这一刻却也写成了永恒
前几天看到《one》里面的一句话，“我们一路奋战，不是为了改变世界，而是不让世界改变我们”。这话在理。这两个月，我常常在想，即使在一个城市再投入，再融入，城市也不会记得你。只有你装点城市，属于城市，而城市永远不会属于你。而当人遇见人，人经过人后，你也许永远也不知道你在别人心中的样子，甚至早已把你遗忘在风中。而你，却让自己在自己心中画了个圆，圆里住着他，谁也进不去，自己一人兀自美好难过平静。
没有什么事永垂不朽，包括那看似属于自己的精神世界也有崩塌的时候，一切的存在显现那样苍白无力。
这样的存在也过于悲观，所以，但将暂时的自我愉悦后，那过往的某一时刻某个人算做写成了永恒吧。
当音乐厅光线闭合，从舞台后方出现一席高高瘦瘦的剪影。心不由的一紧。接着，Maximilian先与第一排的观众握手，再一句简单的自我介绍。然后光线聚焦M与钢琴上，Maximilian直入主题的唱歌。恰如其分的开场。
而我的心一片空白。
全程他的音乐带着我到另一个空间，在其中我任由思绪纷扬。徜徉在他的歌里，感受他绵柔的歌声：像入口即化棉花糖，像置于手中的雪花，像纯净的瓷器。记得以前难过时听他的歌，不会觉得更难过，只是会静下来再静下来，然后慢慢发呆；而开心的时候听他的歌，就会觉得自己要在歌里融化。
眯眼仰头，觉得音乐厅的吊顶就像深蓝色天空；而亮堂而又不尖锐的灯光就像星子；而三束聚光灯，就像月光。看着台上如黑天鹅的王子在黑色钢琴前款款演奏的样子。觉得像是在梦里。
但是这梦太清晰了。因为这黑天鹅离我这样近。不足十米的距离。可以让我看到他在演奏之余爱摸头发小动作。当他俏皮的眨眼；当他用中文直率地说“我要喝水”；当他在音响像鞭炮一响，却丝毫没被影响时；当他很亲民的走下舞台，离我不到一米；当他说要不要看我跳舞，而只是实在简单的一个动作时；当他伴奏《红豆》，全场轻声合唱时。
这是多么清晰而生动地一场梦啊。
处于音乐空间，对着这样的可爱的音乐人，在现场，听到不仅仅是音乐。而音乐人也有更直观的认识。并且可以看到许多“意外”。
今晚，Maximilian在演唱过程中四次停顿。三次可以明显感觉，是他的声音疲倦造成那间隔的停顿。而在最后一次是他最后的晚安歌。在中间打了个喷嚏。在认真动情时，这一声喷嚏真让人心疼又觉得萌。
这让我明白，虽是天籁，却总是有局限的。上天赐予他如此绵柔的男音，不是无时不刻都完美展现的。这段时间，他都在中国巡演，身体的奔波，声音疲劳，这都难免的。
听得如痴如醉之时，忽然感慨也许以后不会再听到他唱歌了。（这当中，也许是他的声音变了，也许是我没有听他的歌的心情了。）生活在大多时候是重复的。而在很多时刻是人生只此一次的。境遇常常决定心境。现在我愿意花上几百块去看两个小时的演唱会，在以后有钱了真不敢保证还有这样的心情去感受。
而今晚出彩《红豆》，无疑是我对我近几年来的一个思绪写照。“没有什么是永垂不朽”。在我听到这句歌词开始，就像诅咒一样，刻在我的脑海里。于物于人于己，没有什么是永恒的。但今夜这样美好。这过往的那一刻也可以写成短暂的永恒吧 。
当他说“晚安”时，我觉得好温情啊。对“晚安”这个词。从来都觉得“安”比“晚安”来得亲昵。但是今晚，我感觉“晚安”好浪漫。于是，在听那最后一首歌时，我感觉我真的融入那种睡前一吻的惜别与温情；于是，我想起，这样动人的音乐，我想与某人分享；于是，那种我想要与别人一起分享全世界的情怀像潮水一样再次光临干燥的心。
常常好奇，在自我之外的别人。会想，ta的世界是什么样子，ta的脑袋都在想什么，ta的内心世界是如何......觉得听现场音乐，就是有这样让我可以直观的感受到别人的内心世界。在满溢音符的空间，桥接着不同的世界。看着演奏者如此深情的演绎。觉着内心的那个世界原来是可以如此纯粹直接简单的表现。让如此之多的人可以感受那个空间。
在五官中，眼睛的觉察力胜于其他感官。因为眼睛接收东西比其他器官更快，更容易。因而，我们常常忽略了其他的感官感受。现在这个时代，太多可视的，可定格的手段了。今晚无疑听觉胜于视觉。
