《光荣战役》

     影片讲述了一群南方黑奴，加入北方军团后，在白人教官古德•萧上校带领下，克服自身的散漫、怯懦、不团结以及其他人格缺陷，成长为一支骁勇善战的英雄团队的故事。影片的故事背景对应着1862-1863年的美国南北战争，但在叙事形式上却回避了以真实再现历史场景为旨归的历史剧，而选择了一种更为通俗的情节剧形式。
     电影的核心动作涉及到解放——一种奴隶为获得自由、平等的生存权利而进行的暴力抗争。解放观念源于西方人本主义思潮。在文艺复兴时期，它指称着人性对神性的瓦解，指称着人的理性、价值和尊严从神学蒙昧主义桎梏中挣脱出来。在后来的启蒙主义运动中，解放价值观受到欧洲思想界的大力弘扬，最终成为资产阶级意识形态的基石之一。
      电影试图告诉人们，奴隶的有效反抗并不来自他们自身，而是来自于优势的种族。黑奴只是解放这一动作的接收者，而白人先知才是解放的真正主体。在白人中心主义者看来，黑人无异于一种劣等人种。这种先天残缺，注定他们不能自觉与自救，只有依靠来自白人的救赎才能获得解放。在影片中，白人英雄的神圣与完美，与黑奴的性格残缺及其充满曲折的成长历程同样都被刻意夸张和渲染了一番。
     在电影中，还有一种摄影机拍摄视点的设置颇为有趣。比如，在影片开始。古德•萧在一场战斗中负伤昏迷，是罗林斯把他从死人堆里营救了出来。这个时候，有一个罗林斯的俯视镜头和一个古德•萧仰视的反切镜头。但是影片后面，在瓦格纳要塞决战开始之前，古德•萧骑马检阅54军团的时候，画面中又出现了一组古德•萧与罗林斯对视的正反切镜头。不同的是，这时古德•萧的视线变成了俯视，而罗林斯的视线却变成了仰视。影片这种视线角度的变化绝非出于偶然，而是有意在视觉上保持着两个角色的平衡，试图以此形成一种对平等的隐喻。
     同时影片在战争场面镜头上别有用心，黑人士兵们顶着炮火冲锋时运用了慢镜头使得暴力感十足。然而暴力宛如舞蹈，日本大师黑泽明有时会用慢镜头来表达暴力，尤其喜欢在战役场面中。而导演苏瑞克也运用了次技巧，反讽的将著名的美国内战战役的残酷和血腥混在一起，断肢残臂，血肉横飞，造成迷人的慢镜头画面。
     最后影片用一个种族和解的神话掩盖了南北方白人政治集团之间的尖锐对立，也因此而掩盖了南北战争的阶级本质。