《中國字體設計人：一字一生》——前言（廖洁莲）
廖洁莲 香港理工大学设计学院副教授
一个汉字一个故事。家传户诵。
一个印刷字一段人生。这是怎样的一个人生故事？谁是故事的主人翁？
九十年代回港在理工大学教授平面设计，我觉得很奇怪：为什么没有中文字体设计的科目？香港是一个双语并重的地方，中文字体设计（印刷字体）竟然不为人知？继而，想到更多与中文字体设计有关的问题：中国有没有字体设计师？他们在哪里？中文字的数量那么多，设计时怎样统一字形？种种问题，迫使我有很大的冲动去探索和研究。故事就此展开……
一九九六年，机缘下我在中国认识了几位“做字”的人：谢培元、徐学成、钱震之、钱焕庆、周今才、余秉楠、鄒秀英等，他们当时已不年轻，都五十五到七十多岁了。能够遇上他们，原来是很难得的，因为在新中国成立后，从事“字体设计”的人搬来就不多，而又一定资历又还在世的，跑遍全中国更不会找到多于十个人。与钱震之老师就一面之缘，和谢培元老师也只交谈数次，他们便先后去世。更想不到的是，五年后再访中国，经给我找到几位年轻的字体设计人：朱志伟、倪初万、齐立、陆华平，还有香港人柯炽坚。他们都介乎三十五至五十岁之间，可算是新中国的第二代字体设计人。这两次因缘际会，怎不令我雀跃？
本书记录了十二名字体设计人的访谈，述说他们这数十年的做字经验。印刷字体背后不为人知的故事，就此展现人前：“字体设计人”怎样在新中国成立的环境下诞生成长？“字体设计”这个行业如何变化发展？如何与社会现实生活紧扣在一起？
一九四九年以前，中国印刷繁体字散乱不齐，一字多形，大小不定，而且品种不多，部分的有日本买入。五十年代，文字改革方案主要是整理和简化繁体，确立、规范和统一笔划、笔顺、字形；除了整理汉字本身，还要修补和创新印刷字体。与此同时，字模厂公私合营，生产铜模、铅字印刷字体全归国家管理和经营，免费供给全国印刷书报刊使用。六十年代，国家以“整旧创新”为印刷字体设计方案，成立上海印刷技术研究所，内设字体设计研究室。当时传统印刷字体有老宋体、楷体、仿宋体，及从日本引进的黑体。统一和规范字体设计的工作展开，需要很多人参与。过万字数，不同大小手写稿（设计）的工作量极其庞大。那是国家并没有“字体设计人”，就招揽刻字工人、广告美术人、书籍设计人、书法家等。由六十年代至八十年代初，每套字都是集体完成，由一个人主持，字款因此没有一个人名义出现，而做字的人没有专业的职称，创新字体也只局限于四大字体。一九六五年公布《印刷通用汉字字形表》（六千一百九十六个字），宋体楷化，即笔形以书写楷为依归，而印刷汉字字形表就以宋体展示出来。
文化大革命使这工作停顿了十年（六六至七六年），设计人全部给调到字模厂工作。从使如此，回看六十年代，依然是新中国印刷字体创作的黄金时期。
八十年代，为重振士气和美化出版物，国家规定“创造新字体五年规划”方案，令字体百花齐放，又举办第一届全国印刷新字体评选会，以复兴字体设计工作。从比赛的获奖名单，中国人开始意识到字体由谁人设计。国家开放后，被冠以“活字设计工作者”的称号。当年一人一天只能制作三至四个字的铅字手稿，单靠一个人的力量，要数年甚至十数年方可完成一套超过千的汉字！这种一套字由一个人领导，然后集多人力量完成的情况，持续至八十年代。电脑科技在八十年代开始发展，一人一天能够制作几十个字，速度以倍增加，生产铅字的阶段也步向结束。
九十年代，经济开放，外资私营化，字模厂和上海印刷技术研究所备受冲击，国家不再资助，面临淘汰，年老的退休，年青的只能另寻出路。第一代参与字体改革的“字体设计人”，不少在退休后受聘于各大字体公司，担任设计师或当顾问。字体设计曾经是利润很高的工作，做一个字可赚十多美元；但由铅字发展到电脑字，生产的速度大大提高，一个字竟不值数文钱。往后，这行业甚至不能赖以为生了。然而，中国字体设计人仍不断在国际比赛中获奖，朱志伟获奖后，更被尊称为“字体设计师”。
