戏剧产业链(转载)
看了许多北剧场的文字。思考了许久。北剧场是民间戏剧产业链的萌芽。
提出来戏剧先是产业，后有艺术的观点，遭到许多反对意见。
其实做不出优秀的戏剧，不是大腕，大师们的错处。戏剧不但是集体行为的商务和艺术，而且是行业行为的商务和艺术。（一提商务，似乎就有了铜锈，就被诸多不食人间烟火的“艺术家”嗤之以鼻。）
没有产业链的支持，不会有优秀剧目的产生和发展。比如，林兆华老先生是导演，需要好的剧本，优秀演员。。。才能作出优秀的剧目来。没有好剧本，巧妇难为无米之炊。而没有一个有机的，竞争性强的剧本创作和版权代理的产业环节，就不会有好剧本的出现。
这个产业链有几个环节：剧本的创作和发展，演员的选拔和戏剧的制作，戏剧的演出（剧院）管理，市场推广和目标广告，票务代理和营销。
剧本的创作和发展包括剧作家的发现和培养，剧本的选拔和支付版权，版权的管理和剧本的出版。
戏剧制作包括戏剧制作单位（剧团和剧院）的营作模式，非盈利和营里剧团／院的相互补充。演员导演和其他艺术家的公开自由选举方式。
剧院管理和票务代理这两个环节北京上海都已经基本成型。市场开发和广告宣传，特别是目标广告，还有待发展。
北京最最缺少的是前两个环节：剧本的创作和发展，戏剧制作单位的建立。
剧本的创作和发展环节几乎不存在，剧本的版权代理和出版也朦朦胧胧。民营戏剧制作是以单干户的形式存在，以名导演或名演员为品牌，一个剧目单一制作，单一营作。没有多戏剧生产程序和模式的民营剧作团体。
剧本创作和戏剧制作这两个关键环节不存在，就不会有优秀的剧目。翻译来的剧目大都不能完全融合于中国文化，不能同中国的现实产生共鸣。没有优秀剧本，就很难有剧目的质量。同时，没有有效的生产机制，就没有剧目生产的品种和数量。没有品种和数量的产品，就不会有大的市场。顾客形不成消费习惯。观众就不会有“看戏的经济预算”，戏剧就不会有市场。就像是一个小摊贩，只卖一种产品，而且还不知道他什么时候出现，他能有几个顾客？
这样的两个产业环节需要大量的人去努力，不是一两个人，一两个剧院能够完成。中国要有数千个小剧院，一部分小剧院主要目标是发展新剧本和剧目。每年有了几千个新剧本，就肯定有优秀的剧本出现。
戏剧不是喊出来，也不是抱怨出来。这两个环节，要一大批人，一点一点地作起来。
如果戏剧是艺术，她也只是一个行业艺术。一个问题分析到先有鸡还是先有蛋的份上，基本上就没有意义了。
因为没钱，所以没人写，因为没人写，所以，没市场，没钱。”
有了产业结构才能开始正循环。比如我做一个“剧作家的戏剧工作坊”，培养剧作家和剧本。做出了一两个出色的新剧，就会积累一部分观众。再做一两部新剧，又积累一部分观众。观众越多，钱越多。这样戏剧-观众，一步一步前行。有几年就能成规模。我们做的优秀剧本，就可以通过版权代理，将演出权卖给其他大小剧院。
路在脚下，要一步一步走起来。但是要走到建立产业链的正确方向上去。不然以艺术家的概念作剧，不是以戏剧为中心，就是以导演为中心，市场就永远是狗熊掰棒子。
提出来戏剧先是产业，后有艺术的观点，遭到许多反对意见。
其实做不出优秀的戏剧，不是大腕，大师们的错处。戏剧不但是集体行为的商务和艺术，而且是行业行为的商务和艺术。（一提商务，似乎就有了铜锈，就被诸多不食人间烟火的“艺术家”嗤之以鼻。）
没有产业链的支持，不会有优秀剧目的产生和发展。比如，林兆华老先生是导演，需要好的剧本，优秀演员。。。才能作出优秀的剧目来。没有好剧本，巧妇难为无米之炊。而没有一个有机的，竞争性强的剧本创作和版权代理的产业环节，就不会有好剧本的出现。
这个产业链有几个环节：剧本的创作和发展，演员的选拔和戏剧的制作，戏剧的演出（剧院）管理，市场推广和目标广告，票务代理和营销。
剧本的创作和发展包括剧作家的发现和培养，剧本的选拔和支付版权，版权的管理和剧本的出版。
戏剧制作包括戏剧制作单位（剧团和剧院）的营作模式，非盈利和营里剧团／院的相互补充。演员导演和其他艺术家的公开自由选举方式。
剧院管理和票务代理这两个环节北京上海都已经基本成型。市场开发和广告宣传，特别是目标广告，还有待发展。
北京最最缺少的是前两个环节：剧本的创作和发展，戏剧制作单位的建立。
剧本的创作和发展环节几乎不存在，剧本的版权代理和出版也朦朦胧胧。民营戏剧制作是以单干户的形式存在，以名导演或名演员为品牌，一个剧目单一制作，单一营作。没有多戏剧生产程序和模式的民营剧作团体。
剧本创作和戏剧制作这两个关键环节不存在，就不会有优秀的剧目。翻译来的剧目大都不能完全融合于中国文化，不能同中国的现实产生共鸣。没有优秀剧本，就很难有剧目的质量。同时，没有有效的生产机制，就没有剧目生产的品种和数量。没有品种和数量的产品，就不会有大的市场。顾客形不成消费习惯。观众就不会有“看戏的经济预算”，戏剧就不会有市场。就像是一个小摊贩，只卖一种产品，而且还不知道他什么时候出现，他能有几个顾客？
这样的两个产业环节需要大量的人去努力，不是一两个人，一两个剧院能够完成。中国要有数千个小剧院，一部分小剧院主要目标是发展新剧本和剧目。每年有了几千个新剧本，就肯定有优秀的剧本出现。
戏剧不是喊出来，也不是抱怨出来。这两个环节，要一大批人，一点一点地作起来。
如果戏剧是艺术，她也只是一个行业艺术。一个问题分析到先有鸡还是先有蛋的份上，基本上就没有意义了。
因为没钱，所以没人写，因为没人写，所以，没市场，没钱。”
有了产业结构才能开始正循环。比如我做一个“剧作家的戏剧工作坊”，培养剧作家和剧本。做出了一两个出色的新剧，就会积累一部分观众。再做一两部新剧，又积累一部分观众。观众越多，钱越多。这样戏剧-观众，一步一步前行。有几年就能成规模。我们做的优秀剧本，就可以通过版权代理，将演出权卖给其他大小剧院。
路在脚下，要一步一步走起来。但是要走到建立产业链的正确方向上去。不然以艺术家的概念作剧，不是以戏剧为中心，就是以导演为中心，市场就永远是狗熊掰棒子。