于是，我努力将画面定格在脑海，而不是物质的定格。于是，我努力将音乐灌进心里。于是，我将那黑色的衣服，褐色的头发，白色的皮肤，黑色的钢琴，乳黄色的吉他，月光黄的光晕。努力的拍进心中。然后取名为《梦像》。
没有什么事永垂不朽，包括那看似属于自己的精神世界也有崩塌的时候，一切的存在显现那样苍白无力。
这样的存在也过于悲观，所以，但将暂时的自我愉悦后，那过往的某一时刻某个人算做写成了永恒吧。
当音乐厅光线闭合，从舞台后方出现一席高高瘦瘦的剪影。心不由的一紧。接着，Maximilian先与第一排的观众握手，再一句简单的自我介绍。然后光线聚焦M与钢琴上，Maximilian直入主题的唱歌。恰如其分的开场。
而我的心一片空白。
全程他的音乐带着我到另一个空间，在其中我任由思绪纷扬。徜徉在他的歌里，感受他绵柔的歌声：像入口即化棉花糖，像置于手中的雪花，像纯净的瓷器。记得以前难过时听他的歌，不会觉得更难过，只是会静下来再静下来，然后慢慢发呆；而开心的时候听他的歌，就会觉得自己要在歌里融化。
眯眼仰头，觉得音乐厅的吊顶就像深蓝色天空；而亮堂而又不尖锐的灯光就像星子；而三束聚光灯，就像月光。看着台上如黑天鹅的王子在黑色钢琴前款款演奏的样子。觉得像是在梦里。
但是这梦太清晰了。因为这黑天鹅离我这样近。不足十米的距离。可以让我看到他在演奏之余爱摸头发小动作。当他俏皮的眨眼；当他用中文直率地说“我要喝水”；当他在音响像鞭炮一响，却丝毫没被影响时；当他很亲民的走下舞台，离我不到一米；当他说要不要看我跳舞，而只是实在简单的一个动作时；当他伴奏《红豆》，全场轻声合唱时。
这是多么清晰而生动地一场梦啊。
处于音乐空间，对着这样的可爱的音乐人，在现场，听到不仅仅是音乐。而音乐人也有更直观的认识。并且可以看到许多“意外”。
今晚，Maximilian在演唱过程中四次停顿。三次可以明显感觉，是他的声音疲倦造成那间隔的停顿。而在最后一次是他最后的晚安歌。在中间打了个喷嚏。在认真动情时，这一声喷嚏真让人心疼又觉得萌。
这让我明白，虽是天籁，却总是有局限的。上天赐予他如此绵柔的男音，不是无时不刻都完美展现的。这段时间，他都在中国巡演，身体的奔波，声音疲劳，这都难免的。
听得如痴如醉之时，忽然感慨也许以后不会再听到他唱歌了。（这当中，也许是他的声音变了，也许是我没有听他的歌的心情了。）生活在大多时候是重复的。而在很多时刻是人生只此一次的。境遇常常决定心境。现在我愿意花上几百块去看两个小时的演唱会，在以后有钱了真不敢保证还有这样的心情去感受。
而今晚出彩《红豆》，无疑是我对我近几年来的一个思绪写照。“没有什么是永垂不朽”。在我听到这句歌词开始，就像诅咒一样，刻在我的脑海里。于物于人于己，没有什么是永恒的。但今夜这样美好。这过往的那一刻也可以写成短暂的永恒吧 。
当他说“晚安”时，我觉得好温情啊。对“晚安”这个词。从来都觉得“安”比“晚安”来得亲昵。但是今晚，我感觉“晚安”好浪漫。于是，在听那最后一首歌时，我感觉我真的融入那种睡前一吻的惜别与温情；于是，我想起，这样动人的音乐，我想与某人分享；于是，那种我想要与别人一起分享全世界的情怀像潮水一样再次光临干燥的心。
常常好奇，在自我之外的别人。会想，ta的世界是什么样子，ta的脑袋都在想什么，ta的内心世界是如何......觉得听现场音乐，就是有这样让我可以直观的感受到别人的内心世界。在满溢音符的空间，桥接着不同的世界。看着演奏者如此深情的演绎。觉着内心的那个世界原来是可以如此纯粹直接简单的表现。让如此之多的人可以感受那个空间。
在五官中，眼睛的觉察力胜于其他感官。因为眼睛接收东西比其他器官更快，更容易。因而，我们常常忽略了其他的感官感受。现在这个时代，太多可视的，可定格的手段了。今晚无疑听觉胜于视觉。
于是，我努力将画面定格在脑海，而不是物质的定格。于是，我努力将音乐灌进心里。于是，我将那黑色的衣服，褐色的头发，白色的皮肤，黑色的钢琴，乳黄色的吉他，月光黄的光晕。努力的拍进心中。然后取名为《梦像》。
