國泰電懋

评语：5月31日。岳楓+張愛玲；看的第一部電懋，從此入了大坑！張愛玲南下香港的第一部劇本，為電懋公司而作；擅長駕馭通俗題材的岳楓導演執導。帶有一點點神經喜劇的類型外殼，但內裡並不僅有熱熱鬧鬧；最有趣的是張愛玲筆下的女性角色像一面面鏡子，男人們照了各現各的鈍。頗具中產氣質的片子。

评语：易文導演，張徹編劇的「歌唱」片（沒想到您也可以編這種扯頭花的劇本XD）葉楓和湄姊完全蓋住了喬宏雷震！重點在於姚敏的音樂，餛飩歌餘音繞樑。（評論說得很好，星馬情節是電懋電影中時不時會出現的）

评语：（♡）6月5日。王天林+秦羽。因為感情的運動速度不同所以總是在錯位的兩個人（雖然也有短暫的交會），恰如結局之前的一個鏡頭，相對於觀眾全知視角的張揚局限視角決定了悲劇。歌舞的吸引力機制和葛蘭一起造就了華語電影史上最迷人的女性角色之一！幾首歌劇改編的歌曲都唱得很好聽，個人最喜歡「蝴蝶夫人」，也是她死去時的音樂——本質上她還是無法逃脫男性控制的蝴蝶夫人啊。很多台詞都寫得很好！秦羽的劇本不管是感情還是主要人物都有幾多層次。

评语：為了看小小姜（好可愛）。易文+汪榴照；這部電影完美地表現了喜劇如何在滿足假想的過程中捍衛既有的社會秩序——錯位與循環之妙：看似是林翠白露明把喬宏田青耍得團團轉，實則是女性或許能夠戰勝男性，但無法永遠戰勝男性，在作為父權產物的婚姻制下。易文或許洞察了這一點，所以採取的語調非常微妙，諷刺又同情。本片的各種象徵手法可謂大膽又熱辣。

评语：（♡）易文編導。張徹說這部是關於「愛與物的衝突」，我覺得是電懋都市中產系列最傑出的一部，關於一個消費主義化了的社會，關於中產價值觀中的家庭與婚姻制。雖然說緊緊圍繞作為符號的「車」，但拼貼了大幅都市景觀，一種審視所處時代的散漫目光蘊含其中。葛蘭與張揚的搭檔相當嫻熟，使得整部電影的輕快語調非常convincing！難道不會想到法國電影嗎w

评语：易文編導，全部伊士曼七彩，大量外景（台灣、泰國⋯）拍攝，可謂是當時電懋全力攝製的大片。職業女性題材，個人覺得對於電懋的商業與社會意義大於其藝術價值——正如張徹所說，技法笨拙，角色呆板，不是易文「趣味」的最好體現。不過有好幾首葛蘭最知名的歌曲，比如後來被「洞」引用的我愛湯力蘇。對於後來的研究者來說，其中的「亞洲意識」是值得關注的。（補傅葆石指出喬宏飾演的雷大英實際是福特-泰勒式資本主義的化身，一種對於父權/資本主義-殖民主義的雙重「委身」隱含其中，從而傳達出戰後香港的價值取向）另：葉楓脫穎而出，光彩照人！

评语：易文編導，算是歌舞+校園的題材。關於本片的各類研究不必多說，尋母/尋根、都市吸引力、滬港關聯⋯⋯ 但我對這部不太感冒，印象最深的一個鏡頭是葛蘭的菱格褲、高跟鞋與方形瓷磚地板之間的呼應。另：葛蘭和陳厚不太搭，而也從這部開始不太喜歡丁皓。

评语：王天林+張徹（據說是）。似曾相識的我殺我自己情節，學習了很多FilmNoir的手法，在澳門實景拍攝（看見了去過的大三巴和那個有榕樹的井前地後來放·逐也是在那裏拍的）。現在看確實有點低劣B級片的感覺，不過也有驚喜之處：比如給李湄和喬宏的大特寫的情感衝擊力是電懋少有的。另：歐陽莎菲終於不是老旦了！能夠盡情展現自己的演技了！

评语：（♡）編導陶秦，改編自一位女作家的原著小說。個人覺得非常驚艷！試想：以陶秦那種洋化了的霍華德霍克斯式的手法結合東亞的「嫁女」主題情節劇是怎樣的結果？可以看出在人物形象的複雜性上下了很大功夫，雖然情節上有硬傷。這部電影為電懋掙來了很大的榮譽，1958年的亞洲影展也是電懋最意氣風發的時候。另：陣容堂堂的四千金不僅聚齊了穆虹葉楓林翠蘇鳳四個各有特性的女孩子，連男演員的數量都很驚人：陳厚雷震田青楊群王冲林蒼，可以說是豪華背景版了。

