藤井树写给上海国际电影节的一封信

                
                
文/藤井树，原载于《优家画报》
  热热闹闹的第14届上海国际电影节顺利落幕，这个1993年创办的国际A类电影节，如今正越来越成为一年一度的中国影坛盛事。好消息是，今年的电影市场异常红火，许多场次的电影票在第一天就被售罄，更出现了加演数场连连爆满的盛况；各种新片发布会，电影公司的“某某之夜”派对，加上各种论坛、影视交易市场、观众见面会等等，整个电影节因此呈现出“看电影，促交流，谈生意，会朋友”一派欣欣向荣，热闹非凡的景象。
  当然，热闹的同时，也有一些情况令人担忧。其实有问题是正常的，这个世界上从来没有十全十美的圆满。所以，我们指出来，一起努力改正，让电影节办得越来越好。抱着最美好的期许与祝福，我已经开始期待明年6月第15届上海国际电影节的到来！
                
                
现象一：竞赛单元终于备受关注
  今年最令人高兴的一个现象是：金爵奖竞赛单元的影片所获得的关注度是历年最高的。事实上，竞赛片无人问津，这是上海电影节最受诟病的情况之一，很显然，今年至少上海影城二厅的下午场，基本上每场的平均上座率都保持在8成。一方面得益于网络上一些媒体人和独立影评人所发起的“为竞赛片打分”行动，包括新浪、腾讯、时光网、以及《优家画报》、《东方早报》等媒体纷纷派出撰稿人和影评人，观看金爵奖竞赛片，并在观影结束后，第一时间给影片评分，并公布在独立影评网站cinephilia上。
  另一方面今年竞赛片的可看性和话题性都远胜往年，其中尤以两部日本影片《明日之丈》和《白兔糖》为代表。前者主演乃日本人气偶像山下智久，这使该片成为本届电影节最热门的影片之一。大批粉丝像朝圣一般观看此片，并在网络上给出了8分以上的高分。后者也同样走偶像风，男主角松山研一，此前代表作为《死亡笔记》和《挪威的森林》，在东南亚拥有大批粉丝。两部竞赛片均被挪到影城一厅放映，且场场爆满。撇去影片质量不谈，光冲着这超高人气，也值得为竞赛片鼓掌！
  此外，土耳其影片《伤不起的女人》，泰国影片《星期五杀手》，德国影片《我眼中的世界》等竞赛片，都获得了观众好评。两部中国参赛片《郎在对门唱山歌》和《HELLO，树先生》成为话题之作---王宝强在《树先生》里的表演得到广泛认可；而章明导演的《郎》则在网络上掀起了一股争议风潮。有影评人给出10分的满分，强烈推崇，评价为“神作”；亦有人打零分，嗤之以鼻。极端分化的评议，使此片成为竞赛片中最具争议的影片。
  不过也有令人遗憾的事情，比如竞赛片《肩上蝶》爆出导演张之亮宣布退出影片所有宣传的新闻，并且成为16部竞赛片中唯一一部在观影前就开发布会，并且只做了一场被安排在上午的小型内部观影会。此种做法引起观众和媒体人的普遍不满，竞赛片由此沦为“禁赛片”。
建议：增加竞赛片全球首映环节
  上海国际电影节是世界9大A类电影节之一，其规格与戛纳、柏林、威尼斯等并列，这一点毋庸置疑。但有一件事情，我们却始终没有做到---竞赛片搞全球首映礼，邀请主创在首映前走红地毯。这个仪式乃国际惯例，因为入围国际A类电影节正式竞赛单元的影片均为世界首映作品。在一个电影节上，主竞赛单元应该是其最重要的核心内容之一；而其中的重中之重，便是竞赛片的首场放映。
  在放映前铺设红地毯，邀请主创嘉宾前来，秀红毯，接受访问等，这些应是电影节每天最重要的事情。如此，媒体和观众的目光也更能聚焦在电影节主竞赛单元上。对于所有的入围影片来说，亦是一种起码的尊重和礼遇。
  希望明年上海国际电影节的“金爵奖”入围影片，每一场都有一个首映礼。进电影院看电影这件事本身就很有仪式感，既然是一个国际A类电影节，我们怎么可以没有这个环节？！
                
