Alberti bass
Alberti bass就是大家最熟悉的,以低音的哆嗦咪嗦为主的一种音型。这个东西看看容易,但我从来没有驾轻就熟过,可以说混了20年了。有的时候用踏板混,造成一种福特文格勒式的音效,外行(特别是听惯历史唱片的乐迷们)可能会以为很音乐,很像上个世纪上半叶的那些大师们。这样我就更乐此不疲了。
但在fortepiano上,根本无处可混,所以今天花了一个小时的时间与Lambert Orkis这样的大钢琴家讨论这个问题。他推荐一本手指练习叫pischna,并且告诉我别轻易告诉其他钢琴家,人家也许会觉得我这个程度的人还用这种练习很傻。可我倒不怎么在乎,因为这个的确是我的短板,混了20年了。像我这种业余出身的钢琴家有这么些个技术缺陷其实也很正常--我只弹过三首完整的莫扎特奏鸣曲和一首协奏曲,其中的两首奏鸣曲还是最近一年练的。
其实伟大的音乐一定同时是很practical的,都是由这些最基本的东西构成的。
光用手指弹Alberti bass肯定是不对的。手腕到底是上下运动?还是手掌左右摇摆?这些都是问题
很多时候四个低音中的第一个音,也就是4指或5指,是需要保留的。因为这个是莫扎特时代的传统,谱上一般不写保留,但弹的人都知道需要保留。那这样的话,弹法又不同。而且保留的那个手指什么时候放掉都要事先想好。一定要在每一组的最后一个音(第4个音)的时候放,不然就影响到下一组了。
其实最难的是左手Alberti,右手装饰音,特别是颤音--另一个很难点。这时候两手的配合很讨厌,10个钢琴学生有九个是赶的,而我也绝不是那剩下的一个。一般我看看不行了,都会靠踏板去混,但那当然骗不了内行人。--其实你可以去听那些技术上不那么完美的钢琴家,他们多少也有这样的问题,比如Edwin Fischer,有时候节奏也晃晃悠悠的。当然,Fischer的音乐是好得不得了,没话讲。
回到Alberti与颤音的配合,一般人都是用左手去配合右手,这样节奏就不准了。因为右手的颤音是没有拍子的。拍子在左手的Alberti,所以应该反过来,右手配合左手。这个其实是脑子的问题,而不是手够不够快的问题。
这些看似简单的问题,其实都不可以take for granted。否则一到台上马上给你颜色看。比如,莫扎特的很多作品,往往一个手很难,另一个手只是一些持续音,看似容易。但我们必须很清晰地知道那些简单的部分的每一个音,与音与音之间的关系。否则到了紧张的时候,这些就是不稳定因素。这些简单的东西往往平时不去想,但是一到紧张的时候就会去想,一想,没想出来,就完了。所以有时候看到一些钢琴家上台慌,节奏不准,力气放不下去,看着像是心理问题,其实是技术问题,或者练琴方法不对,只是表现为心理问题而已。
顺便说一则与Alberti bass 有关的故事。大家都知道莫扎特很喜欢用Alberti bass,特别是早期,很多曲子(当然是不太成熟的作品)从头到底都是这个。所以我们都认为Alberti bass是莫扎特时代的产物,而老巴赫则与莫扎特隔了两代了。老巴赫出生于1685,莫扎特1756。老巴赫的那些玩样儿到了莫扎特时代早就不流行了。其实Alberti这个人,出生于1710年,卒于1740年,比老巴赫还早去世
10年!!!
好吧,练吧。
但在fortepiano上,根本无处可混,所以今天花了一个小时的时间与Lambert Orkis这样的大钢琴家讨论这个问题。他推荐一本手指练习叫pischna,并且告诉我别轻易告诉其他钢琴家,人家也许会觉得我这个程度的人还用这种练习很傻。可我倒不怎么在乎,因为这个的确是我的短板,混了20年了。像我这种业余出身的钢琴家有这么些个技术缺陷其实也很正常--我只弹过三首完整的莫扎特奏鸣曲和一首协奏曲,其中的两首奏鸣曲还是最近一年练的。
其实伟大的音乐一定同时是很practical的,都是由这些最基本的东西构成的。
光用手指弹Alberti bass肯定是不对的。手腕到底是上下运动?还是手掌左右摇摆?这些都是问题
很多时候四个低音中的第一个音,也就是4指或5指,是需要保留的。因为这个是莫扎特时代的传统,谱上一般不写保留,但弹的人都知道需要保留。那这样的话,弹法又不同。而且保留的那个手指什么时候放掉都要事先想好。一定要在每一组的最后一个音(第4个音)的时候放,不然就影响到下一组了。
其实最难的是左手Alberti,右手装饰音,特别是颤音--另一个很难点。这时候两手的配合很讨厌,10个钢琴学生有九个是赶的,而我也绝不是那剩下的一个。一般我看看不行了,都会靠踏板去混,但那当然骗不了内行人。--其实你可以去听那些技术上不那么完美的钢琴家,他们多少也有这样的问题,比如Edwin Fischer,有时候节奏也晃晃悠悠的。当然,Fischer的音乐是好得不得了,没话讲。
回到Alberti与颤音的配合,一般人都是用左手去配合右手,这样节奏就不准了。因为右手的颤音是没有拍子的。拍子在左手的Alberti,所以应该反过来,右手配合左手。这个其实是脑子的问题,而不是手够不够快的问题。
这些看似简单的问题,其实都不可以take for granted。否则一到台上马上给你颜色看。比如,莫扎特的很多作品,往往一个手很难,另一个手只是一些持续音,看似容易。但我们必须很清晰地知道那些简单的部分的每一个音,与音与音之间的关系。否则到了紧张的时候,这些就是不稳定因素。这些简单的东西往往平时不去想,但是一到紧张的时候就会去想,一想,没想出来,就完了。所以有时候看到一些钢琴家上台慌,节奏不准,力气放不下去,看着像是心理问题,其实是技术问题,或者练琴方法不对,只是表现为心理问题而已。
顺便说一则与Alberti bass 有关的故事。大家都知道莫扎特很喜欢用Alberti bass,特别是早期,很多曲子(当然是不太成熟的作品)从头到底都是这个。所以我们都认为Alberti bass是莫扎特时代的产物,而老巴赫则与莫扎特隔了两代了。老巴赫出生于1685,莫扎特1756。老巴赫的那些玩样儿到了莫扎特时代早就不流行了。其实Alberti这个人,出生于1710年,卒于1740年,比老巴赫还早去世
10年!!!
好吧,练吧。