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溫園日誌

艺术先知 2016-02-28 15:46:37

溫園日誌
主办单位：久画廊
展览时间：2016年3月1日 - 4月3日
展览开幕：3月5日 15:30
地址：北京市朝阳区酒仙桥798艺术区797路706北三街 B09-2

展讯
        “溫園日誌——白京生2014-15作品展”将于2016年3月1日在北京798艺术区久画廊开展，展览共展出艺术家2014-2015年来创作的40余件作品。
        白京生作为一名自由艺术家，师从朱金石、马可鲁。早年赴美的经历让她的作品之中多了一份韧性与坚持。其作品由具体形象过渡到抽象或许是源于对于“绘画性”与“ 观念”之间纠结的释然，但是细腻的情怀使她在发掘了色彩的纯粹之后，在自己的绘画实践中找到了质朴与精细的平衡。她说绘画是一种修行，在“修行”之中将庸常生活中的负面情绪得到平复和解脱，作品之中有着艺术家对于自我的审视。因此，她更愿意将自己的作品称之为“日誌”。
“日誌”之中，有着她最本真的愿景，也刻画着岁月沉淀后最终留下的美好。
        展览将持续至4月3日。

白京生

50年代末生于北京
70年代开始学画。曾师从朱金石、马可鲁
1990年赴美，在美期间作品多为风景静物
2006年回国，现居北京，自由艺术家

个展：
2016年，“溫園日誌”——2014-15白京生作品展久画廊北京
2014年，“彩虹” 一月当代画廊北京

群展：
2015年，“观止五人展” 青岛彤空间艺术中心青岛
2010年，“春分” 元典美术馆北京
2010年，“天降玄乌” 香山美术馆北京
2008年，“穿越” 水木当代艺术空间北京
《温園日誌 2014 - 2015 》
文 / 马可鲁
        距离白京生先生的上一个展览至今已经两年，这期间她又有六十多幅作品问世，或许不止这个数字，每天工作的她有一次问道：“为什么许多画家总说不知道画什么，而我头脑里似乎永远有用不完的画面、形状、与色彩” 她即像是问我又似乎自言自语，我本能的下意识的轻描淡写的回应道：“那是因为你每天都在画” 其实这确是真正的原因，是多数画家渴望的却异常难以达到的状态。
        六年前，白先生的绘画从有具体形象过渡到抽象，然而六年中很少听到她使用“抽象”这个词汇，或犹疑于“绘画性”与“观念”或“主义”的纠结，这在她的绘画实践中都自然的得到了平衡，这，亦是奇迹。
        她的绘画有着女性特有的自然直觉的优势的特质，由于对油画颜料过敏的原因从2000年后改为使用水溶的丙烯颜料，这使她从架上做画改为将画布平置于地上做画的方式。她常说要让颜色透明起来，她用稀释的颜色反复覆遮，或用浓重色彩的笔触盖过。她说她不喜欢绘画中的“暴力”，她还说她不喜欢画面中过多“流淌的元素”，她说那样“不高级”，她用板刷轻轻的或平实的在画布上游走，一笔笔的衔接，一层层的覆盖，小心而敏感，强调控制与色彩关系的精确，而当需要毁过重来时又毫不犹豫。这些特质在她今天的作品中都一览无遗。
        她强调绘画是一种修行，通过绘画，那人生庸常生活中的所有苦难、无助、不安便在这日复一日的绘事劳作中得到了缓解平复与解脱。给绘画以“意义”，作品便是“果”。她说，她更愿意将她的作品称之为“日誌”。
        她的绘画是文雅的，但每每站在她的作品前，我脑海里下意识的会出现一个不太文雅的却斩钉截铁的词汇：“No Bull Shit！” ，还有冯式电影“老炮儿”中六爷慢悠悠地从嘴里蹦出的两个字：“ 讲…究！”
        或许我们更应该看看画家在她本人的文字“日志”中是怎样说的，这将对我们了解艺术家的思考，以及创作方式、作品叙事等一系列的疑问给予最直接的帮助：
        “印象派把画架搬到室外，直接在自然中做画，追逐明亮的阳光，强调第一印象，色彩的对比与和谐及色彩在“大气”中产生的变化，灵动的笔触在阳光中如音乐颤动的音符”。
2012 / 11 / 11
        “…我在寻找，竭力使我的画面颜色透明，色彩衔接自然，我用了很多时间一遍遍的画，去找出脑海中闪出的色彩，又一次次的否定，有时灵光初显而我又没把握得当，一次次的反复似乎把我高高抛起，又瞬间掉落下去……”
2012 / 11 / 13

        “每当一幅空白的画布在我面前时，最初我都会有不知所措的感觉，我不断地喝茶，焦躁，走动，头脑中不断出现画面，又不断的推翻，没主意那就动笔吧，就这样我开始和我的画面开始进行交流。一切就鬼使神差，直到带你进入到一个充满光与色彩无比舒适的境地 ”
         “我在画那幅红色绘画时想竭力找出不同的红颜色。使之浑然一体又要有节奏，饱满而又透明，我用大小不一的刷子一遍一遍的找，这看上去简单的画面有时是几天的工作。今天这幅由于多少遍不停的画，水积多了干得很慢，我就用餐巾纸来吸水，由于力量过重破坏了表面，竟把底下的颜色翻了起来，出现意外的效果，由于是自然出现的，看上去是那么的舒服。存在在了画面里，这意外替代了我寻找的，或许这正是我寻找的。
        有时就是这样，画和你一起一步步的的成长，对话。这幅画我叫它《残》” 2014 / 06 / 29

——2016/2/13

展览作品：