这时期既是失落，又是转型，设计人不能以字体设计这行业谋生，新加入的字体电脑控制员都不懂字体设计。这始终不是一门普及的行业，投身这行的人寥寥可数。字体设计这行业，如何培养下一代？前景应如何面对？
步入二千年代，方正举办全国比赛，到现今已有四届，一群一群热血的年青人出现，参赛作品令人喜出望外，部分后来入行，成为中国字体设计的希望。
每个汉字，由当年每个是多美元，到只值数文钱，再变成今天盗版和专利之争，这种情况反映着文字价值的标准只是一种产品买卖，受制于市场和科技，但文化价值在哪里？字体设计创作从哪里来？字体设计人呢？字体的产生、演变、进化是反映人类文化和文明的成长，字体设计人必然会担起文化的责任，培养下一代。他们之后，又有另一批他们，这是非常重要的。
期盼这本书，能把字体设计人及其设计的字体清楚展示出来，让大家可以具体地欣赏，从而更了解背后的设计人。字和人，一起建立字体设计的文化和文明。
本书的目录，不以年龄和资历排序，而是以字体设计与国家人民的关系、字体的魅力及创作，以至过去、现在和未来发展的方向等等呈现。每一个访谈，如同一小片砌图，读者可以随意宣读：朱志伟从刻字工人到方正字体开发总监，设计态度由字体本身延伸到读者愉阅；鄒秀英的字体设计人生涯和生活乐趣紧扣在一起；钱焕庆半个世纪的刻字经验，成为培养新人的指南……砌图拼凑，展示中国字体设计与人的变化发展。附上的“访谈者社会时代背景”图表，可帮助读者清楚理解是二位字体设计人的社会生活情况，以及点出重要字体的发展里程。
书里的十二个人生故事是否就此打住？对我来说，这只是一个开始。
十二位字体设计人，他们的字体设计生涯：背景、生活、文化、经济、政治、科技，编织了一段一段“活生生”的历史，是时代和社会的缩影，反映时代和社会的风貌。他们对字体的审美，他们的努力，让我们能够愉快地阅读，能够欣赏甚至热爱每天阅读着的印刷字体，属于我们的汉字。他们之后，又有他们，怎能让她们继续默默无闻，不为人知？
希望这本书，让字体设计人的故事活着，而我们不活在无知里。
http://www.douban.com/photos/album/19365717/
一个汉字一个故事。家传户诵。
一个印刷字一段人生。这是怎样的一个人生故事？谁是故事的主人翁？
九十年代回港在理工大学教授平面设计，我觉得很奇怪：为什么没有中文字体设计的科目？香港是一个双语并重的地方，中文字体设计（印刷字体）竟然不为人知？继而，想到更多与中文字体设计有关的问题：中国有没有字体设计师？他们在哪里？中文字的数量那么多，设计时怎样统一字形？种种问题，迫使我有很大的冲动去探索和研究。故事就此展开……
一九九六年，机缘下我在中国认识了几位“做字”的人：谢培元、徐学成、钱震之、钱焕庆、周今才、余秉楠、鄒秀英等，他们当时已不年轻，都五十五到七十多岁了。能够遇上他们，原来是很难得的，因为在新中国成立后，从事“字体设计”的人搬来就不多，而又一定资历又还在世的，跑遍全中国更不会找到多于十个人。与钱震之老师就一面之缘，和谢培元老师也只交谈数次，他们便先后去世。更想不到的是，五年后再访中国，经给我找到几位年轻的字体设计人：朱志伟、倪初万、齐立、陆华平，还有香港人柯炽坚。他们都介乎三十五至五十岁之间，可算是新中国的第二代字体设计人。这两次因缘际会，怎不令我雀跃？
本书记录了十二名字体设计人的访谈，述说他们这数十年的做字经验。印刷字体背后不为人知的故事，就此展现人前：“字体设计人”怎样在新中国成立的环境下诞生成长？“字体设计”这个行业如何变化发展？如何与社会现实生活紧扣在一起？
