听山水画专家如何看待应试教育与艺术创作的？

有人说，有兴趣的话请别把它当做职业，因为职业会毁了它；也有人说，只有把兴趣作为自己的职业才会快乐，才会取得成就。生长于天然山水画卷中的新派画家李冠德老师从小爱画画，如今又把它变成了自己的事业。近日，李冠德老师走进《探秘成功者》的录制现场，通过自己的亲身经历，讲述他人画合一的传奇人生。
《探秘成功者》由北京国礼艺术品有限公司独家冠名，与主持人一起探究成功奥秘，与嘉宾一起分享智慧人生。
什么样的人才算艺术大师？在李老师看来，高超的技术、富有创造性的想象力、能够为大家所共享。三个特征缺一不可。但是，我们现在的艺术教育给学生提供的理念都是一致的，缺乏独创性教育，我们目前的艺术教育基本上是技术教育，旨在培养学生想象力、创造力的探索性教学环节太少。
李老师认为造成目前这个局面的原因有很多，其中很重要一条是我们崇尚小心翼翼恪守传统，小步履的“在继承传统基础上创新”这个几乎“固化”的思维定式。整个艺术教育体系也与此相应，缺乏鼓励原创性创造、革命性变革、颠覆性创新的思想及行动机制。尤其在日新月异的信息时代，我们的生活、感受、思维正经历翻天覆地的变化，而我们的艺术家、艺术教育工作者仍在孜孜不倦地做着“古典艺术”的搬运工，“外来艺术”的组装工，甘居“艺术产业链”的低端，这显然已不能和建设创新型国家、建设世界一流文化大国的美好愿景相适应。
总之，中国的艺术创作要想有所突破，成为世界文明创造的领跑者，关键就在于我们能否实现自我扬弃，最终成就色彩斑斓、流派纷争的现代艺术史。