼，台下大概能有三千人，黑压压的一片，他们站在那里，我看不清任何人的面孔。我向身后的伴奏乐队打了个指响，说我要临时换曲子，降E调，降E的《Love Story》,我自己先起，你们第二段进……乐队几个人错愕，但在台上，也只能听我的，于是，我就如此任性的，换了在十层屋顶上的曲目。
你能理解那种感觉么，站在台上，面对着那么多人，他们都很安静，听着你的旋律，但你心中却是浸透了悲伤，空空荡荡，因为她听不见，你知道她不在场，但却执拗的想让她听见，你想让音乐传的远一些，再远一些，飘到她所在的角落去，抚动她的发梢。他们鼓掌，欢呼，跟着你哼唱，你能感动几千人，却盼不来她嘴角上扬的一丝微笑。
那么这一切又有什么意义呢，我感觉自己心在滴血，怎么擦也擦不尽。
我默然谢幕，走下台，台下观众嘈杂，我却什么都听不见；因为换曲子，老师暴跳如雷，抬手甩了我一个耳光，我也没有任何感觉。
我这是怎么了？大概，我只是想听小提琴的声音罢。
逃出回忆，写这篇文章以前，我们的策划一直在劝我，写这种调性风格完全跟定位不符的文章是没有用的，就算招来一些粉丝，也都是冲着追星或者情感故事来的，跟我们的读者画像完全不符，留不住的。
我说，我写这篇文并非是为了有用，而只是我想写，而已。
而就在三周之后，我将用八周的内容写感情主题，说尽人间爱恨情仇，我会揭开魅力和诗意的本质，教人们摆清感情中的是非得失，学会遗忘也学会引领，以及阐述爱的最深刻本质……但所有这一切，并非是要铸就一个娴熟的情人，而是你要作为一个活生生的人，勇敢的，赤诚的去爱。
离别并不可耻，悲伤也并不可怕，痛快的哭，痛快的笑，去勇敢前行，去兑现承诺，随千鸟展翼，随百花绽放，在盎然的生命中，通透的，活下去。