眨眼之间 （剪辑理论）

·电影的剪辑可以说是极端粗暴的举动，在任意一个剪切点，都发生了一次视野的完全中断和立即转换。
·剪切所导致的瞬间错位完全不符合我们的日常经验。
·在梦境中，图像都是片断性的，其相互间的组合衔接比我们白天的现实经验要奇怪和突然得多，这至少是非常接近电影剪辑所达到的效果的。
·可怕的梦和可怕的电影所共同具有的强大力量足以惊扰人的防御本能，这种本能在处理同样恐怖的书籍、绘画、音乐的时候就游刃有余得多。
·我们眨眼的频率，跟我们的情感状态、思考的特质和思考的频率相关度更高些，而非仅仅与我们碰巧置身的空气环境有关。
·作为剪辑师的另一个任务，就是要把自己浸淫在好演员的表演带来的节奏感中，并且找到方法来把这种节奏延伸到表演未能到达的那些地方，从而使影片节奏在整体上是一种对那些思绪变化方式的深入演绎，而要达到这一点，一个很好的方法就是有意无意地观察演员什么时候眨眼镜。
·比如，某人正在讲话，在他讲完之前镜头切开，那么我可能是在诱导观众觉得他说的话只有字面上的意义；如果他讲完之后好一阵我还让镜头停留在他脸上，我就让观众看到他眼里的表情，可能他没有讲真话，于是观众就会另眼看待他和他所说的话。一个镜头的分叉点是由镜头本身的节奏和直到那一刻之前观众的想法有机地固定下来的。采用这样的方法，你就应该能在说话者和倾听者之间以一种心理上有趣的、丰富而且正确的节奏来回切换，从而反映出真实生活中那种注意力的转移和意识的达成。这样，你就能建立起一种节奏，可以强调和反衬正在被表达或者被思考的那些东西。
一场令人信服的打斗需要每分钟25次的剪切，而一场“正常”的对话只需要每分钟6次或更少。
·当80%的人反馈某场戏最不喜欢，很有可能那场戏本身其实没有问题，问题可能是由于观众没有理解到之前某个他们需要知道的别的事实，才使这场戏看起来不对劲。所以，不是要修改这场戏本身，你可能需要澄清一下五分钟前的某个说明段落。不要简单地在胳膊上动手术，去找找是不是别的哪里的神经萎缩了。