                
现象二：电影节变成中国新片展销会
  大批中国新片在电影节期间开发布会，已经成为每年的保留节目，今年此情况继续愈演愈烈。不光电影节开幕式变成了像运动会一样的国产片剧组展销会，在整个电影节期间，更是云集了各路明星为自己的作品卖力宣传。鉴于组委会负担明星们两天的住宿差旅费用，因此开幕式后第二天便彻底成为国产片大卖场。记者们几乎全线出动，分头奔走在各新片发布会现场。晚上则有几大电影公司办的“某某之夜”派对，到处星光熠熠。
  光看看这些影片的名字就知道大家有多忙了：《大武生》、《杨门女将》、《雪花秘扇》、《辛亥革命》、《白蛇传说》、《假装情侣》、《回马枪》、《幸福额度》、《窃听风云2》、《武侠》、《大闹天宫》等等，几乎全是尚未完成拍摄或者即将上映的新片，换句话说，这些电影基本上都跟上海电影节本身没任何关系。
  平心而论，这几年上海电影节已经不再“闹星荒”（要知道，前几年这可是电影节的顽疾之一）。病愈的原因，一方面缘于电影节自身影响力的提升；另一方面则不得不承认，电影节还是免不了有“买鞭炮给人放”的嫌疑---因为对明星们来说，开幕式走一下红地毯就算完事了，正事反倒是与电影节毫无关系的新片发布会---对此，明星、主办方、媒体记者，史无前例地默契十足，大家各取所需，配合得相得益彰。
  只是，这毕竟不那么“国际化”，忙活半天会发现，这不过是又一次国内电影人“自娱自乐”的假面舞会而已。可是不这样又能怎样？如何吸引真正大牌的国际影星纷至沓来（今年的国际大卡司也有几个），如何吸引真正优秀的各国影片来上海电影节参展参赛？如何让上海电影节真正国际化？这些命题恐怕还将继续摆在我们面前。
建议：举办“金爵奖”主题影展
  这个建议或许面对的是更高层的有关方面：能否给上海电影节一个“出口”？好比说，如果是“金爵奖”得奖影片能否直接引进发行？中国市场如此蓬勃，如果能够给予一些真正“优惠”的政策，我想电影节的国际化之路应该能走得更顺畅些。
  或许有人会说，戛纳、柏林、威尼斯也没什么实惠政策啊，怎么人家还是能吸引全世界最优秀的电影和电影人过去？这里面原因很复杂，做简单的比较从来不解决任何问题。眼下我们的当务之急是，提升“金爵奖”的关注度和影响力，让“金爵奖”作品能够在世界影坛有一席之地。
  我有个设想，是否可以办一次“金爵主题影展”？把历年来上海电影节的“金爵奖”作品集中起来放映，做好足够的宣传，让更多人知道，我们的“金爵奖”含金量有多高！
                
                
现象三：影迷嘉年华
  
  往年电影节最热门的影片多为美国大片，今年情况却发生了改变。除了人气偶像的号召力外（如《明日之丈》和《白兔糖》），更有几部“艺术片”一票难求，其中尤以《皮娜》（Pina）和《大都会》（Metropolis）为代表。
  《皮娜》是今年柏林电影节的开幕影片，维姆·文德斯用3D技术完美呈现现代舞大师皮娜·鲍什的精髓，这是一部用音乐和舞蹈铸就的3D纪录片，每一个镜头都有直指人心的力量，是一场真正的视听盛宴。尽管影片本身非常震撼，但对普通观众而言，这部通篇舞蹈的纪录片还是有一定的欣赏门槛。不过，随着网络的普及，以及媒体对此片的宣传，加上影评人的一致赞誉，使得本片未映先热，多次加演，场场爆满。当然最后观众的反应也呈两极化：有人中途退场，说看不懂；有人赞不绝口，连看多次。
  《大都会》的情况则更显诡异，这部拍摄于1926年的黑白默片，堪称是真正的“神作”。此番在上海放映的是150分钟的完整版，看完就一个字：爽！影片故事设定在2026年，对于2011年的我们来说，是怎样的穿越啊！就是说，你在看一部八十五年前的科幻片，拍的是距离今天十五年后的未来。从头到尾激进高亢的音乐，将放映厅里每个人的耳膜震得生疼。即便是以今天的眼光来看电影中的场景和人物，还是充满梦幻气质。尤其是城市构架和剧情发展，简直太科幻了。谁能想到，一部1926年的片长150分钟的黑白默片，在上海一票难求，且所有人看的如痴如醉。
  此外，今年的“经典回顾”系列受到了影迷的热烈追捧。包括岩井俊二、基耶斯洛夫斯基，以及黑色电影70周年经典回放等，这些影片大多早早出现满场，在网络上更是人气爆棚。
  从单纯追看好莱坞大片，到追看大师之作、经典回顾、甚至是纯粹的艺术片，亦可看到上海电影节观众素养的积累和成熟。让电影节回归电影本身，使之真正成为影迷的嘉年华，这或许才是上海电影节的核心意义所在。
建议：给影迷一张通行证
  考虑到整个电影节共有几百部影片参展参赛，对热爱电影的影迷来说，电影节便意味着在影院中度过。今年上海电影节的售票渠道非常多元，既可以在各展映影院买票，也可以去多个指定网站购票，更可以参加团购。不过，要事先买齐最想看的电影，其实并不容易。而如果遇到临时有事去不了，那么手里的电影票又成了问题。所以是否可以借鉴香港电影节的做法，给超级影迷们设计一张“全票通”？
  “全票通”可以观看电影节的所有影片，不限场次，不限时间。建议售价为单场票价的20倍，相当于一次购买了20张票。其实就算满打满算，整个电影节期间一个人最多也就看45部片（每天5部，持续9天）。当然这只是假设，基本上很少有人能看到40部，超过30部的都少有。那么，一次性购买20张票的，肯定也都是“超级影迷”。
  给超级影迷们更多实惠，真正为他们服务，才是电影节最应该做的事情之一。“全票通”可以说是上海电影节颁给超级影迷的一张通行证，亦是一份沉甸甸的礼物。
写在最后
  
  为期9天的上海国际电影节虽然落幕了，留给我们的回忆却满满当当。很荣幸，今年我作为《优家画报》的代表，获邀成为电影频道传媒大奖特别评委团的一员。在4天里，看了9部风格各异，特色明显的国产片，其中不乏如《钢的琴》和《郎在对门唱山歌》这样的惊喜佳作。或许这些国产片今后并不能在票房上取得很好成绩，但是我却依然看到了一种希望。关于中国电影，和中国电影人的希望。
  衷心祝福上海国际电影节越办越好，祝中国电影越来越好！