《少女爱美丽》读后感

川川的《少女爱美丽》我读了八遍。
因为这五个字，直击心灵。和川川一样，我小时候也爱画画，最初的梦想是当一个画家，父亲带着我参加了几乎所有关于绘画的少儿艺术班，从水粉画、中国画到素描我都试过，我临摹所有看到的美好事物——包括记忆中那本绿色封面的安徒生童话绘本。
我曾经爱画穿着华丽礼服的美女，现在想来觉得画面有点太美不忍直视——我画的美女，都自带浓浓的玛丽苏色彩：她们大多有着七彩反光的瞳孔，睫毛像羽毛扇一样会飞，头发弯弯曲曲卷着那时在我看来无比洋气的大波浪，身穿装饰着泡泡袖和巨型蝴蝶结的公主裙，脚踩高跟鞋，腰肢纤细妙曼，手里总是捧着一朵鲜艳的玫瑰花，头顶还总是有飞翔的鸟儿对着她唱歌。
无论是川川笔下的V领、细腰身、大裙摆，上身黑色、裙子起花，还是我笔下的水汪汪的大眼睛、公主裙、泡泡袖，都是住在我们各自内心的美人。我才意识到，大概每个少女都会在年幼时拿起画笔，画出自己内心深处最理想的美丽公主的形象。
从小被教育外表不是最重要的，美是内在的，可是这没有用，美貌依然是这个世界的第一通行证。
《美女与野兽》里，女巫依然没能教会王子爱上一个丑女；《巴黎圣母院》里，丑陋的敲钟人卡西莫多也曾绝望疾呼：“人就只应该外表好看啊！”
初中时，暗恋过的男生喜欢班里长得最好看的女孩子，而我却留着男孩头，横冲直撞，像个假小子，这段经历注定了我不可能成为傻白甜。
而事实上，我在23岁以前全身都带着甩不掉的婴儿肥，面如满月，眼似绿豆，眉毛淡淡，像个不怎么好看的小娃娃。喜欢的男生类型无一不是目光深邃，白白净净，甚至带点阴柔的气质，而这种男生通常不爱我。
人家说“女大十八变”，可是我直到23岁脸上的轮廓才长开，就在一夜之间，仿佛像被解开魔咒的小蛤蟆，脸上的五官一下子舒展开来，向着精致秀气的方向奔去，身上的赘肉也突然少了好多斤。
和川川不同的是，我对时尚从来不感冒，严格来说，我从来没有捕捉潮流的兴趣。初中时，我曾经穿着妈妈年轻时候穿过的衣服上学，被同学问是从哪个朝代穿越过来的，也曾穿着路边摊五元一件的连衣长裙去学校被当成学生家长。直到现在，比起逛橱窗，我仍然更爱去郊游，去欣赏野外美景，而我眼中美丽的事物，往往带着历史的厚重感，这也是为何我总是穿着比一般人成熟老气的原因，我甚至有一段时间特别迷恋Max Mara广告模特身上的驼色大衣，深信穿在自己身上也一定别有一番风味。
不久前我的品味仍停留在繁琐华丽的复古风格，甚至一度沉迷于宫廷贵妇风的洛可可路线，但我又不可能穿成那样去通勤——所以现在我的衣品仍然七零八落，而每天早上最头疼的事情依然是穿衣打扮。
说起我的审美有多抽象，我大学时曾经心水过一幅图，图里是一个身穿大红色长裙的西班牙女郎，五官立体，眼神柔和，坐在欧洲中世纪遗留下来的石板街边的台阶上，那身姿简直风华绝代。我曾经在中学时期，就幻想自己身着这样一袭长裙，手中握着盛满美酒的高脚杯，站在高高的城堡里，凌冽的风从窗口吹进来，吹着发丝和裙摆一起摇曳。
大学毕业后，我从北京来到香港深造，有机会去到魂牵梦绕的欧洲，在雪后布拉格的城堡区，我被满眼的城堡美到震撼，在昏黄的街灯下，踩着青色的石板街，我郁结了多年的童话情结终于烟消云散；在时尚之都巴黎，当大家都在老佛爷血拼名牌手袋时，我在灰蒙蒙的埃菲尔铁塔下，眺望着灰不溜秋的塞纳河，拍了一张灰头土脸的照片；然后去巴黎圣母院门前看金发宝宝喂鸽子；而巴黎之行最难忘的，还是凡尔赛宫金碧辉煌的壁画和气势磅礴的雕塑。
工作后得到去纽约出差的机会，深秋时节在这个欲望都市的深夜里，大步流星地穿越了十个街区，站在帝国大厦的楼顶俯瞰这世界，我的脑海里突然回想起年少时的那个幻境。——是的，唯一不同的是，少了美酒和红裙。但这令人怦然心动的情境，实现的瞬间又如何呢？生活还是要继续，未来还有许多美貌与金钱无法解决的难题，而这两样东西几乎是世界上守护成本最高的。
北京、香港、巴黎、纽约……人间繁华，却承载不了一颗动荡的心。现在的我已不再幻想那种“高处不胜寒”的意境，只是不断思考如何才能更加贴近生活。少女梦醒，唯一的后遗症是，在橱窗里看见清一色的长裙，我仍然忍不住驻足多看几眼。
小时候憧憬未来，长大后要周游世界，去邂逅浪漫到极致的爱情，然而随着年岁渐长，这愿望却变成了回归故乡，一嗅春夏之交雨后泥土的芬芳，追忆青葱岁月无忧无虑的情怀，再拥有一段平平淡淡却细水长流的爱情。
几年前有个网红情感专家曾说过一句话：“如果她涉世未深，就带她看遍世间繁华；如果她心已沧桑，就带她坐旋转木马”。
最近重温《平凡之路》，此刻心情，也正如那首歌里唱着：“我曾经跨过山和大海/也穿过人山人海/我曾经拥有着一切/转眼都飘散如烟/我曾经失落失望/失掉所有方向/直到看见平凡/才是唯一的答案。”
少女总要长大，慢慢成为妻子和母亲，曾经梦境里的红裙，也如同落红一样，化作了春泥，去浇灌未来的鲜花似锦。年年岁岁，愿你拥有少女这般容颜，和一颗日益坚定的心。