快让我在雪地上撒点野

                
                
                
                
1 仅以此纪念武汉今天的一场大雪
2 图文无关。
3 歌曲理解：（下载，http://leicadc.com/snow.mp3 删除了三十秒）
4,详情：http://noya21th.blog.163.com/blog/static/2977742011112103640585/
崔健的摇滚歌曲“快让我在雪地上撒点儿野”，是改革时代初期时而禁锢时而开放的“文化疟疾”寒热交替的典型症状。崔健在歌中唱道:“咿耶，咿耶，因为我的病就是没有感觉。”凛冽的雪地，在这里却变成了对身体和意识的麻痹症的疗治。寒冷的刺激，似乎是可以把感官生命从长期政治高压和僵化的教育体制的束缚中解放出来的兴奋剂。雪地撒野，这一矛盾景观，恰恰把身体的热与外部环境的冷的冲突充分凸显出来了。崔健唱出了一代人的政治温顺与文化撒野的矛盾状态。
《快让我在雪地上撒点野》是崔健众多歌曲中我的最爱。王勇的古筝在一种安静深幽的古风中缓缓展开音乐的序幕，近处可听闻的敲梆声和远处的锣叉声，创造了夜晚宫苑深邃的意境。古筝作简短停顿之后一挑一拨缓慢进入音乐的主题，随之吉他的加入开始渐渐转为急促，在古筝和吉他的催促下，鼓点也不甘的紧张的一同响起。
两遍歌词之后，古筝再次成为音乐的焦点，起先它一直作为一种伴奏若隐若现在主旋律中，而此时古筝部分仿若副歌一样招摇在听觉之中，它的旋律颠覆古典，乐器似乎是被抱着像吉他一样弹拨，我们可以想见王勇弹奏时随鼓点摇动的身影。背景处有似酒醉，似唱山歌般的众男声，崔健也时不时地仿佛一个迷失自我的疯子一样，痴痴的唱：“快点让我在雪地上撒点野”，此后，吉他和古筝各有起伏，遥相呼应。这段间奏，至今可以说是前无古人后无来者。无疑，王勇的古筝是这首中国摇滚范例歌曲的点睛之笔。而崔健“快让我哭 /要么快让我笑/ 快让我在这雪地上撒点儿野”的撒泼打混也成为那时精神压抑的社会氛围下的愤懑的呼喊。
《快让我在雪地上撒点野》的music vedio是张元导演，90年被美国mtv评为100部杰出的music vedio，和亚洲最佳mtv奖。同时获奖的还有张国荣的影带。几年以前看这个vedio时候很是不解，或许现在来看仍然会困惑，因为我搞不明白张元的故事叙述，也不认为他真正传达了崔健歌词中的精神，一群从北京紫禁城内跑出来的青年在城墙根下迎着雪花跳舞，其中有歌词中的大夫和护士。张元青年时期的《北京杂种》由于被禁成为那时的年度话题，据说是以崔健为原型而写故事，电影中有很多当时北京摇滚圈中的人物一一串场，（张楚，窦唯，唐朝等等）。忘记了张元应该算是第几代导演，但他不可否认的是以先锋姿态进入了我们的视野，即便他这几年同崔健一样以一种老朽怀念的姿态为我们所记起，连同王朔在内，这三位当初青年的精神先驱们只能黯然：“廉颇老矣，尚能饭否？”
崔健与王勇合作的另外一首广为传知的摇滚曲是《假行僧》，虽然其中的古筝演奏没有《快让我在雪地上撒点野》那么强势醒目，但是仍然是间奏部分最“爽耳”的，同样都是弦乐器，同样都是拨挑的弹奏方法，我们的古典乐器古筝完全可以像西方乐器吉他一样挥洒随性自由的气质。另外，贯穿音乐始终的是齐踏踏的脚步声，这整齐的脚步声与其说是假行僧在路途上坚定的游走，不如说是《新长征路上的摇滚》的一种征程上的气势如虹。
《假行僧》和《让我在雪地上撒点野》是崔健的双胞胎产儿。它们都出神入化的使用了民乐中的古筝，它们都是崔健早期和成熟期节奏感很强的摇滚曲，它们没有崔健个人化的rap，但是在歌词句尾的发音都有崔健式的改良。