曾经沧海，早已是换了人间 ——评纳兰性德《青衫湿遍•悼亡》
古代词家众多，宋时已至顶峰。闲暇之余，或赞苏东坡“左牵黄，右擎苍”之豪迈，或品李清照“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”之闲愁，或叹辛稼轩“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否”之不遇之忧，或哀刘永“执手相看泪眼”之绵绵情思。然而这众多词作间，纳兰词却最是让我爱不释手，特别是《青衫湿遍·悼亡》，读之如泣如诉，心如滴血，是我之最爱,全词如下：
青衫湿遍·悼亡
青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病，剪刀声、犹在银釭。忆生来、小胆怯空房。到而今，独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。
咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。拼把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生簿命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠。
一心只想闲云野鹤，“可学得、海鸥无事，闲飞闲宿”（《满江红》）的纳兰，有着对爱情无比的忠贞，可以说达到了痴狂的地步。他与妻子伉俪情深，可惜天妒红颜，爱妻三年后病故，至此之后，纳兰文风一变，无论是海棠、秋风、细雨等自然之景,还是上元、中秋、重阳、七夕的佳节，都能勾起他对亡妻的追忆。他用发自灵魂最深处的悲痛谱出一首首血泪交溢的悼亡词，一洗自东坡之后悼亡词无人的局面，成为一代大家。
这首词，成于妻子死后半月，可谓是字字渗血，不忍卒读。
“青衫湿遍”是纳兰专为这首词而创的曲牌名。首句开篇，已是让人不忍——一个“湿遍”，已让人感觉到汩汩的泪水喷涌，似乎使人联想到余光中《黄河一掬》中“从此每到深夜，书房里就传出隐隐的水声”这一句，都是悲痛难抑之情，而前者更显无奈——“多情自古伤别离”，然而这却是永别啊！
“凭伊慰我，忍便相忘”，承接上句“青衫湿遍”——昔日你爱我慰我，那点点滴滴，我怎能忘却？一个“忍”字，似乎一开始作者就将感情提至高潮，直从心中呐喊出一句：“昔日举案齐眉、你侬我侬，如今为何，你却舍我而去？那时的点点滴滴，我会永远珍藏于心，至死不渝。”
接下来，作者回忆了半月前的情景，读来犹是一份物是人非之感。“半月前头扶病，剪刀声、犹在银釭”。半个月前的情景仍历历在目，那时你抱病在床，剪灯花的声音如今似乎仍留在银灯旁。我想作者此时一定是坐在当时妻子卧病躺的床上，面前放的就是妻子当时剪灯花的银灯。此时作者看着那个银灯，似乎听到了爱妻剪灯花的声音，仿佛时光倒流，爱妻仍陪在身畔，虽然她身体有恙，却仍是对着作者叮嘱：早饭吃的可好？穿的可暖和？一切一切，仿佛一场梦幻。
“忆生来、小胆怯空房”，妻子你当时胆小，总是害怕一个人呆在房中，这一句读来似乎有些俏皮，却又饱含无穷的怜爱之意。下一句笔锋一转，“到而今，独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉”，可以想象，作者当时望着银灯回忆着往昔生活，想到她那时候害怕空房，或许会一笑，只是一回到现实，心中却又是无比得空落了，为何当日胆小的你，如今却躺在那黑漆漆、冷冥冥的灵柩中？娘子，你可害怕？此时作者已是泪眼朦胧，满腔悲痛似乎化作对上天的质问——为何，为何你会夺取我的娘子？！
后面尾句“愿指魂兮识路，教寻梦也回廊”，作者希望为娘子魂魄指路，能让娘子回到这里，进入他的梦间。其中“回廊”一词颇有含义，在古诗词中也屡见不鲜，我所知就有李商隐《过伊仆射旧宅》中的“回廊檐断燕飞去，小阁尘凝人语空”，晏几道《采桑子》中也有“泪痕揾遍鸳鸯枕，重绕回廊”。“回廊”两字，似乎给人以迷离、神秘、曲径通幽之感。这里作者用“回廊”一词，好似电影蒙太奇镜头，步步逼近转化，更显凄凉之态。
下片首句则寓情于景，“咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳”，这里作者猜想，此时的你，一定也和我一样，“一般消受”这肝肠寸断之苦了。“咫尺”两字有“近在咫尺却远在天涯”之意，似有东坡“相顾无言，惟有泪千行”之态，然而后者还能“相顾”，前者却是天人永隔了。
我认为，下一句正式到了全词的最高潮：“拼把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生簿命宜将息，再休耽、怨粉愁香”，读来痛心之至，大有“我愿为伊逆天”之感：我情愿拼得性命不要，用这一身泪水将你滴醒。人死不能复生，而可以看出，若是真有复生之法，只怕纳兰即便为伊而亡也甘心，这又是怎样一种爱情呵！作者此时已是陷入了这等梦幻遐想：你要是复活了，一定又会为我伤身，劝我不要耽于儿女情长。这又是何等的温馨！纳兰与妻子之间的爱，未必轰轰烈烈，却如那小桥流水，绵绵无期。
