宣言

我们的理想是一种唯美主义。
我们坚信，舞台之所以在影视娱乐的新时代变得苟延残喘，是因为舞台还没有抛弃那些早已被其他艺术门类夺走的旧形式与旧观念。
我们努力要证明一件事情，就是舞台拥有别的艺术都不具备的自由。这种自由不仅局限在表现手段和创作灵感，更在于其独一无二的具象和直观能力。
这种自由促使我们眷恋舞台；对于舞台来说，形式与内容的争论是无意义的，内容就是形式，形式就是内容。
我们生活在观念倒错交融，时代拼贴混乱的世界，有的地方传统，陈腐而闭塞，但有的地方虚无，不再信任宏大叙事，也不承认个体，进入后现代状态。
但有一点是肯定的，无论在何时，何地，意义都已经是被消解的；所有现实切实存在的血泪和严肃的议题，在整个岁月的长河里，都只是会被自然解决的短暂一瞬。
但这不代表我们无法接触那些或许永恒存在的东西，尽管我们并不确定永恒的存在。
在舞台这一个如此直观的空间里，并不支持意义与具象同样直观而尖锐。一如我们对于灌输教育的厌恶，很多时候，我们对叙事的真实性的质疑，对动机和道德的质疑，逐渐演变成对叙事模式的自反，对纯粹意义和完整结构的厌烦和抵触。
这些对于舞台来说都不是最重要的，而最重要的是人。
舞台要逐渐意识到，在满足叙事和人物的基础上，还有一种只有舞台能够完成的诉求，这种诉求已经很难在其他的地方得以贯彻；这种诉求是自私的，是个人化的，是理想主义的，因此我们为之而付出的代价需要足够的掂量——那么，综合各类成本考虑，我们相信舞台是最适合这一诉求得以满足的出发点。
这种诉求是我们的欲望，我们对于爱的欲望，我们对于情绪表达的欲望，我们对于美的欲望。这些欲望没有什么需要遏制的。
爱都是真实的，无论是否源自私欲还是源自崇高，无论后果如何，爱都是真实存在的。
情绪是无需在创作中掩饰的，创作的对象和接受的对象是不需要懂得人情世故的。
美是没有道德评判可言的，不能否认哪怕是反人类道德规范的行径都有美的存在。
而这三点归根到底，都是一致的——这些才是真实。真正的真实。我们真正可以依赖的是我们的感知，是我们的灵魂，是我们的意识。我们的意识不是纯粹理性的，是不存在所谓的先天综合判断的一种先验无力。
但我们知道，至少是值得表达和歌唱的，也是我们能够把握的唯一真实。
曾经我们对自己说，做话剧也可以是疲惫生活中的英雄梦想，而不仅仅是爱情。过了很久，过了很多的戏，回头看着这些画面时，我们却相信，我们的理想和英雄梦，更多的叫作唯美主义。为了美，没有道德，没有痛苦，也没有代价。
这就是我们的理想主义。