一九四九年以前，中国印刷繁体字散乱不齐，一字多形，大小不定，而且品种不多，部分的有日本买入。五十年代，文字改革方案主要是整理和简化繁体，确立、规范和统一笔划、笔顺、字形；除了整理汉字本身，还要修补和创新印刷字体。与此同时，字模厂公私合营，生产铜模、铅字印刷字体全归国家管理和经营，免费供给全国印刷书报刊使用。六十年代，国家以“整旧创新”为印刷字体设计方案，成立上海印刷技术研究所，内设字体设计研究室。当时传统印刷字体有老宋体、楷体、仿宋体，及从日本引进的黑体。统一和规范字体设计的工作展开，需要很多人参与。过万字数，不同大小手写稿（设计）的工作量极其庞大。那是国家并没有“字体设计人”，就招揽刻字工人、广告美术人、书籍设计人、书法家等。由六十年代至八十年代初，每套字都是集体完成，由一个人主持，字款因此没有一个人名义出现，而做字的人没有专业的职称，创新字体也只局限于四大字体。一九六五年公布《印刷通用汉字字形表》（六千一百九十六个字），宋体楷化，即笔形以书写楷为依归，而印刷汉字字形表就以宋体展示出来。
文化大革命使这工作停顿了十年（六六至七六年），设计人全部给调到字模厂工作。从使如此，回看六十年代，依然是新中国印刷字体创作的黄金时期。
八十年代，为重振士气和美化出版物，国家规定“创造新字体五年规划”方案，令字体百花齐放，又举办第一届全国印刷新字体评选会，以复兴字体设计工作。从比赛的获奖名单，中国人开始意识到字体由谁人设计。国家开放后，被冠以“活字设计工作者”的称号。当年一人一天只能制作三至四个字的铅字手稿，单靠一个人的力量，要数年甚至十数年方可完成一套超过千的汉字！这种一套字由一个人领导，然后集多人力量完成的情况，持续至八十年代。电脑科技在八十年代开始发展，一人一天能够制作几十个字，速度以倍增加，生产铅字的阶段也步向结束。
九十年代，经济开放，外资私营化，字模厂和上海印刷技术研究所备受冲击，国家不再资助，面临淘汰，年老的退休，年青的只能另寻出路。第一代参与字体改革的“字体设计人”，不少在退休后受聘于各大字体公司，担任设计师或当顾问。字体设计曾经是利润很高的工作，做一个字可赚十多美元；但由铅字发展到电脑字，生产的速度大大提高，一个字竟不值数文钱。往后，这行业甚至不能赖以为生了。然而，中国字体设计人仍不断在国际比赛中获奖，朱志伟获奖后，更被尊称为“字体设计师”。
这时期既是失落，又是转型，设计人不能以字体设计这行业谋生，新加入的字体电脑控制员都不懂字体设计。这始终不是一门普及的行业，投身这行的人寥寥可数。字体设计这行业，如何培养下一代？前景应如何面对？
步入二千年代，方正举办全国比赛，到现今已有四届，一群一群热血的年青人出现，参赛作品令人喜出望外，部分后来入行，成为中国字体设计的希望。
每个汉字，由当年每个是多美元，到只值数文钱，再变成今天盗版和专利之争，这种情况反映着文字价值的标准只是一种产品买卖，受制于市场和科技，但文化价值在哪里？字体设计创作从哪里来？字体设计人呢？字体的产生、演变、进化是反映人类文化和文明的成长，字体设计人必然会担起文化的责任，培养下一代。他们之后，又有另一批他们，这是非常重要的。
期盼这本书，能把字体设计人及其设计的字体清楚展示出来，让大家可以具体地欣赏，从而更了解背后的设计人。字和人，一起建立字体设计的文化和文明。
本书的目录，不以年龄和资历排序，而是以字体设计与国家人民的关系、字体的魅力及创作，以至过去、现在和未来发展的方向等等呈现。每一个访谈，如同一小片砌图，读者可以随意宣读：朱志伟从刻字工人到方正字体开发总监，设计态度由字体本身延伸到读者愉阅；鄒秀英的字体设计人生涯和生活乐趣紧扣在一起；钱焕庆半个世纪的刻字经验，成为培养新人的指南……砌图拼凑，展示中国字体设计与人的变化发展。附上的“访谈者社会时代背景”图表，可帮助读者清楚理解是二位字体设计人的社会生活情况，以及点出重要字体的发展里程。
书里的十二个人生故事是否就此打住？对我来说，这只是一个开始。
十二位字体设计人，他们的字体设计生涯：背景、生活、文化、经济、政治、科技，编织了一段一段“活生生”的历史，是时代和社会的缩影，反映时代和社会的风貌。他们对字体的审美，他们的努力，让我们能够愉快地阅读，能够欣赏甚至热爱每天阅读着的印刷字体，属于我们的汉字。他们之后，又有他们，怎能让她们继续默默无闻，不为人知？
希望这本书，让字体设计人的故事活着，而我们不活在无知里。
http://www.douban.com/photos/album/19365717/