评语：唐煌+汪榴照。這部電影直觀地展現了作為電影「展示性」吸引力的電懋明星制：為葉楓量身打造的「長腿姊姊」，鞏固林翠銀幕「學生情人」形象的彬彬。尤其是林翠與喬宏在房間的一場戲，完全就是一種自反——讓林翠崇拜林翠的荒謬是一種「打破第四堵牆」。另外部分地涉及了階級問題，或者說一種中產階層內部的矛盾，婚姻作為階級上升的手段，諷刺意味挺濃的。看完四千金看長腿姊姊，感覺唐煌的「趣味」比陶秦差了一截，但是依然不妨礙我覺得這是目前來看最爆笑的電懋喜劇。（也有可能不是因為唐煌而是因為汪的劇作）

评语：唐煌+汪榴照。被其中一個非常melodrama的鏡頭驚呆，一個屬於喬宏與李湄的儀式化的戀人情境，好美喔。唐煌處理情節劇其實也還可以，當然他還是喜劇更見長，所以這部有些時候處理不好喜劇和情節劇之間到底該選用哪種「語氣」。拋開種種不協調之處，延續的中影史中的「三個摩登女性」的群像手法我覺得是很成功的（不知道這樣說是不是合適，但或許可以和日活時期川島的「女人戲」比照看看）另：王萊的角色很不錯！終於讓她擺脫家長里短，成為了個堅忍的成熟女性。

评语：張愛玲為即將出嫁的葛蘭量身定做，雖然依然是screwball comedy，但卻是諷刺性最強的一次，可以說關於男人們的種種醜態，結果最後兩性之間的衝突依然被婚禮彌合。所以其實沒有在這部裡面感受到葛蘭的靈魂，她這個角色幾乎是被擺弄的洋娃娃，自然其實她沒有什麼發揮的空間。最好的是喬宏！他真是電懋的演技實力派，小田也不錯。（不過我覺得研究張愛玲的學者完全可以把這個劇本做個解讀，關於其中的種種「情結」）

评语：這是電懋最「歌舞片」的一部。我愛恰恰、玫瑰玫瑰，舶來文化的搬演；漁光曲、毛毛雨，往日上海的新編——電懋的特質在於此：南下影人、留洋導演、台來明星…… 混雜的文化構成以及新階級的價值觀在此相遇，既產生懷舊，也生產當下。陶秦的歌舞大多移植「後台歌舞」是聰明之舉，但這部不似他後來在邵氏的歌舞片混雜screwball comedy，反而核心是情節劇的。

评语：唐煌+秦羽。尤敏入電懋第一部作品，自然全片完全以「托」她為主，感覺她也算是沒有辜負大家的期待。尋找親生父母（兩個來自頗有意味的不同背景的「父母」）與《曼波女郎》相似，同樣最後宣揚養育之恩大過生育之恩，因而也是提供了解讀空間。牆上王引年輕時候的照片，時時刻刻在場的往日時光。

评语：還是要吐槽一句：集齊了我最喜歡的電懋演員就給我看這個？？？ಥ_ಥ 卜萬蒼為電懋拍攝的第一部。初看覺得走向很迷，細看感覺……不知道秦羽最初的創作意圖如何，但我覺得能夠寫出「野玫瑰之戀」的秦羽，多少在劇本裡夾雜了諷刺。這是一個女性被父權（所謂「長兄如父」的張揚是其代言）、被婚姻、被「道德」規訓的故事，但影片中所謂的「道德」捍衛者實際都被呈現得非常可笑，包括王萊的房東太太們，這可能是來自創作者的立場與現實的妥協的結果？我想是喜劇調和了或許原本更尖銳的諷刺效果，並賦予影片皆大歡喜的結局，所以這可能存在的「嬉笑怒罵」式的發洩像一拳打在了棉花上，尷尬而無趣。李湄的「過往」洩漏了一點：「敵偽」時期，不知道算不算是「歷史」的引入（想到了卜萬蒼在淪陷區⋯⋯）

评语：王天林+宋淇；國粵語交雜的景觀：在正反打之間，一切交流都暢通無阻，這種大中華的想象（包括基於雙方認同上的「文化攀比」）最終實現於一個現代物質社會之中，並彰顯早期香港的某種認知。另一方面，伴隨著情節劇式的配樂，訴諸身體/動作的吸引力始終充斥於影片之中，構成語言之外的交流，純粹「白話」的。一起去看野玫瑰之戀！

