毒液2：拍烂片，我们是专业的

《毒液2》，说一下。

这里不想单纯地评价电影，没什么意义。托尔斯泰伟大著作《安娜·卡列尼娜》第一章第一句话：“幸福的家庭都是相似的,不幸的家庭各有各的不幸”。我们这里可以引用一下：

不好看的电影各有各的烂点。但是，没有一部作品，一开始就打算拍烂片。

《毒液2》的烂，是有溯源的，这事儿还得我们重头说起。

既然拍不好，那就一切从简

2014年，是索尼影视娱乐有限公司（如下简称索尼影业）自1987年*成立以来的危急存亡之秋（以索尼从可口可公司收购哥伦比亚影业的年份开始算起），当时内忧外患：

★其一就是2013年末，索尼总部年度大会，宣布削减2014年的电影预算，把更多精力放在其他领域，这对索尼影业是个不小的冲击。

★其二是2014年S级项目《超凡蜘蛛侠2》惨遭滑铁卢，虽然北美2亿、全球7亿的票房数据看上去不错，但如此大的IP的营销，以及他们在多个领域布局已久的策略全部打了水漂，让索尼亏了不少。

★其三就是2015年的“黑客门”事件，原因不在多提，但对于索尼影业的打击却是难以估量，包括《007：幽灵党》、昆汀《八恶人》、《狂怒》等过多部电影剧本泄露，索尼高管涉及到种族、打压下属、喷奥巴马等见不得光的谈话内容，索尼CEO帕斯卡和漫威影业高管的电邮等，全部被曝光。

如上三座大山的压力，让一向以“亏损为美德”的索尼影业，都撑不住了，要知道索尼影业曾在90年代创下了外国投资商在美国最大的亏损案例（1994年一个季度就亏损32亿美元），就这财大气粗的索尼都不在乎。但如今这些破事儿缠身，这不仅仅是亏钱的事儿了，公司八成未来要完蛋了。

因此2015年2月，索尼影业进行了一次不大不小的重组，换了一套领导班子——前20世纪福斯影业CEO托马斯·罗斯曼，接替艾米帕斯卡成为索尼影业新任CEO。

新老大上台之后，索尼影业未来发展出现了根本性的变化，这位曾经制作过《泰坦尼克号》《阿凡达》《X战警》系列的大佬，并没有把福斯那些大手大脚的风气带来索尼，反而走出一条比较诡异的路线，我们来看一下。（当然了，他2012年离开福斯之后，福斯也是肉眼可见地下坠，随后的事情大家都知道了）

★其一是就是蜘蛛侠方面，索尼与漫威达成合作，这是罗斯曼上台后办的第一件事儿，虽然后来索尼与漫威撕过一次，但最后还是合作了下去。

★其二就是“甩掉”007的全球发行，因为索尼影业与007的出品方米高梅在《幽灵党》之后，发行协议到期，索尼在竞价上输给了环球，这在当时看来是索尼一大损失，毕竟007这么赚钱的片子，索尼拱手让人。

★其三，影业制作电影的策略发生变化，也是最关键的变革——我们只拍“傻瓜”电影。

简单而言，以后不再拍摄如《黑衣人3》《超凡蜘蛛侠2》这样规模宏大、且大费周章的作品了，以后的作品，要“尽量简单”，就是要充分利用现有IP，主抓重点，强调受众，充分拥抱快餐文化。

★比如上述蜘蛛侠，快刀斩乱麻，抛弃了失败了“超凡小虫”，跟漫威影业联合打造新蜘蛛侠，既然自己玩不转，那就合作。

★还有007，丢掉就丢掉吧，虽然票房看上去很多，但全球发行这种周期漫长、费力不讨好的事情，以后我们不来了，我们要“短平快”、

（参考最新的007电影，在疫情的影响下，负责全球发行的环球，也有点赔本赚吆喝的感觉）

从2015年开始，看下索尼影业的部分片单吧，主要是娱乐片。

两部《勇敢者游戏》、两部《超能敢死队》《黑衣人：全球通缉》、《霹雳娇娃》、《愤怒的小鸟》、《精灵旅社》等，全部都是老IP重启或延续，新开发的《密室逃生》《彼得兔》《一条狗的回家路》等也是特点鲜明，都那种最最纯粹且没啥营养的爆米花电影，故事简单的要命，内容也非常单纯，格局也算不大。

而且这些作品，还有一个共同点，成本相对不高。

在好莱坞如今动辄电影成本1亿多2亿的时代，这些作品相比之下就属于“勤俭节约”行列了，其中耗资最高的2016年的女版《超能敢死队》，1.4亿。其余诸如新版《勇敢者游戏》成本都没有破亿，而《密室逃生》《霹雳娇娃》这些成本更是低至5000万以下。

