金城小子--微博时代的触动
看了刘小东的《金城小子》，之前都不知道这个展览，是因为在微博上看到今天下午有放映阿萨亚斯拍的侯孝贤的纪录片，之后看了背景介绍，才知道的。相约阿宗老师一起去看，他有看过那个展览，觉得还不错，于是就一勺烩，花了一个下午的时间把电影和展览都看了。
艾未未评价刘小东的作品“呈现出一个国家的伤口和一个艺术家的无言的立场”，作为一个以现实主义表现手法为基础的极度受追捧的知名画家，“接地气”应该是最奢侈也最迫切的要求。《金城小子》是一个完整的项目，说是行为艺术不知道算不算，刘小东从十七八岁离开之后，第一次长时间的扎在自己的故乡，用画笔记录他最亲近的朋友们，以及他生长的那个地方。这里头有故土情结，同时也有时代变迁。
展览分为三个部分，笔记（真的是手写的 虽然画画的很好但是哥们儿这字儿确实有点客气）、画作本身（我自己不会画画，但是据会画画的阿宗老师说 画的没有他以前的作品好 但是我挺喜欢的 尤其是看过那些笔记之后）、以及侯孝贤导演监制的记录这四个月金城岁月的同名纪录片《金城小子》（作为一个同样有故土情结的导演 侯孝贤把这个片子拍的很恰当 尤其是在中间穿插一些十六毫米胶片随手拍下的风景、人、事、物，这个处理我觉得特别有味道 侯孝贤和刘小东有一点最契合 就是他俩对作品对所表达的东西都是抱一种很客观的态度，不试图去评判或者解答，就像侯孝贤说他拍电影的时候总是跟摄影师说：“远一点远一点”我很欣赏这种态度）。书店里现在也有同名的书在卖，书里的内容就是展览的所有内容。
笔记记录下来的东西就是他在金城每天都干了些什么，介绍他作为题材的这些老朋友以及金城的今昔，偶尔发发感慨。我感触很深的一句话是：“我们忽然发现我们都是城里人,我们的故乡都被楼房盘据,我们都是没有故乡了的城里人。”金城作为一个昔日以工业作为依托和主要就业出口的城市，在改革的大潮下发生了翻天覆地的变化，然后仔细看看人们的生活，却又好像没怎么变化。他只是用他的钢笔和画笔记录下这些，变与不变，就像刚才说的，现实就这样摆在这。
我想说的是，这个展览给我的感觉，是特别亲切，那种亲切感来自于什么呢？我当时没想明白，后来晚上都回家了，锻炼的时候突然想到：其实这种方式，就是我们在现在这个博客时代、甚至微博时代接受信息的方式：比如我们看一个电影，前期宣传的时候都是会所有的主创啊什么的在自己的微博、博客发每天拍戏的照片，拍戏时候的点点滴滴写下来发日志；之后作品出来，与此同时还会有一些制作特辑幕后花絮的视频出来。这个展览其实大概也是这种模式，看前面的笔记，慢慢的你就会觉得跟他这些朋友也都熟悉起来，之后再看作品就有一种亲切感甚至参与感。最后再看那个纪录片的时候，片子里会说一些他的创作理念并且展示一些当时作画以及和朋友家人在一起的场景，我看的时候是已经完全融入在里头，至少我觉得用我的方式理解的很好，而且很触动我。
不知道会不会有人觉得这个讨巧或者商业或怎样，但是我还挺喜欢的，在这个瞬息万变的时代，真的需要这种客观翔实的记录，立此存照。现代人都越来越麻木了，所以才需要这种多维度的刺激，就算说他讨巧，我觉得也是一种很有知识分子责任感的行为~
艾未未评价刘小东的作品“呈现出一个国家的伤口和一个艺术家的无言的立场”，作为一个以现实主义表现手法为基础的极度受追捧的知名画家，“接地气”应该是最奢侈也最迫切的要求。《金城小子》是一个完整的项目，说是行为艺术不知道算不算，刘小东从十七八岁离开之后，第一次长时间的扎在自己的故乡，用画笔记录他最亲近的朋友们，以及他生长的那个地方。这里头有故土情结，同时也有时代变迁。
展览分为三个部分，笔记（真的是手写的 虽然画画的很好但是哥们儿这字儿确实有点客气）、画作本身（我自己不会画画，但是据会画画的阿宗老师说 画的没有他以前的作品好 但是我挺喜欢的 尤其是看过那些笔记之后）、以及侯孝贤导演监制的记录这四个月金城岁月的同名纪录片《金城小子》（作为一个同样有故土情结的导演 侯孝贤把这个片子拍的很恰当 尤其是在中间穿插一些十六毫米胶片随手拍下的风景、人、事、物，这个处理我觉得特别有味道 侯孝贤和刘小东有一点最契合 就是他俩对作品对所表达的东西都是抱一种很客观的态度，不试图去评判或者解答，就像侯孝贤说他拍电影的时候总是跟摄影师说：“远一点远一点”我很欣赏这种态度）。书店里现在也有同名的书在卖，书里的内容就是展览的所有内容。
笔记记录下来的东西就是他在金城每天都干了些什么，介绍他作为题材的这些老朋友以及金城的今昔，偶尔发发感慨。我感触很深的一句话是：“我们忽然发现我们都是城里人,我们的故乡都被楼房盘据,我们都是没有故乡了的城里人。”金城作为一个昔日以工业作为依托和主要就业出口的城市，在改革的大潮下发生了翻天覆地的变化，然后仔细看看人们的生活，却又好像没怎么变化。他只是用他的钢笔和画笔记录下这些，变与不变，就像刚才说的，现实就这样摆在这。
我想说的是，这个展览给我的感觉，是特别亲切，那种亲切感来自于什么呢？我当时没想明白，后来晚上都回家了，锻炼的时候突然想到：其实这种方式，就是我们在现在这个博客时代、甚至微博时代接受信息的方式：比如我们看一个电影，前期宣传的时候都是会所有的主创啊什么的在自己的微博、博客发每天拍戏的照片，拍戏时候的点点滴滴写下来发日志；之后作品出来，与此同时还会有一些制作特辑幕后花絮的视频出来。这个展览其实大概也是这种模式，看前面的笔记，慢慢的你就会觉得跟他这些朋友也都熟悉起来，之后再看作品就有一种亲切感甚至参与感。最后再看那个纪录片的时候，片子里会说一些他的创作理念并且展示一些当时作画以及和朋友家人在一起的场景，我看的时候是已经完全融入在里头，至少我觉得用我的方式理解的很好，而且很触动我。
不知道会不会有人觉得这个讨巧或者商业或怎样，但是我还挺喜欢的，在这个瞬息万变的时代，真的需要这种客观翔实的记录，立此存照。现代人都越来越麻木了，所以才需要这种多维度的刺激，就算说他讨巧，我觉得也是一种很有知识分子责任感的行为~