尾句是收束之句，饱含了无奈之感。“料得重圆密誓，难禁寸裂柔”。纳兰的另一首悼亡词《沁园春·瞬息浮生》中有言：“梦亡妇淡妆素服，执手哽咽，语多不复能记，但临别有云：‘衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。’”。这里“密誓”，想必就是“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆”了：昔时的誓言只怕也无法实现，如今也只剩下肝肠寸裂之痛了。作者此时已从前面的梦幻中走了出来，面对现实，只能“难禁寸裂柔”——现实终究残酷。
古来悼亡词中，除了纳兰的词外，以苏轼《江城子》与贺铸《鹧鸪天》堪称顶峰之作，除此之外的第三顶峰我认为就是这首《青衫湿遍》。
整首词情深意远，抑郁难释，血泪交溢，语痴入骨，读之眼中盈泪，心如滴血，情意远至幽冥，实在是伤心断肠之作。整首词，亦梦亦幻，是梦境与现实的交织，这也是纳兰悼亡词的一大特色，在后来的悼亡词《金缕曲·亡妇忌日有感》与《沁园春·瞬息浮生》中皆有体现。作者在词中，似乎做着一场梦，而作者却不断游离于梦与现实之间，其间转换之苦，痛彻心扉。在亡妻三年祭的悼亡词《金缕曲·亡妇忌日有感》中，纳兰更直言：“三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣”，似乎这三年来的生活才是一场梦，三年的人鬼之思太长了，梦该醒了，作者似想陪妻子而去，对这种爱情，实在是言语难以形容，与东坡“昨夜幽梦忽还乡”，贺铸“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”相比，更显凄凉。
此外，纳兰悼亡词的一大特色是感情自然，王国维曾赞曰：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已”。从这首《青衫湿遍》来看，天然雕饰，感情自然宣泄，步步深入，到深处，以“料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠”作结，纳兰的痛苦就此深深印入读者脑中，大多数读者只怕此时已是泪眼朦胧了。
与贺铸、苏轼相比，前两人皆是老来横秋，饱经风霜之苦，诗词中也别显一分成熟，而纳兰身为豪门，此时又是青年，其词似乎更为“任性”，感情宣泄得更为彻底，从“拼把长眠滴醒”中可以深深看到这一点——只要能将你复活，我纳兰便愿拼得一身泪水将你滴醒，令人惊心动魄，却又让人哀叹不已。
其妻子逝后八年，纳兰也跟随而去，对纳兰与其妻子之间的爱情，人们只能唏嘘不已，叹天妒英才了。
青衫湿遍·悼亡
青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病，剪刀声、犹在银釭。忆生来、小胆怯空房。到而今，独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。
咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。拼把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生簿命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠。
一心只想闲云野鹤，“可学得、海鸥无事，闲飞闲宿”（《满江红》）的纳兰，有着对爱情无比的忠贞，可以说达到了痴狂的地步。他与妻子伉俪情深，可惜天妒红颜，爱妻三年后病故，至此之后，纳兰文风一变，无论是海棠、秋风、细雨等自然之景,还是上元、中秋、重阳、七夕的佳节，都能勾起他对亡妻的追忆。他用发自灵魂最深处的悲痛谱出一首首血泪交溢的悼亡词，一洗自东坡之后悼亡词无人的局面，成为一代大家。
这首词，成于妻子死后半月，可谓是字字渗血，不忍卒读。
“青衫湿遍”是纳兰专为这首词而创的曲牌名。首句开篇，已是让人不忍——一个“湿遍”，已让人感觉到汩汩的泪水喷涌，似乎使人联想到余光中《黄河一掬》中“从此每到深夜，书房里就传出隐隐的水声”这一句，都是悲痛难抑之情，而前者更显无奈——“多情自古伤别离”，然而这却是永别啊！
“凭伊慰我，忍便相忘”，承接上句“青衫湿遍”——昔日你爱我慰我，那点点滴滴，我怎能忘却？一个“忍”字，似乎一开始作者就将感情提至高潮，直从心中呐喊出一句：“昔日举案齐眉、你侬我侬，如今为何，你却舍我而去？那时的点点滴滴，我会永远珍藏于心，至死不渝。”
接下来，作者回忆了半月前的情景，读来犹是一份物是人非之感。“半月前头扶病，剪刀声、犹在银釭”。半个月前的情景仍历历在目，那时你抱病在床，剪灯花的声音如今似乎仍留在银灯旁。我想作者此时一定是坐在当时妻子卧病躺的床上，面前放的就是妻子当时剪灯花的银灯。此时作者看着那个银灯，似乎听到了爱妻剪灯花的声音，仿佛时光倒流，爱妻仍陪在身畔，虽然她身体有恙，却仍是对着作者叮嘱：早饭吃的可好？穿的可暖和？一切一切，仿佛一场梦幻。