所以2015年之后的索尼电影，虽然口碑大部分不太理想，甚至被观众打上了“吃老本”“不求上进”的标签，但架不住人家便宜。

果然。换了领导的索尼影业，业绩肉眼可见的扶摇直上，其中更是造就《勇敢者游戏》两部全球18亿的票房，而这俩片成本加一块还不到2亿。

看见没有，索尼影业如今算是彻底回春，是建立在放弃以往浮夸风、走短平快路线、专拍快餐电影、专注“傻瓜”电影的路线之上。

《毒液》，就是在这种环境下诞生的。

既然拍不好，干脆躺平了

2018年的《毒液》，是索尼影业在《超凡蜘蛛侠2》遭遇滑铁卢之后，独立制作的第一部电影（蜘蛛侠是跟漫威影业联合出品，凯文·费奇还是联合制片人）。

为了这部电影，索尼影业咬牙砸了1亿美金，这个成本，在漫威系超级英雄电影中，排名倒数第一，连MCU吊车尾的《无敌浩克》（2008）的1.37亿都比他强（下图红框为部分MCU电影成本）。

《毒液》全球8.6亿的票房，却可以排在超英电影前列（其中内地更是18.7亿人民币）。

该片公映的时候遭遇口诛笔伐，烂番茄拿到了一个非常尴尬的30分（满分100），在MCU与DCEU两大超级英雄电影系列中，排名倒数第二，仅高于《自杀小队》的26分。

（如果算上X战警那一坨，那么《毒液》的排名还能高一位，最差的是《X战警：黑凤凰》，拿了一个惊天地泣鬼神的20分）

当时媒体评价，说这片陈旧到还以为是从90年代穿越过来的，《永远的蝙蝠侠》的故事都比这个强。

但观众评价还是相对可以，豆瓣7.2分。

观众对于该片的认知同感也比较一致，大部分都觉得这片剧情老套，绝不是什么口碑佳作，但确实是一部合理的快餐电影，尤其是毒液与艾迪·布洛克这“俩”角色，塑造的出色，撑起了全片。

确实如此，电影公映后至今，观众对这片印象，无疑就是艾迪布洛克的痞帅形象和毒液的血盆大口，对该片的讨论，也仅限于毒液是否会加入MCU，跟蜘蛛侠联动。至于电影的故事，你还记得这片故事？有必要讨论吗？

《毒液》的最终形态，这代表了索尼影业当下的电影策略——傻瓜式电影。

这叫自知之明，索尼影业深知自己的短板。没有凯文费奇这样的灵魂人物，电影无法做到MCU那样多元化的特色，更无法拍出DC那种深沉的电影。

《超凡蜘蛛侠2》、乃至《蜘蛛侠3》的前车之鉴摆在那里，两部电影的共同点，都够复杂，格局也挺大。为了营造超级大片的效果，索尼在营销上也大费周章，动漫、游戏、音乐，家电广告，凡是母公司能用到的资源全用了，结果到头来发现，自己hold不住了，到头来一切都白玩了。

所以《毒液》两部，这种“小片”，这是索尼比较擅长的。

★故事尽量简单，有的超级英雄电影担心剧透，到毒液这里，让我剧透都无从下嘴，故事一张作文纸就搞定了。

★格局尽量小，就是好人打坏人，什么多元宇宙啊，多个敌人啊，这些都是漫威影业的事情，到时候毒液进了MCU之后，让他们搞去（小蜘蛛就是这样）。

★噱头尽量突出，都喜欢艾迪和毒液的嘴炮，那就别的不拍了，光拍这个，于是就有了《毒液2》。

对了，《毒液1》还有凯文·费奇的帮忙，当年拍《蜘蛛侠》的时候，漫威老大凯文·费奇就参与了毒液的项目，尽管他本人不承认，也没说署名，但在好莱坞已经是公开的秘密了。但《毒液2》却没有。

既然拍不好，那就摆烂吧

《毒液2》公映的时候，外媒评价该片“彻底拥抱了前作的愚蠢、甚至强化了那份愚蠢，蠢得更有娱乐效果”。

索尼影业也是这样认为，他们没效仿华纳的策略，从漫威挖过来詹姆斯·古恩，来收拾前任《自杀小队》的烂摊子。《毒液2》也换了导演，但这只不过是在示范什么叫做“摆烂”。

通常一部作品换导演，无外乎两个原因：其一片方对首部不满意，我们可以找到更好的（导演）；其二原导演档期不允许，只能另谋高就。但《毒液2》跟以上都不同：

首先第一部的鲁本·弗雷斯彻跟索尼影业是老熟人了，《毒液2》开机之前，导演刚完成了《丧尸乐园2》，而且弗雷斯彻当时也确认，当时自己正在开发《毒液2》的剧本，还叫来了老搭档伍迪哈里森演大反派，但最后还是被换掉了。

换导演的原因只有一个——省钱。没错，《毒液2》的成本只有9000万，比第一部还低，彻底坐稳“最便宜漫威电影”宝座。

新导演安迪·瑟金斯，动作捕捉达人，演过咕噜、金刚、阿道克船长、猩王凯撒，导演履历只有一部——《森林之子毛克利》，口碑一般。

但《毒液2》里有着大量特效镜头，以及共生体大战的CG场面，而仅仅耗资9000万，你就知道为什么索尼影业会选择这位当导演了：人家是在CG动作捕捉技术上有着极高造诣的安迪·瑟金斯哦。

