《给设计以灵魂》当现代设计遇见传统工艺

[日]喜多俊之 著 郭菀琪译 电子工业出版社 2012年9月第一版
——p12 “匠师用身体记忆而学的技术，巧妙地让触觉、观感、质感等语言无法言传的感觉灵活展现。”
这本书源于偶然的随手翻阅，本来以为是会写文化展示，通过一些设计的美妙展示物品蕴含的文化特色，进而激起大众的消费行为，实现商业利益。但是，打开之后却被那些工业设计的魅力感染了，工业设计原来可以和艺术设计一样展示品味、优雅和内涵。
本书通过现代化发展提出一个问题：现代设计与传统工艺的嫁接和融合问题。序言通过，给设计以灵感（家庭储物柜化与传统工艺的灵魂、让传统回归日常生活、高附加值产品所要求原创性、开拓日本之外的市场）开始本文的正题。
1.岐阜县美浓的和纸（邂逅、工艺、现状、古田师傅的话）——生活状态的反思：赏樱会，享受春天的习俗。讲述和纸背后的流程，与现代社会变化发展的对比，以及现代德国将其作为灯具壁纸的情况，反映出古老传统工艺现代复活的价值。传统融入现代生活方式。
2.石川县轮岛的漆器
漆器的设计，历程几十年的一个物品的打造。所有的设计站在使用者的角度，时间和工夫都是不可花费的。漆器产品的魅力在现代社会展现出一种无可超越的魅力，独一无二的设计和品质。
3.福井县 县的眼睛与时钟
4.新泄县燕市的餐刀具组——原创、高档品质
5.神奈川县小田原的拼木工艺
6.佐贺县有田的瓷器——花盘、白色有田烧
通过这本书为我展现了日本传统设计的现代化特色，当面临着工业社会和现代化不断解构我们的生活和特色的时候，日本凭借其传统工业特色积极与现代社会的融合，为我们展现传统工艺在现代社会的原创特色。有时候，一个物品很好的拉近一个人与物之间的距离和现代社会的温度。传统不是没有价值，现代社会也并不是完美的无可替代，而这一些平衡和协调的主题是人。如何沟通人的情感和现实社会的需求，是一件凝结着手艺人智慧和心血的工艺品传达的内涵和自身价值的体现。就像老师曾说过，文化遗产，文化物品是一个生买那个共同体，有其自身的呼吸和存在痕迹，以及生命的周期。而看到日本大师的设计作品，传达出的高品质和传统工艺的内涵和工艺人注入的灵魂与生命。让我觉得一件物品就是一个生命，用它独具特色的方式传达出物品的内涵，与人的生活和情感建立起某种程度和某种方式的关联。传统与现代如何平衡，这也许就是最好的答案。对于中华五千年的文明，传统种类繁多的手工艺在现代社会的冲击下，如何实现传承和发展，日本精致的传统手工艺的现代化发展和背后的传统文化精髓和保护传承理念值得我们深入思考和借鉴。