江海洋：光环境美学意识浅论

        
        自然中的所有物质都是发出来的光，山陵、小溪、空气，以至于我们自己，都是发出来的光。这块皱成一团叫物质的东西投射一道影子，而影子属于光。——路易·康
　　“光”是人的意识层面与客观世界层面的一个沟通媒介，而对于这个媒介本身的表达和阐述，让我们可以在更深层次理解认识“光”这一世界性的本质，照明的各种方法也为我们客观地运用“光”提供了更有趣的途径。
　　从空间存在层面来讲，光首先是宏观的自然现象，人类社会为了认识客观世界的需求，根据自然规律发明了人造光。而人类制造的光，抛开光线的技术层面内容不讲，其光本身所传递和表达时，其内在的规律性以及光环境运用带来的具体社会美学价值，值得我们去挖掘和探索。
　　康德说现实是精神的一种创造物——“美”不是一个客体，它存在于观看者的心目中，具有主体意志。什么是美的?判断标准是我们的精神意志;“美”并且具有先验性，不分时间和空间为人类所共有；美学领域、道德领域以及科学领域一起组成多种考察事物的方式，但各成畛域，各成真理。
　　光环境是现实世界的最佳目测载体，用光来承载我们的喜怒哀乐和恐惧，“光”就具有了感染力和体验性。不妨从几个层面去了解人的感觉经验与认识的关系，以及“光”如何成为影响我们审美情绪的利器。
　　觉知层面
　　觉的层面，是意识认知的最高层面，是第一认识范畴。对觉的解释和理解可以用一个精辟的中国成语反向阐述一下，这个成语就是“大象无形”，而“光”是“大象无形”中的那个“象”。当然这个“象”不是有形无形的那个形象，不是说光没有形状，而是表示光的普遍存在性的“象”。光的普遍存在性已经让人们忽略了对光的察觉，人们潜意识里已经认可了光的必然存在和普遍存在特性，而这种认识使得人们不会再考虑和审视光本身的一些问题，甚至忽略了光的存在。照明设计的美学构思就是要让人们从一个具有普遍性的光的维度，跳出固有思维的认识，基于对于光的“表层”认识而对光的“精神意志”认识提升到一个更高层次。
　　感知层面
　　感的层面是人们对外在事物的第一反应，是意识的第二范畴。人们感知的最高层次是“美”，而美的实质就是信息的内在秩序性，这种秩序是自然造化生命内的秩序，是多层次信息在一个信息焦点的集合。光本身的表现基于感知层，我们的照明美学所要营造的就是光的内在秩序规律、节奏和律动。而这种“美”的营造是基于对单层次光以及多层次光的强度、照度、色度、内在规律的表现，就像是用光谱写的诗歌，用光绘制的画作，用光演奏的乐曲，带给人以感知的认识升华。
　　认知层面
　　认知层面是光的具体社会应用层面。在这一层面的表达上，我们基于上两个层面对光的深度认知和指导，具体到实体空间中，具体到实体客观物跟光的相互关系上，通过对光的不同形式和韵律的表达，阐述不同的空间内容。具体来讲，让参与者体会到光的不同应用方式对各种不同类型空间的渲染作用，氛围营造作用，气质塑造作用，甚至是性质改变作用。让观众通过设计者对于光的诠释方法和光的改造手段，深层次理解光的存在价值和意义。
　　光环境的美学意识
　　美学是哲学范畴中关于人类情愫表达的部分。中国美学中师法造化、逃避人工秩序是中国艺术的根本法则，而美学最能拨动人的心弦，带给人感性的触动。照明美学是建筑美学、景观美学、城市伦理的一部分。照明美学同样具有多样性、适应性、社会的变通性。建筑用结构、材料、形式营造一种形式美;照明用灯具、光线、作用在载体上的直射、反射、折射、空间感和介质不同来创造一种光文化的美学概念。
　　总体来讲，光环境美学意义所在，就是让人们从一个自然存在规律的高度，在“光”的维度上重新对“照明”进行理解和领悟，从对“光”的“大象无形”的无认知或浅认知到形象、精神兼备的深刻认知。万事万物都有道，都具备审美性，而我们只是在其中发现或归属于某种审美情愫。所以说，光环境设计是一个人人都在参与的过程性体验事件，让每一个参与者如同身临其境在一个已知的、未知的空间环境里，来理解不可知化的照明设计是什么样子。照明设计首先是一个“知”、“行”合一的设计逻辑过程，其次是一个面向未来、多维度、多视点、流畅、情景体验性的光环境空间。这是光环境设计美学意识的来源。