音乐笔记之四《米凯兰杰利》

                
                
                
                
向阿图罗-米凯兰杰利大师致敬！他所代表的不仅是一种演奏技巧和音色，也代表了意大利钢琴演奏学派与时代，不仅代表了20世纪伟大钢琴家们传奇般的人生，更代表了作为艺术家在现实世界中那种超凡洒脱、桀骜不驯的理想化存在。
意大利学派讲求手指的清晰，音色的澄清与纯净，技巧的娴熟与流畅，秉承古典钢琴演奏技法，创造出清澈流淌的天籁之音。与几近深沉完美的技巧相比，米凯兰杰利带给世界的更多还是他对于音乐执着的追求与侠肝义胆、勇闯天涯的人格魅力。
历经世界大战，颠沛流离，艺术家们曾经的美好家园与精神世界已经分崩瓦解、支离破碎，性命难保之时，理想必定荡然无存。但是大师活了下来，坚守着内心的音乐梦。经历岁月的洗礼，历史变幻的风云后重返舞台，琴音中满是宁静淡泊与超然物外的欣喜与飘逸。
早上听米凯兰杰利弹贝多芬第32奏鸣曲，Op111，宛若与上帝的对话，人生至此，已超越对死亡的恐惧，如入臻境。
所有商演，所有合同都不再重要，只录自己想录的，弹自己想弹的。状态不好，感觉不对，可以随时取消演出，不勉强内心的感觉。表面看起来是耍大牌，实际上是对艺术更纯粹的理解与尊重。
对于学生，大师也建议从艺术角度出发去理解音乐，与商业演出划清界限，保持距离。前文提到的波利尼与阿格里奇便是米凯兰杰利的得意弟子，而今也成为活跃于国际舞台的钢琴巨匠，他们在艺术人格上秉承了老师的一贯特点，天才与勤奋结合，艺术至上，没有丝毫商业气息。
波利尼十几岁时便获肖邦大赛首奖，但激浪勇退，静水流深，拒绝一切商演，遵照老师的意愿转道去米兰大学读法律与哲学，又练了十年琴，再次复出时名满天下，至今七十多岁依然活跃于世界音乐舞台，这些都是米凯兰杰利带给世界的厚礼。
他一生对于演奏曲目有着极为严格的要求，所以现存唱片并不多，我几乎都有收藏，虽然十多年不听，但从未遗忘，对于二十世纪伟大钢琴家系列，心中永远有一个位置留给米凯兰杰利。
画面中的云，光影交错，色彩斑斓。那天拍完天坛与鸽子，傍晚又爬到17楼去拍日落烟霞。对于摄影，情不知所起，却一往而深....