我一度怀疑安迪·瑟金斯只拍了毒液的CG部分，因为其他部分已经烂到不需要导演了——电影节奏崩坏、剪辑毫无章法，整部电影就像一段一段的，而这些段落又结合的那样生硬，就像电影里艾迪瞬间画出的那些画，然后再将它们的揉烂，撕扯的乱七八糟。

对了，《毒液2》不仅换了导演，连编剧也换了。

《毒液》的两位编剧——杰夫·皮克纳与斯科特·罗森伯格，前者是《蜘蛛侠：英雄归来》的编剧，后者是新版《勇敢者游戏》的编剧。

但在《毒液2》中，两位双双“缺课”，第二部的编剧凯莉·马塞尔，其作品履历为《五十度灰》，而且她还是《毒液1》早期的编剧，担任了大纲阶段的剧本，后来才是上述二位接替了她，究竟是对她初稿剧本不满意还是其他原因，咱也未知，反正是被换掉了。

电影里，有关人物设定、角色渊源等全都草草带过，艾迪与克莱图斯之间的恩怨都没有进一步深究，导致剧情逻辑弱不禁风。在这样的条件下，角色动机也几乎为零。

尤其是大反派克莱图斯，伍迪哈里森演得倒是不错，邪魅狂妄的样子，但放在电影里就感觉莫名其妙，这个角色为啥这样？我是看过漫画的，可以理解该角色的神经质状态以及与艾迪的恩怨，但没看过漫画的观众，电影也没任何铺垫，就会认为这个角色咋这这么欠抽啊。

最后居然还突如其来揭露他童年的创伤、与人建立友谊的渴望，希望丰富一下人设？但唐突加这么一段，反而让观众觉得这人更加莫名其妙了。

所以，电影把核心放在了毒液与艾迪的嘴炮上。没错，根据第一集的反馈，观众就爱看这个，那么第二集就变本加厉。通篇就是打嘴炮。

但电影片长仅有97分钟（其中片尾字幕长达11分钟），或者说这点内容竟然能拍90多分钟？在短短的片长里，除了打嘴炮，每件事都发生得极度仓促。毒液和艾迪很快拆伙也很快和好，后来之所以和好，也只是出于事态紧急而赶快道个歉敷衍过去，简直就是过家家。

好在CG特效和动作确实不错，导演安迪·瑟金斯在这方面确实可以，但前后也就打了15分钟。

动作效果见仁见智，本片的CG部分，虽然缺少了前作那种共生体互相撕扯的“我中有你”水波纹效果*（下图），而第一集的打斗也就这点能看而已。所以我认为打斗部分是全面超越前作的，很是养眼。

但话又说回来，《毒液2》绝对是一部更差的续集电影，相比之下，第一部《毒液》那是太好看，虽然该片故事陈旧、情节刻板、转折生硬，但好歹人家逻辑通顺，说白了，是个正常“电影”。

但《毒液2》，就跟个片段集锦一样，而且剪辑水准不咋地，是个没啥精华的片段集锦。

结语：你们开心就好

《毒液2》拍成这个样子，票房还是赚的。在疫情的环境下，截至目前，北美2亿多。全球票房4.55亿，而且片子还在上映，这个数字还会增加。

索尼影业很开心。

前面铺垫那么多，说来说去，就是在证明，为什么《毒液2》会搞成这样，而且还能卖钱。不得不说，索尼影业换帅以来，这种“傻瓜式电影”的策略还是非常成功的，成本不高、强化噱头、尽量简单、主抓核心受众，一切为了商业成绩服务。

“傻瓜式电影”是好听的，翻译过来就是善于炮制精致“烂片”，烂出名声、烂出特色，烂出水平。

说白了，索尼影业这几年的作品，有点像王晶拍的那种。

其实挺可惜的，毒液这个角色，在漫画里是很有特色，也非常值得深挖。早在《毒液》公映之前，鉴于角色设定，我以为这片会拍成DC那种深沉的作品，至少跟基努里维斯的《地狱神探》看齐。

但第一部跟我想象的完全不一样。没想到挖掘出了毒液另一层面的魅力，我是很喜欢的。

但《毒液2》拍成这样，已经不求上进了。

很显然，索尼并不介意摆烂，只要毒液张开血盆大口继续耍宝、只要汤老师继续那种癫狂、自说自话、一人分饰两角的演出，只要艾迪和毒液继续嘴炮+搞基，观众就爱看这个，从电影到出品方，在营造噱头、主抓核心受众方面，令人佩服。至于电影口碑怎么样，跟王晶一样，它似乎也就不重要了。

也挺可悲，毒液，值得更好的电影。

在这种格局下，索尼蜘蛛侠宇宙（SSU）开启，未来莱托少爷的《暗夜博士：莫比亚斯》、亚伦·泰勒-约翰逊的《猎人克莱文》，以及《蛛丝》《黑猫》等片，有噱头是一定的，但别指望有多么好。

（索尼影业现在肯定是要专注噱头，吸引大量核心受众，提升角色人气，以便让他们进入MCU）

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