【关于舞蹈那些事儿】成为职业舞者的八大能力

                
                
　　现在有很多的学生都在学跳舞，大部份的梦想都是未来成为专业的职业舞者，可以教课、上通告、接表演。
　在此分享一些成为职业舞者的八大基本必备条件跟资格。
　　(舞台表演方面)
　　1、 快速的记舞能力
　　一个职业舞者往往在一个活动中都会要跳到很多支的舞蹈，或是接二连叁的每天都跳不同的表演不同的舞蹈，所以为了可以让活动顺利进行以及不耽误其他工作人员活动的进度，记舞速度是必备条件，也是一个专业舞者的表现
　　2、 舞台魅力
　　职业舞者与一般舞者的不同就是在于职业舞者拥有完美且独特的舞台魅力以及吸引力，当站上舞台时有办法吸引观众的目光，那怕是随便个一个定点pose都可以让观众觉得很有巨星的架式。
　　3、 收放自如的肌耐力
　　常常听到有些人或称讚说:哇!他跳的好好看喔! 绝大多数都是因为力与美的表演。一样的舞蹈，有些人就是可以跳得很power但是有些人就是诠释不出那样的力道与美感，除了自我揣摩角度之外，收放自如的肌耐力就是一个最大关键因素了。
　　(教学方面)
　　4、 排舞能力
　　编排舞蹈的基本能力，动作流畅度、动作张力、队型变化丰富度、以及对音乐的方式，是排舞最需要重视的几个关键点，这些的累积方式就是多学多看，学的越多越可以将自己的能力累积提升，并且转化为自己的东西再编排出来，所以一个老师的排舞能力是随着他经验的累积而提升的。
　　5、 音乐剪接
　　一个老师一定要会剪接音乐，因为音乐牵引着舞蹈，一支舞蹈一定会有起承转合，跟写文章拍电影一样，所以音乐就是我的剧本，舞者就是我的演员，要演员跟着剧本走，跳出音乐的灵魂，就必须让音乐有变化性有丰富性，所以音乐剪接是不可缺的必要能力之一
　　6、 舞台概念
　　如果要成为一个专业的舞蹈老师，舞台上非舞蹈的东西也要略知一二，例如灯光音响，布景道具，舞台定位，等等。音位舞者最后呈现舞蹈的地方一定是舞台上，无论舞臺是否为专业表演舞台，身为老师要可以克服各式各样舞台的问题，让舞者可以完美的呈现舞蹈。
　　7、 教育理念
　　如果要成为一个舞蹈老师，除了让学生学到专业舞蹈之外，有很多非舞蹈技巧的观念知识是身为老师一样要教导的，例如学舞态度、练舞观念、保护自己不受伤等等的，而不是单单教会跳舞就好。
　　8、 责任感
　　最后一点也是最重要的一点，就是身为专业舞者的责任感。在表演方面不迟到，不忘动作，不缺席这些是基本观念，在教学方面，对自己编出来的舞要负责任，不是随便编一编去骗钱，对学生约好的上课时间就一定要準时，不可以开天窗，当然对自己的身体也要保持最佳状态，因为身体就是我们的工具，今天如果受伤了，是对自己的专业不尊重不负责，因为也许会因为自己的受伤，造成很多人的困扰，这些都是舞者责任感的使命。