金锁记

在张爱的小说里，《金锁记》也是算相当适合改编成剧目的了。而本次由王安忆操刀的剧本，和据说许鞍华出面的导演（还真没觉出有许导演的影子），加上以实验和前卫演出著称的主演焦媛，三个女人的这台戏，是忠实于原著精神的一次改编。
上半场是中规中矩的改编，几乎就是将小说的台词和情节照搬。下半场的发挥比较自由，除了添加长安和童世舫相亲和雨中约会的具体场景，对于童世舫这个人物的塑造也比较丰满。而这都是为了七巧“用那沉重的枷角劈杀”而作铺垫的。
作为全剧高潮的订婚宴，将剧中人物的各种矛盾集中展现、集中爆发。族人的旧恩怨、新矛盾经不起七巧的一再撩拨，终成燎原之势。并最终仍归结于七巧与三爷的情欲纠葛的这一主线。七巧在三爷的背上做了最后的告白，她知道家人无辜，可她也无辜。她知道他们都恨她，也知道自己可恨，可她没有办法。整个故事由三爷背着七巧过门为始，又以七巧在三爷背上独白结束，《金锁记》的情欲主题因此得以彰显，而全剧也止于当止之处。
主演焦媛的表演相当富有张力，从二十出头的少妇演到将入暮年。曹七巧是一个出身平民而富有原始生命力的女人。焦媛很好地表现了她的泼辣、突然的爆发力，以及审时度势下的隐忍与残忍。尤其下半场更是将七巧的“疯子的审慎和机智”通过形象的肢体语言以及变化的嗓音（“平扁而尖利的喉咙四面割着人像剃刀片”）细致而生动地表现出来。而她与三爷的情欲对决，身体纠缠的外放表现，再加上眼神与表情的有力辅助，将一个压抑情欲而终至癫狂的女人无比信服地展现在观众面前。
“最坏的时代，再做最坏的事情” 宣传海报上写着这样一句。那样的人伦悲剧或许只萌生于旧时代的土壤，但在不幸的土壤中是否要继续不幸，依然是每个人自身的选择。
全剧以粤语演出，在舞台左侧配有字幕。虽然部分影响了观剧的注意力，但粤语本身文白夹杂、亦雅亦俗的丰富表现力却也是另一种补偿。