颜染学画记（1月）

2014年前，我去听了一个讲座，是关于水彩画，那天挺冷的，进去的时候老师已经在了，打眼一看觉得也就三十岁吧，甚至更年轻，整个讲座大概进行了两个小时，老师说话柔声细语的让我很喜欢，所以几乎是当场就想好下个周日要来上课了。 第一个周日四小时，阳光晴好。老师讲了很多，语速很快，记住的是关于冷暖色分类，三原色，颜色深浅与明暗的关系等等。

然后开始画橘子，果然是不画不知道，一画吓一跳。画出来的都是这样：

还好我对自己期望值很低，所以还是傻乐，觉得很好玩。回家写了几笔学习笔记后暗暗的想过年要画明信片送给朋友们。 于是下面一周我买了个本子就开始练习了，第一天中午吃饭的时候，我画了个苹果，第二天是个伞，第三天是树叶，然后是红枣与手机，最后一天是座机和自己的杯子。总的来说我就是把一个标准5S的办公桌上能画的东西都画了一遍。画出来的都是这样：

当然我一直发给老师看，老师给些点评，诸如线条要流畅些，要更有控制力——这些基本是我上到第三课的时候才明白到底是怎么回事。 画了一周，终于又喜迎周日，见到老师开始画自己心心念念的马年大马明信片，觉得一切都像之前计划的那样向我招手，却不知道迎来的这个周末让我对自己产生了很大的震惊。 老师给出的模特是个局部，准确的说是个马头，长的很温柔，我就一遍一遍的临摹，确实，完全没有考虑过所谓的线条比例这样的问题，只是临摹而已，所以自然老师给我左改改右改改却始终让我觉得不太对，后来，后来我就画出来了下面这幅：

老师看到后完全被shock到，语重心长的对我说，你不要临摹了，也忘掉模特吧，画一个你印象里的，于是我画了一个至今我认为不能和大家分享的马，看着这个生物尴尬的样子，我有种对不起它的感觉，因为是我把它画成这样，诶。但是奇怪的是，很高兴是从心里往外很高兴。 也因为有这个“马”我开始和老师讨论关于记录与表达的问题，也就是我上一篇日记谈到的东西。老师说，对于画画来说，和音乐不同，并不是一定要先学会某些技法才可以表达，而只要很直接的表达就好，这点很让我满意，因为我的初衷也只是想学习如何用不同的途径表达自己。 那天回家以后继续暗下决心要每天一张的画起来，于是一回家就涂了个大马头，晕染一塌糊涂，但是自己高兴

第二天继续画了个比例不太对的马，涂了让人崩溃的颜色，发给老师时候我说，请老师含泪收下，老师居然真的淡定收下了

后来工作太忙就没画，诶。 第三周又去上课了，老师给了新的模特

我气急败坏的一口气画了六个草稿也还是没有画好它的样子，非常的没有耐心，说的好听叫死磕，说的难听就是气急败坏了。最后画了一个这样的，觉得自己整个人都不好了，回家后又画了一个这样还不如的，然后，不争气的哭了会，觉得自己没用透了

然后我就又和老师聊了，把自己画的发给老师，老师说，她觉得我心里像小孩子一样，很可爱，她说了这个我又要哭了，这么多年的成熟稳重范儿白装了，到头来心里还是小朋友。还好老师及时补上一句说，这种画法不合适你，下次我们换一个画法看看。心里又柔软了顿时。 另外她说了一句对我来说非常重要的话：要学会享受过程。对我这样一个注重结果的人，这句话的感觉的是忽然被叫醒，让我回到当时当下而不是我一直眺望的远方和那个结果。该怎么说呢，这事对我来说，很难，但是我开始意识到我要这样去做了。 于是后来我像老师要求的那样，把自己画过的东西放在了一幅画里，就有了下面这个，我给它起名叫做，被马撞飞的雨伞和闲话。

以及，这幅，尚未完成的送给和自己一样有广播陪伴青春岁月的朋友

年前的学习就是这样啦，虽然我没有能如愿给大家画明信片，但是我确实从画画的角度看到了不同的自己，也慢慢的学习着享受过程的美好，这比明信片对我来说更有价值。 谢谢自己的勇敢尝试，谢谢老师的鼓励，要继续！