评语：王天林+張愛玲；對前作的模仿……更多地加入了諧音梗，卻更少地訴諸全然視覺與影像的，打鬧喜劇的加入也無濟於其不豐滿。劇作更是缺乏層次，只知道一味用力，最後怎麼圓回來的都說不好，而表演上只有梁醒波的感覺是自然的、對的。（雖然戴著濾鏡也還能說一句小雷好可愛呀呀呀呀難得有這樣頑皮的角色呢）

评语：所謂「南北」的衝突與彌合在這部裡已經微乎其微（正是出於商業考慮才將「真假姑媽」強加了南北之名）完全由易裝帶來的笑料，真·一團亂糟（screwball）和上一部一樣，最出彩的還是梁醒波的反串。小田國粵語都能說，厲害！小雷的角色依然有點……頑皮（x

评语：不是吧易文阿sir 簡直懷疑這部是恰飯之作，敘事部分莫名其妙，歌舞段落也有點生硬的。往好了說，會讓人想起60年代的青年躁動（與歌舞結合也不是頭一次），最後段落又有點自陳的意思。一部與邵氏競拍之作（不知怎麼的我總覺得電懋的彩色片質量都不是很高），最終引發了高層人事變動也是誰都沒想到。夷光跟葉楓比起來根本不會跳舞吧但她嬌憨的樣子好可愛嗚嗚！提攜新人的策略導致這部片看起來總有斷層/不可彌合的兩個世界啊。

评语：影片宣傳以「博愛」為名，然而實則僅將此作為一個不能更被忽略的背景，非常可惜。唐煌處理喜劇一如既往拿手，但現在發現他或許只能在某幾個場景中真正製造喜劇感。所以全片依然還是back-stage版的林黛秀，相比以類似「吸引力」為招徠的《花團錦簇》，顯然陶秦高明多了。本片最大的亮點是腹黑的蘇鳳！從來沒見過她這麼靈的！

评语：舒琪說得對，易文的水平忽高忽低，這部就非常糟糕⋯⋯（而且他給喬宏葛蘭拉cp的時候為什麼總把喬宏寫得這麼抖S）所以全片又變成了能看的只有華麗的展示段落，這個melodrama和歌舞結合的模式，說不定更適合井上梅次。

评语：（♡）單方面宣佈這是易文最好的喜劇！劇本層面不太生硬與「貧血」的話，易文的電影基本能在及格線以上。當然本片必要的還是展示明星，葛蘭的歌舞（尤其崑曲）實際融合得有點生硬，但也不損失影片的樂趣。階級差異也在結尾得到彌合，家庭和諧，友誼堅固，再次展現喜劇在社會中的運作：一種（來自創作者的）中產理想主義的幻夢。很有朝氣的影片呢！林翠太太太太太太太太太可愛了！！！！！！！ 在咖啡館這個段落中，喜劇效果完全來源自形象與動作的速率、節奏，此時無源音樂響起，我們回退至默片時代受到銀幕感召的那種好奇。易文甚至在咖啡館中設置了一個觀者的位置，鏡像地代替了真正的觀眾——我們看到了自己的好奇。

评语：充滿鬥志的「女結婚員」，或許可以被視為是南下文人自喻，要在一個新社會中獲得屬於自己的「房間」（room）。林黛最終還是在張揚的男性凝視中獲得了借助婚姻改變階級的資格，但那段性別倒錯的「表演」，很有意思。

评语：大家都很賣力但是卻不怎麼賣座的一部，大概是因為和電懋一貫以來的調子不符。宿命論，苦情戲，倒也是很真摯的……其實劇作倒也沒有很大硬傷，非常典型的melodrama，讓人想起塞克的「崇高的迷狂」那部；葛蘭優於雷震很多，儘管這部給雷震立下了憂鬱小生的人設。

评语：同樣在59年上映的《香車美人》和《雨過天青》是電懋不太多以工薪階級/小市民為主角並放大其「生存困境」（儘管並不十分有現實主義的關照）的影片，前者是通過物件與（多少的）戀物對現代日常生活的切實體認，後者則很有三十年代上海電影的傳統，將新-舊設置為有趣的二元對立呼籲思想觀念的「現代化」，可謂是些許的殊途同歸了。岳楓在本片中寄予的簡樸的女性主義思想也可以被看作是民國以來社會轉型的某種「遺產」，這樣的影片應當是他作為南下影人的得心應手之作。小演員太靈了！（電懋編劇規律之一：張揚一定不會是個好丈夫 = =）