《自然的建筑》后记

材料与构造
对材料与构造的关注，始终是隈研吾表达自己思想的重要途径。对于材料的选择，字里行间随处可见他对混凝土的批判，没有表情、不诚实、使建筑丧失了丰富性，太多看似感性却又极具理性的批判。他善于从基地当地取材，通过精巧的构造来还原传统。石材、竹子、土墙、和纸……
关联性
陶特的日向邸将大海与个人用建筑作为媒介关联起来，这让隈研吾深受启发。“水/玻璃”是他实现他想要的个人与水关联的例子，为了让屋顶看起来轻盈，也让从屋顶下来的光不破坏水。他引用了点彩画来说明粒子建筑的概念，从此还奠定了百叶窗作为他今后常用的建筑语汇。
在石材美术馆中塔谈到对砌体结构的偏爱。砌体结构的施工方法：将石头切割成人类掌握的合适尺寸，然后通过人类的手，一块块垒上去。这样，不想混凝土般冷冰冰地隔离人与自然，砌体结构使得石头与人类之间产生关联性。
现代主义对待新旧环境常用强烈的对比手法，这是一种割裂历史与当下的作法。隈研吾在石材美术馆中，设计了“透明的砌体结构”、“石材格子窗”，用渐变的手法修复这种割裂，同样使得新与旧之间产生关联性。
多层次性
在广重美术馆设计中，隈研吾尝试设计一种广重的绘画中所具有的多层次性。隈从西欧的透视画法与日本传统的浮世绘（非透视画法）的对比出发，用x、y、z轴的数学概念阐述了平面空间与纵深空间。日本传统绘画的纵深空间让隈着迷。他用材料的不同尺度构建了一个多层次的空间。他还用服装与人的关系来类比这种多层次空间。当然最后我还是越看越觉得像是柯林罗所说的“透明性”。
传统
隈研吾是纯粹的现代主义建筑师，但他必然也是传统。他的传统不在于熟练运用传统的符号，不在于隐喻传统的意象。他的传统是一种“此时此地”的传统，他会细致观察基地的环境，从当地寻找适合于建筑的材料，而幸运的是他常常还能找到熟悉此种材料结构和构造的结构师或工艺人。经过不同于常规的构造处理手法，他让建筑呈现出一种身份上属于当地的自然状态。