“忆生来、小胆怯空房”，妻子你当时胆小，总是害怕一个人呆在房中，这一句读来似乎有些俏皮，却又饱含无穷的怜爱之意。下一句笔锋一转，“到而今，独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉”，可以想象，作者当时望着银灯回忆着往昔生活，想到她那时候害怕空房，或许会一笑，只是一回到现实，心中却又是无比得空落了，为何当日胆小的你，如今却躺在那黑漆漆、冷冥冥的灵柩中？娘子，你可害怕？此时作者已是泪眼朦胧，满腔悲痛似乎化作对上天的质问——为何，为何你会夺取我的娘子？！
后面尾句“愿指魂兮识路，教寻梦也回廊”，作者希望为娘子魂魄指路，能让娘子回到这里，进入他的梦间。其中“回廊”一词颇有含义，在古诗词中也屡见不鲜，我所知就有李商隐《过伊仆射旧宅》中的“回廊檐断燕飞去，小阁尘凝人语空”，晏几道《采桑子》中也有“泪痕揾遍鸳鸯枕，重绕回廊”。“回廊”两字，似乎给人以迷离、神秘、曲径通幽之感。这里作者用“回廊”一词，好似电影蒙太奇镜头，步步逼近转化，更显凄凉之态。
下片首句则寓情于景，“咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳”，这里作者猜想，此时的你，一定也和我一样，“一般消受”这肝肠寸断之苦了。“咫尺”两字有“近在咫尺却远在天涯”之意，似有东坡“相顾无言，惟有泪千行”之态，然而后者还能“相顾”，前者却是天人永隔了。
我认为，下一句正式到了全词的最高潮：“拼把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生簿命宜将息，再休耽、怨粉愁香”，读来痛心之至，大有“我愿为伊逆天”之感：我情愿拼得性命不要，用这一身泪水将你滴醒。人死不能复生，而可以看出，若是真有复生之法，只怕纳兰即便为伊而亡也甘心，这又是怎样一种爱情呵！作者此时已是陷入了这等梦幻遐想：你要是复活了，一定又会为我伤身，劝我不要耽于儿女情长。这又是何等的温馨！纳兰与妻子之间的爱，未必轰轰烈烈，却如那小桥流水，绵绵无期。
尾句是收束之句，饱含了无奈之感。“料得重圆密誓，难禁寸裂柔”。纳兰的另一首悼亡词《沁园春·瞬息浮生》中有言：“梦亡妇淡妆素服，执手哽咽，语多不复能记，但临别有云：‘衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。’”。这里“密誓”，想必就是“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆”了：昔时的誓言只怕也无法实现，如今也只剩下肝肠寸裂之痛了。作者此时已从前面的梦幻中走了出来，面对现实，只能“难禁寸裂柔”——现实终究残酷。
古来悼亡词中，除了纳兰的词外，以苏轼《江城子》与贺铸《鹧鸪天》堪称顶峰之作，除此之外的第三顶峰我认为就是这首《青衫湿遍》。
整首词情深意远，抑郁难释，血泪交溢，语痴入骨，读之眼中盈泪，心如滴血，情意远至幽冥，实在是伤心断肠之作。整首词，亦梦亦幻，是梦境与现实的交织，这也是纳兰悼亡词的一大特色，在后来的悼亡词《金缕曲·亡妇忌日有感》与《沁园春·瞬息浮生》中皆有体现。作者在词中，似乎做着一场梦，而作者却不断游离于梦与现实之间，其间转换之苦，痛彻心扉。在亡妻三年祭的悼亡词《金缕曲·亡妇忌日有感》中，纳兰更直言：“三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣”，似乎这三年来的生活才是一场梦，三年的人鬼之思太长了，梦该醒了，作者似想陪妻子而去，对这种爱情，实在是言语难以形容，与东坡“昨夜幽梦忽还乡”，贺铸“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”相比，更显凄凉。
此外，纳兰悼亡词的一大特色是感情自然，王国维曾赞曰：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已”。从这首《青衫湿遍》来看，天然雕饰，感情自然宣泄，步步深入，到深处，以“料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠”作结，纳兰的痛苦就此深深印入读者脑中，大多数读者只怕此时已是泪眼朦胧了。
与贺铸、苏轼相比，前两人皆是老来横秋，饱经风霜之苦，诗词中也别显一分成熟，而纳兰身为豪门，此时又是青年，其词似乎更为“任性”，感情宣泄得更为彻底，从“拼把长眠滴醒”中可以深深看到这一点——只要能将你复活，我纳兰便愿拼得一身泪水将你滴醒，令人惊心动魄，却又让人哀叹不已。
其妻子逝后八年，纳兰也跟随而去，对纳兰与其妻子之间的爱情，人们只能唏嘘不已，叹天妒英才了。
